摘要：近期上线的由加雷斯·埃文斯执导、汤姆·哈迪主演的《毒劫》，算是我个人颇为期待的动作片。但结果实在是令人无语，“奈飞出品，必属烂片”的魔咒再现，干脆只拿到5.7的豆瓣评分。海外观众也不买账，烂番茄里代表观众评分的爆米花值仅为37%。

相较于数量稳定且兼具口碑的电视剧集，Netflix出品的流媒体电影则一言难尽，豆瓣评分多数在6分左右徘徊。

近期上线的由加雷斯·埃文斯执导、汤姆·哈迪主演的《毒劫》，算是我个人颇为期待的动作片。但结果实在是令人无语，“奈飞出品，必属烂片”的魔咒再现，干脆只拿到5.7的豆瓣评分。海外观众也不买账，烂番茄里代表观众评分的爆米花值仅为37%。

印尼导演加雷斯・埃文斯虽作品数量有限，但其于2011年执导的动作片《突袭》堪称惊艳。极端实战化的徒手格斗场面激烈震撼，手持长镜头的运用更添临场感，冷热武器带来的暴力宣泄酣畅淋漓。时隔多年，该片仍被动作片影迷奉为新暴力美学的标杆之一。值得一提的是，在这部电影里还能看到对香港动作片的传承和再创新。正如加雷斯·埃文斯所说，“没有香港动作片，就没有我。”

《毒劫》的故事不复杂。在一个赛博朋克式的城市里，充斥着贪婪腐化的政客和血腥暴力的黑帮。游走于灰色边缘的警探沃克（汤姆·哈迪 饰）无法置身事外，无奈卷入政客、警察与黑帮交织的暴力漩涡中。

无需太在乎故事，因为它的作用仅仅是提供哥谭式的无秩序城市，以及串联起以暴制暴的动作场面。导演加雷斯·埃文斯说故事的能力本就马马虎虎，在剧本上过分纠结没什么意义，让汤姆·哈迪杀出个黎明才是正事。

因此影片开场就是3分钟的飞车戏，这不是一般类型片“用人物给故事定调”的做法，而是用飞车给全片的动作风格定调。拆解起来，是动态视角配合快速剪辑，制造身在现场的眩晕感；是光污染式的霓虹灯和暗夜，营造出脱离秩序的废土城市；是子弹横飞击中不同物体，给出接近真实的物理反馈的暴力实感；是卡车与警车相撞的刺耳爆裂，以及货厢飞出冰箱砸烂警车的荒诞感……

从这些动作段落中，你不难看出加雷斯·埃文斯的动作风格，在遵循物理激发和反馈的前提下，放大暴力实施的效果，产生爆裂、残忍、疼痛的实感，以及美化、抽象乃至过火到癫狂的视觉奇观。这恰恰是香港动作片所擅长的，即所谓拳拳到肉的物理实感，以及血雾残肢的抽象浪漫，既荒诞又和谐地交织在一起。

在黑帮交易发生火并的枪战戏里，中枪如跳舞的升格镜头，完全是港式枪战戏的昨日重现。结尾雪地森林小屋的枪战戏，更是点名道姓般向吴宇森致敬。《毒劫》能做到如此，一方面自然是本片的幕后团队有香港动作班底参与，另一方面则是导演加雷斯·埃文斯作为香港动作片影迷夹带私货。

然而，除了《毒劫》的动作场面值得肯定之外，作为导演的加雷斯·埃文斯，以及作为出品方的Netflix，几乎把能犯的错误全部都踩了一遍。

导演加雷斯·埃文斯本就属于严重偏科的那一类，代表作《突袭》能够成功，很大一个原因就是突出动作，极度简化故事。到了《毒劫》，当导演试图构建起一个架空的暴力城市，让政客、警方、黑帮等多方势力卷入其中，我们看到的就是一个支离破碎、逻辑冲突的破故事，前半程快速推进，后半程突仓促揭穿，这种结构上的不合理实在让人难以忍受。

想要理解这种看似 “扬短避长” 的迷惑操作，就不得不深挖 “奈飞出品，必属烂片” 这一争议性评价背后的根源。Netflix 的娱乐类型片制作模式与传统好莱坞有着本质区别，作为全球化流媒体平台的产物，它天然带有局限性。在订阅模式的驱动下，平台过度依赖用户数据，陷入 “类型+明星+题材” 的三板斧创作怪圈；为满足流媒体高频更新的需求，低成本量产导致作品打磨不足；而线上营销逻辑更催生 “短视频化” 倾向，噱头的堆砌远超内容深度。正是这些症结的叠加，最终造就了《毒劫》这类充满矛盾和割裂感的怪诞产物。

总体而言，加雷斯·埃文斯在动作场面的雕琢上不遗余力，为动作片影迷，尤其是钟情于香港动作片的观众，提供了水准线以上的享受。然而影片短板同样明显，故事架构松散混乱，人物塑造单薄扁平，各类令人费解的叙事和设计拼凑其中，犹如一场荒诞的创作闹剧。这般割裂的成片质量，也难怪会折戟沉沙，收获诸多低分评价。

南周文娱

责编 陈玲玲

来源：南方周末