摘要：作为影史最长寿的系列之一，《碟中谍》已经陪伴了影迷将近30年的时间，如果按照10岁时看《碟中谍1》开始，那到今年也到了不惑之年。

横跨29年时间，阿汤哥的《碟中谍8》终于来了。

这一次，应该、或许、大概就是《碟中谍》系列的最终章了。

作为影史最长寿的系列之一，《碟中谍》已经陪伴了影迷将近30年的时间，如果按照10岁时看《碟中谍1》开始，那到今年也到了不惑之年。

估计今年能走进电影院观看这部电影的观众，没有30也要有40多。

再看银幕前的阿汤哥，早就从儿时的心惊肉跳，变成了与老友的叙旧重逢——

这个系列，独属的情怀早就超过了电影本身。

更别提阿汤哥的玩命精神。

这29年，我们见过阿汤哥腰缠威亚从天而降，见过他爬上世界最高的高塔，见过他骑着摩托飞下悬崖，也见过他徒手扒飞机，徒脚飞跃楼宇.....

可北美“成龙”也抵不过岁月神偷。

阿汤哥已经62岁了，印象当中这个年纪，已经是儿孙绕膝，公园遛弯儿的年纪，可阿汤哥还在拼命。

这世界已经没有更高的楼层可以给阿汤哥爬了。

但作为系列的最终章，阿汤哥还是也奉献了许多名场面——

比如徒手扒飞机2.0，潜艇翻滚，还有真人跳海的实拍镜头。

可以说是世界上最玩命的60老人了。

然而阿汤哥的拼命却没有换来让人满意的成绩。

和其他系列的最终章一样，第七部和第八部原本是将一个故事分为上下两部以（一）飨（鱼）观（两）众（吃），原计划分别在21年和22年上映。

结果在拍摄期间先后遭遇了口罩和好莱坞编剧大罢工，《碟8》在两道危机中经过了多轮删改、补拍、搁置复拍后，电影也在将近5年的制作周期中，成本一路飙涨到将近4亿美元，也就是人民币28亿。

