摘要：你说，《西西里的美丽传说》里玛莲娜点烟的那一幕，为啥就成经典了？ 我后来想想，那不只是美，是一种整个小镇的欲望和恶意烧到极点后、反而透出的那么点神性。 她弯腰，那群男人递上火，她深吸一口，眼神空的能装下整个地中海。 其实意大利电影就这德行，永远把情欲拍得像吃饭

你说，《西西里的美丽传说》里玛莲娜点烟的那一幕，为啥就成经典了？ 我后来想想，那不只是美，是一种整个小镇的欲望和恶意烧到极点后、反而透出的那么点神性。 她弯腰，那群男人递上火，她深吸一口，眼神空的能装下整个地中海。 其实意大利电影就这德行，永远把情欲拍得像吃饭喝水一样自然，但又总能咂摸出点哲学味儿来。

丁度·巴拉斯这家伙绝对是意式情欲片的头号玩家。他的《不知不觉诱惑你》里，少女露娜和继父安德鲁搞暧昧，镜头居然用洛可可那种浮华风格，搞得你一边觉得“这能行？ ”，一边又忍不住看下去。

后来我查了资料，发现巴拉斯自己就说，这片是在嘲讽中产家庭那套虚伪伦理，表面光鲜，里头指不定多乱。 还有《奸情》，玛尔塔在丈夫和情人间来回切换，导演居然用镜像构图来暗示人格分裂，镜子映出丈夫的脸那一刻，我鸡皮疙瘩都起来了。这哪是情色片啊，分明是心理惊悚片。

贝托鲁奇就更狠了。 《巴黎最后的探戈》里那段“黄油场景”，当年直接惊掉全世界下巴。马龙·白兰度演那中年男人，用匿名性爱来逃避丧妻之痛，结果搞出性和暴力混一块儿的悲剧。

电影里那句“你不过是只母狗”的台词，现在听都刺耳。 但你说它低俗？ 人家偏是影史留名的艺术片。 还有《偷香》，丽芙·泰勒演那少女在托斯卡纳找爹，贝托鲁奇把光影拍得像印象派油画，丽芙裸体沐浴那场戏，纯真和诱惑平衡得绝了。

托纳多雷居然也拍过大尺度？ 《西西里的美丽传说》就不用说了，莫妮卡·贝鲁奇演那玛莲娜，美成那样也是罪。 但《隐秘女人心》更让我惊到：克谢尼娅·拉波波尔特演那东欧妓女，闪回里全是情欲和暴力交错。

这片子居然把移民问题、人口贩卖全扯进来了，看到最后发现根本不是情色片，是社会批判片。 还有《新天堂星探》，战后意大利假星探骗女人脱衣服试镜，窗外是破败的街道。导演说这叫“无助时代的止痛剂”。

《罗马帝国艳情史》这片子吧，说实话我快进着看完的。太疯了，人兽交、乱伦、屠杀，据说花了5000万美元打造古罗马奢靡场景。但你说它纯猎奇？ 也不尽然。

最后卡里古拉高喊“我要成为神！ ”，镜头却对准他粪便横流的寝宫，这种讽刺简直荒诞到极致。 还有《戏梦巴黎》，贝托鲁奇又把三人行拍出革命感，伊娃·格林和她弟那浴缸戏，说是用肉体对抗枪炮，后来……果然只剩一地精斑。

意大利人为啥敢这么拍？我看资料说，这和文艺复兴传统有关。 他们那儿自古就把神圣和世俗混一块儿，波提切利画《春》的时候，就敢在教堂墙上塞500朵花和一堆裸女。

丁度·巴拉斯有句话特直白：“性不是畸形的疯狂，而是快乐的源泉”。所以他们镜头下的女性，哪怕脱光了也带着种生命力，像《八部半》里那丰满的妓女，或者《西西里》里贝鲁奇那身段，全是“肉弹”审美，光照得柔和得像圣母。

但你说这些电影光为爽？ 真不是。 《奸情》里安娜·金斯卡娅演那角色，挣扎于欲望和责任；《乱伦之爱》碰社会禁忌；《爱我多深》里莫妮卡·贝鲁奇演那妓女，最后让你发现“爱情买卖”本质是人性幻想破产。 就连《美丽的叛逆》这种新片，都借1938年都灵背景，用固定镜头拍青春在战争阴影下的觉醒与幻灭。

对了，意大利还有个导演叫帕索里尼，拍的《一千零一夜》里，男女主角对情欲的态度原始到像动物，但人家就说这是在赞美自然美。 反而现在好些日本情爱片学他们，却只剩颓废和物化女性，像《花与蛇》那种。

最后说回《西西里》那个场景吧：玛莲娜的丈夫“死而复生”，挽着她走过广场，那群曾经辱骂她的妇女突然凑上来示好。 这一刻到底是谁更虚伪？ 是出卖身体的她，还是那些“体面”的小镇居民？

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来源：吉棠说电影