摘要：《X战警》是很多漫威粉丝的心头大患，该系列的粉丝群体非常庞大，但是此类作品的票房一直走低，这就导致迪士尼很纠结——到底要不要开发《新变种人》的续集？经常关注此类话题的影评人西伯德还是希望《X战警》能够进入创作流程，该系列总比《星球大战》具有潜力，而且《金刚狼》

《X战警》是很多漫威粉丝的心头大患，该系列的粉丝群体非常庞大，但是此类作品的票房一直走低，这就导致迪士尼很纠结——到底要不要开发《新变种人》的续集？经常关注此类话题的影评人西伯德还是希望《X战警》能够进入创作流程，该系列总比《星球大战》具有潜力，而且《金刚狼》那么火爆，这条主线的作品都有开发下去的意义。西伯德表示：《X战警》要开发魅力，该片的内容、故事主线特别吸引人，大家完全可以把当中的某几部电影当成推理片。但是《X战警》在人物设定方面有所欠缺，这就造成了作品在中后期缺乏魅力，后续票房难以跟进，这也是MCU工作组需要迫切开发的东西。

同理，《雷神》也要进入续集的创作流程，但是外界也不看好该系列能够发展下去，西伯德给出了观点：《雷神》的创作前景有点模糊。本身漫威影业就要筹划《女雷神》，这就会导致《雷神》的定位出现问题，前景自然也就模糊了。随着漫威宇宙的扩张，《雷神》系列确实面临着重新定位的挑战。索尔作为初代复仇者之一，其个人故事线在《雷神4：爱与雷霆》中似乎已接近尾声，而女雷神简·福斯特的加入，更是让这一角色的未来充满变数。 不过，模糊的前景未必意味着终结，反而可能为《雷神》系列带来新的可能性，变数也是宇宙电影的重要组成部分。

漫威擅长在角色迭代中寻找平衡，比如《钢铁侠》虽已完结，但钢铁侠的精神仍通过其他角色延续。同样，索尔的故事或许会以另一种方式发展——他可能从主角转变为导师角色，成为新一代阿斯加德英雄的引路人，甚至与女雷神形成双主角模式，共同探索更宏大的宇宙叙事。 此外，MCU工作组漫威近年来也在尝试多元化的叙事风格，《雷神3》的成功证明了这一系列可以走幽默与史诗并重的路线。未来的《雷神》电影或许会进一步探索神话与科幻的结合，甚至引入更多北欧神话中的角色，如洛基的回归、安格尔波达的出现，或是诸神黄昏后的新世界构建。

当然，这一切都取决于漫威的规划。但无论如何，《雷神》系列仍有足够的潜力可挖，关键在于如何平衡新旧角色的戏份，并在保持原有魅力的基础上，为观众带来新鲜感。或许，模糊的前景恰恰是漫威留给粉丝的悬念——索尔的传奇，远未结束。西伯德的这一观点直指超级英雄电影的核心困境——如何在视觉奇观之外构建持久的情感共鸣。当观众对爆炸特效产生审美疲劳后，真正能留住观众的，是那些能在咖啡厅闲聊时被反复提及的角色特质。金刚狼的雪茄与钢爪早已成为文化符号，但暴风女控制天气时瞳孔泛白的生理细节，琴·葛蕾凤凰之力觉醒时发梢飘动的微妙变化，这些才是让超能力者"像人类一样呼吸"的魔法时刻。

所以说，《X战警》要开发魅力，毕竟魅力属性是超级英雄系列能够长久发展的重要动力源。MCU工作组或许该从经典文学中寻找灵感，就像福尔摩斯的烟斗与怪癖让他超越侦探符号。设想如果万磁王对金属的操控伴随着偏头痛的后遗症，魔形女的变形过程需要承受骨骼重组的剧痛，这些设定不仅能增强真实感，更能为动作场面注入情感张力。当观众看见角色使用超能力需要付出代价时，那些CGI光效就会变成流淌着鲜血的勋章。笔者（沾沾自喜看电影）认为，《X战警》最珍贵的遗产本应是变种人隐喻下的身份焦虑，可惜这个命题在后几部作品中沦为打斗场面的背景板。

焦虑的背后，很难产生魅力，只会让人们不断看下去，知道每一个阶段的结局，而不是《X战警》的整体质量与意义。这种情况一定程度上阻碍了的《X战警》成为真正的经典之作。其实只需要在快银救人的高速镜头里插入他童年因速度失控撞伤母亲的闪回，或者在X教授脑波搜索时穿插他年轻时滥用能力导致朋友精神崩溃的负罪感，就能让超能力成为角色成长的镜子而非武器。毕竟观众真正想看的，从来不是变种人如何摧毁体育场，而是他们怎样在破碎的自我认知中重建灵魂。

来源：雷霆战神王