已经挤入全球成本最高TOP10了。

《碟8》5月23日登陆北美，中国晚了7天时间。

在北美，该片与《星际宝贝史迪奇》同日上映，却被当场斩落马下。

首映日《史迪奇》斩获5500万美元空降冠军，而《碟8》2480万排行第二，成绩只有冠军的一半。

后几天的比例也差不多。

上映6天，《星际宝贝史迪奇》稳坐第一，手握2亿美元票房，而《碟8》只有9101万美元，只有对方的一半。

别看人家票房高，《史迪奇》的成本还只有1亿美元。

这样一看，阿汤哥这次又栽了个大跟头。

为什么说“又”？

因为在2002年，阿汤哥联手斯皮尔伯格的《少数派报告》，就和动画版《星际宝贝》在当年斗了一斗。

结果《星际宝贝》大胜，如今又是旧事重演。

今天，《碟8》登陆内地了。

第一时间看完后，不得不说一句——

我拿你当情怀买票，你拿我当日本人整？

有动作有情怀，可中国观众怕是不买账了

翻看最前沿的评论，《碟8》的口碑不算太理想。

当然有人用5星好评祭奠自己的情怀，但还是有非常可观的差评出现，甚至还有人用词激烈——

系列最烂

这一部的剧情紧接上一部。

伊森团队在上一部中追踪一个叫“智体”的AI。

AI的源代码被安置到隐蔽性极高的俄潜艇上，最后AI自导自演炸毁了潜艇，想瞒天过海逃过人类的控制。

而打开俄潜艇的方式就是两把能够合二为一的黄金钥匙。

伊森在第七部结局中成功获得了钥匙，到这一部，AI成长更强大了毁灭全人类（全人类：又毁灭我？），伊森当然要毁掉智体。

于是他开始寻找潜艇的位置，找到智体的源代码，还要夺取反派身上的病毒，最后毁掉智体。

《碟8》的导演依然是陪系列走过3部的老朋友，克里斯托弗.麦奎里。

与之前的导演风格大不相同，比起血脉偾张的场面与商业节奏，麦奎里更注重的是故事的完整程度。

而在这一部风格再度加深，完全是按照90年代的政治惊悚片来拍摄的。

如今AI风暴席卷全球，戏里戏外，《碟中谍》都是终止于AI时代。

让人值得肯定的是，《碟8》并没有在AI智能上过度展开脑洞，让70后的老大爷们描摹未来给Z时代的孩子们看。

而仍是将AI变成麦高芬，主角依然是人类的勾心斗角，不同立场，不同国家、派系的争论与博弈。

这让电影被赋予了90年代好莱坞电影才有的扎实感，信息量非常庞大。

除此之外，作为系列最终章，编剧单独为主角伊森提供了一条故事线，深挖伊森本人与团队的关系，完成主角的终极塑造与谢幕。

甚至在第一部中的反派“威廉.唐洛”都惊喜回归，与伊森达成和解，冰释前嫌。

绝对是对一路陪伊森走来的粉丝们负责到底了。

阿汤哥仍然很拼命，当然动作戏含量远大不如前，但出手就是精品。

阿汤哥又玩徒手扒飞机，这次换成了复古滑翔机，虽然不如上一次的A400M运输机，但这次导演的剪辑很加分。

空中的飞机大战为动，地下的机房为静。

一红一蓝，一动一静的节奏像是透过银幕抓到了观众的心脏随意拿捏，十分带感。

而电影的最高能段落应该就是阿汤哥潜入海底。

20分钟没有任何台词，阿汤哥一个人在深海潜艇中执行任务，随时都会被高压挤成二维生物，各种危机出现险象环生，气氛压抑到不输恐怖片。

但同样的也有遗憾。

前文说道，导演麦奎里大玩政治惊悚，复刻90年代好莱坞风格。

这就导致电影在前半段不得不用大量文戏来介绍背景、角色、派别以及各种高科技设定。

将近3小时的电影时长，前半段几乎都是不停的演员在念台词，不断的说话、说话、说话，每个角色都化身为唐僧喋喋不休。

再加上台词中还有不少专业名词和高科技设定，所以当一个角色说完这些台词后，又要另一个角色来拆分解释前一个角色说的话，好让观众听懂。

大量的文戏talk，不断涌入的新人物，导演也没有加入大场面给观众清清脑子，再加上英语原因....

这就导致前半段过于冗长乏味。

像是在做听力考试一样，你必须主动跟上电影的节奏才能保证能看懂。

前半段，电影疯狂渲染“智体”有多强。

能蛊惑人心，能控制全网，还能控制全球的核武器。

“我们身处在智体编织的世界里！”

把智体说成了无处不在的幽灵，感觉像是随时都能把人弄死。

结果呢？

全片，智体也就是偶尔控制几个被洗脑搞突袭的小喽啰而已，根本没有影响任何人。

阿汤哥还是找东西，反派还是阻挠，政府还是打嘴炮，俄罗斯还是搞偷袭。

说白了，这“智体”就是个道具，让所有角色都动起来，它可以是任何东西，阿汤哥的袜子都可以。

一顿文戏之后，阿汤哥终于准备下海执行任务了。

我一看，这进度条都90分钟了，隔壁都演完一场电影了！他这才刚刚开始正戏！

闹麻了。

此外，作为一部情怀作品，《碟8》的选角却犯了大忌——

老人几乎全无了。

伊尔莎确认死亡没有复活，白寡妇连个交代都没有，可爱的班吉在出任务后不久就受伤，而最离谱的是，贯穿整个系列的顶梁柱——

技术员卢瑟

竟然在电影开场后不久就牺牲了，撒手人寰。

这个角色的下线比《雷霆特工队》的模仿大师还要突兀十倍。

而取代而之的全都是一些新人，有“卡特特工”海莉·阿特维尔，和“螳螂女”庞·克莱门捷夫。

这感觉就很像是《敢死队3》。

明明也是主打情怀的系列，却在最关键的最终章全部启用新人，看到这些新面孔与伊森组成新的团队，这对老粉来说，可不是什么焕然新生，而是原配被小三挤走的耀武扬威。

最后

当然了，以上只是一家之言，究竟《碟中谍8》好看不好看，还要每位观众自己亲自品鉴。

毕竟就像前文说的，这部电影早就超过了电影本身，更多的是陪伴几十年的情怀。

对于很多人来说，能够在大银幕上看到仍然还在拼命的阿汤哥就够了。

——全文完。

来源：得得电影