新旧风格无法融合的史诗——《指环王：洛汗之战》

摘要：片名The Lord of the Rings: The War of the Rohirrim (2024)，别名魔戒：洛汗人之战(港/台) / 魔戒：罗翰人之战 / 指环王：罗翰人之战 / 指环王：洛希尔人的战争。

今天聊聊美国 / 新西兰 / 日本电影《指环王：洛汗之战》。

片名The Lord of the Rings: The War of the Rohirrim (2024)，别名魔戒：洛汗人之战(港/台) / 魔戒：罗翰人之战 / 指环王：罗翰人之战 / 指环王：洛希尔人的战争。

《指环王：洛汗之战》并非延续魔戒传奇的故事，而是发生在比尔博·巴金斯发现魔戒的两百年前，讲述了洛汗国王海尔姆·锤手与宿敌邓伦家族之间的恩怨。导演神山健治借助日本动漫的风格，描绘了一个粗犷且悲壮的中土世界。

电影最大的创新在于将海尔姆的女儿赫拉推向了故事的中心，而她在原著中从未被赋予名字。托尔金的附录中，她只是被称作“海尔姆的女儿”，连名字都没有。电影中，赫拉被赋予了鲜明的个性，她有着如火的红发，精湛的骑术和强大的武艺，拒绝政治联姻，勇敢面对战争和父权的压迫。她的形象充满现代感，像宫崎骏笔下的娜乌西卡一样，既果敢又与自然亲近。她追求自由，承担起对人民的责任，她既是复仇故事中的工具，也成了中土世界的女权象征。

赫拉的父亲，海尔姆·锤手，是个充满复杂性的角色。他像一把生锈的战斧，威严又顽固，既能保护人民，也能施行暴力。他一拳打死邓伦领主弗雷卡的场面，震撼而冷酷，成为整部电影的开篇高潮。海尔姆既是守护者，也能成为暴君，他对人民的关爱与决不妥协的态度，给影片增添了深刻的层次感。然而，最终他注定会走向悲剧的结局，只能带着疲惫和悲壮离开。

在赫拉的对立面是伍尔夫，邓伦家族的复仇之子。他性格冷酷，被仇恨吞噬。伍尔夫与赫拉曾是童年伙伴，这段未展开的关系让后来的仇恨显得更加荒谬。赫拉拒绝联姻，海尔姆杀死弗雷卡，伍尔夫的世界瞬间崩溃。邓伦家族一直被洛汗视为“野蛮部族”，长期受到排挤。弗雷卡生前灌输的“夺回尊严”思想，使伍尔夫的复仇成为了一场代际创伤的延续。

在技术方面，电影采用了独特的制作手法。演员通过动作捕捉技术演绎每个场景，之后将其转化为3D动画，并利用虚幻引擎确定摄像机角度。最终效果以传统2D动画呈现。这种“虚实结合”的方式，既有动漫的灵动，又不乏史诗的沉重感，虽然新颖，但也显得陌生。

战斗场面是本片的一大亮点。洛汗骑兵的冲锋场面，镜头如飞鸟俯冲，刀光剑影划出银弧，海尔姆手持战锤横扫千军，打击的每一瞬间都伴随着骨骼断裂的音效，暴力中却透露着某种节奏感。然而，动作戏之外，动画的表现力则显得力不从心。人物表情僵硬，背景和角色像是叠加的幻灯片，缺乏真实感。特别是赫拉穿着半透明婚纱挥剑时，日漫风格的服饰与中土世界的粗糙衣物格格不入。对于“海尔姆深谷”的描绘，也缺乏应有的史诗感。它在《双塔奇兵》中是承载影史经典攻防战的圣盔谷，而在这里却只是一个灰蒙蒙的石头山，简单得甚至有些失望。

电影中对原系列的致敬之情随处可见，效果如何，取决于粉丝们的接受度。在影片的结尾，赫拉展示了一封信，信上有一个符文，这个符文与《霍比特人：意外之旅》中甘道夫刻在比尔博·巴金斯家门上的符号相同。

《洛汗之战》的困境，其实源于好莱坞对IP的焦虑。为了保住《指环王》的改编权，华纳兄弟匆忙启动了这个项目，选择了日本动画团队以降低成本，并加入了许多怀旧元素以吸引观众。最终，电影呈现出一种“混搭”的风格——托尔金的原汁原味与神山健治的独特风味相结合，却炖出了奇怪的味道。中土史诗本应大胆创新，抛弃对过去的复刻，去开创那些未被讲述的故事领域。