摘要：《孔雀王子》「奇幻」与「动作」的结合，亦给予元彪一些启示，令其探索「奇幻动作」电影领域，譬如《急冻奇侠》等，试图与成龙、洪金宝两位师兄分庭抗礼。

《阿修罗》，上映于1990年，由元彪、叶蕴仪、阿部宽、李丽珍领衔主演。此作乃《孔雀王子》续作。

之前，我曾写过，《孔雀王子》或许是诸多观众童年阴影之一，以及它引领香港电影「漫改时代」之风潮。

《孔雀王子》「奇幻」与「动作」的结合，亦给予元彪一些启示，令其探索「奇幻动作」电影领域，譬如《急冻奇侠》等，试图与成龙、洪金宝两位师兄分庭抗礼。

《阿修罗》的导演依旧是蓝乃才，他风格非常之「邪典」，《力王》《原振侠与卫斯理》是其代表作，其风格可见一斑。

较之《孔雀王子》，《阿修罗》的「邪味」要弱一些，不过，暗黑的妖兽、日式斗法等元素依旧存在。

《阿修罗》的气质有些「奇怪」，它既有暗黑风，又带着「纯真」的内核，部分观众评价其像一部「儿童片」。

这种说法有些道理。

其一，本作的核心主角，是一只造型诡异行为却异常可爱的妖兽「戏鬼」，类似于周星驰的《长江七号》，剧情几乎围绕这只「妖兽」展开。

值得一提的是，本作的亮点之一，也是这个「戏鬼」，在特效还不发达的年代，戏鬼的动作、表情颇为逼真，不知，这个技术，在当年是否领先于世界呢。

其二，本作的人物关系非常之简单纯粹，如孩童版直接、单纯。

叶蕴仪饰演的阿修罗，阿部宽饰演的吉祥果，与李丽珍饰演的阿珍，因戏鬼而结缘认识，很快便玩作一团，成为好朋友，阿珍还对吉祥果一见倾心，暧昧不清，如此简单的人物关系建立，确实有些「儿戏」。

其三，阿修罗的动机非常单纯。

阿修罗虽然是地狱圣女，与魔界息息相关，但是她的内心纯良，渴望光明，一心只想活在阳光下。

可是，她的存在，始终是一个隐患，类似「鬼妃」这样的妖兽，觊觎阿修罗的力量，企图借用阿修罗的力量吞噬人间。

因此，慈空大师想将阿修罗打入「卧佛」封印，阿修罗以死明志，乞求慈空给予她七天光阴，让她好好享受人世的光明与欢乐。

慈空应允，即便只有7天生命，阿修罗也非常开心，这7天，总比长眠无尽黑暗要幸福。

不过，说其是「儿童片」，又不太合适，毕竟其中的「妖兽」还是有些恐怖，再加之，导演刻意增添了诸多「颜色」元素，如「爆衣」等，实在「少儿不宜」。

或许，蓝乃才是想表达，「纯洁」与「邪恶」仅在一线之隔。

《阿修罗》的剧情，我前文已有简述，非常简单。

阿修罗只剩7天生命留在人间，在这7天，阿修罗只想尽情玩耍，而鬼妃却想趁此机会夺取阿修罗的力量。

鬼妃运用妖法「黑化」戏鬼，戏鬼偷偷吸取阿修罗的力量。这个阴谋最终还是被阿修罗发现，阿修罗联合孔雀、吉祥果等人消灭了鬼妃。

阿修罗的善良也打动孔雀明王，允许阿修罗继续在人界自由玩耍。

剧情大致如此，甚至比《孔雀王子》的剧情还要「简陋」，《孔雀王子》虽然俗套，至少有起承转合。孔雀与阿修罗在第一部建立的羁绊也未在第二部深化，反而大大弱化。

此外，《阿修罗》在「动作」戏上，也比第一部弱不少，原因或许在于，名义上是主角的元彪，几乎缺席了大半戏份，元彪在开头十分钟左右，就被鬼妃「冰冻」，结尾十分钟左右才被队友解封，随后，便是三位主角合体，发了一个大招就草草结束。

为什么元彪戏份如此之少，我特意查了，网上众说纷纭，并无明确解释。有两种说法。

其一，元彪当时正在拍其他电影，档期冲突。

其二，《孔雀王子》中，元彪的戏份过多，日本观众意见颇大。因此，第二部大力削减其戏份。

这里我要说明一点，在日版《孔雀王子》中，元彪是男二号，其饰演角色为「吉祥果」，而非「孔雀」。在港版《孔雀王子》中，「嘉禾」偷天换日，将元彪的角色名改为「孔雀」。两个版本剧情没差，就是角色名称互换了。

日版的角色名是忠于原著漫画的，原著中「孔雀」就是男主。港版属于耍了点儿小聪明，毕竟，香港观众肯定只会冲着元彪去观看此电影。

第一部这种操作，或许惹恼原著粉丝，续作便削减元彪戏份。

不过，在港版《阿修罗》中，元彪依旧列为「男一号」，这种行为，其实有点儿「虚假宣传」，元彪的戏份，顶多算个「客串」。

值得一提的是，《阿修罗》中，「吉祥果」的饰演者也发生变化，由阿部宽替代三上博史。说实话，三上博史的「吉祥果」更有「禁欲系」的感觉。

或许是为了弥补元彪的缺席，《阿修罗》中段内容，以叶蕴仪和李丽珍两大美女为亮点，并佐以日本三大美女，以美色填补元彪的星光缺席。

效果如何，见仁见智。从评分与票房来说，《阿修罗》都低于《孔雀王子》。

只是，如今以重温的眼光来看，还是颇为「养眼」以及「有趣」。

以上，就说这些吧，全文完，我是桃花岛浪人，纯属闲聊，请勿以我为准。

来源：桃花岛浪人