摘要：此前古天乐就来过一次，一方面的是香港电影确实不景气，另一方面是他们的票房号召力下降了，片酬自然随行就市，但港片的问题不是还有没有人能扛票房。

刘德华接受采访时说：

“《猎金游戏》只拿三分之一片酬，其他都放到制作上，希望自己的贴补能降低拍摄成本。”

这不是香港演员第一次自降片酬支持港片了。

此前古天乐就来过一次，一方面的是香港电影确实不景气，另一方面是他们的票房号召力下降了，片酬自然随行就市，但港片的问题不是还有没有人能扛票房。

香港人还是没弄明白港片没落与降不降片酬关系不大。

总是沉浸在所谓狮子山精神的自我感动里，好像喊几句口号就能东山再起，实际行动却不见动静。

97之后港片式微不可挽回，成龙、王晶、刘德华、古天乐，一代人有一代人的救港重任，但几十年来每代人的说辞和做法几乎一模一样，我要开工让电影人有饭吃。

换句话说，他们的救市就是多拍电影让大家有工作。

而不是提升电影工业化，革新电影语言，创新故事题材，提携后起之秀，只有短期计划，没有长期规划。

只给鱼不授人以渔，导致港片一直在坐吃山空，辉煌时吃内地过去的人才红利，破败时吃情怀红利，吃干抹净后又哭诉没得吃了，从来都是衣来伸手饭来张口，把他们养成了巨婴，只长个子，不长智慧。

他们现在的救市都不如成龙做的有计划，成体系。

当初成龙与英皇、寰亚合作，把《尖峰时刻》系列带到香港，给寰亚拉入大老板，让其成为后港片时代的电影巨头，并投拍诸多类型片捧新人，如吴彦祖、谢霆锋、冯德伦等。

只是后来因一系列事情最终人才断层了，但成龙仁至义尽了，对香港电影的奉献上没人能说一个不字，那可是在好莱坞正当红的成龙，如果没回港救市，专心在好莱坞多拍戏，也许成就会更高。

反观现在的救市？我们要开工、我们降片酬、我们要坚强。

电影一上一看，怎么还是那几个老人的排列组合，怎么片子老是警匪片，黑帮贩毒洗钱万年不变的三件套。

哪像成龙那会竭尽全力的培养人才，尽可能的多拍其他题材，如《千机变》《特警新人类》《新警察故事》《紫雨风暴》等。

如今，港片成了烂片的代名词，再想捧新人无异于痴人说梦，刘德华、成龙、甄子丹、古天乐这批人都七老八十了，还能蹦跶几年？

成龙之后的那些撑起港片的人又有哪个像成龙那样有格局，不小家子气？成龙见过世界，很清楚电影的命脉和症候是什么，其他人就晓得各种怪。

拍了烂片不是自己的问题，是观众不理解，如《明日战记》。

票房差了也不是自己的问题，是观众不支持，如《恶行之外》，港片没落更不是自己的问题，是大陆的问题，如杜琪峰、周润发。

明明有成龙的例子在前，照猫画虎都不会，不会像成龙那样，承认自己不行，不会像成龙那样，主动拥抱未来，不会像成龙那样，反思自己，积极向上。

他们的认知是错的是这个世界不是我。

这也是港片最大的问题，香港电影人自大、封闭、落后与格局小，就像他们老以为是靠自己起飞的，其实是地缘经济让他们成了风口上的“猪”。

他们的心态与思想依旧停留在《省港旗兵》四部曲时期。

第一部，你们来了就是老鼠，我们要不择手段对你们赶尽杀绝，如在香港讲普通话不被待见至今屡屡发生。

要你们的钱，不要你们的人，狼来了的故事讲不了三遍，港片又不是不可替代品，观众是在成长的，糊弄多了，自然就不会再上当了。

第二部，你们的制度不合理，别来侵占我们。

如以前内地游客被骂蝗虫，现在香港一到周末就来深圳，秒变空城，世界在变，他们却一点都不改变。

港片也是如此，王晶、惠英红、陈嘉上多次在公开场合说过希望以后别再有香港电影，内地电影之分，我们都是中国电影，一起把它做起来，可他们听进去了吗？没有，清醒人太少。

第三部，尽是对内地的臆想和无端诽谤与讽刺，第四部更甚，内容涉及特殊事件，极尽揶揄，你们是很坏很坏的人，需要我们的净化跟拯救。

如《毒舌律师》里反派是钟念华、钟京颐，意欲何为，一眼便知，可他们却因为这点小聪明沾沾自喜，其实内地并没有多在乎这点阴阳，但他们觉得自己占了便宜就是赢，跟金像奖一样，自娱自乐。

香港电影在本土赚钱的机会越来越少。

《毒舌律师》《破地狱》《九龙城寨》这种大卖的片子凤毛麟角，他们现在能依靠的就是内地市场。

在台湾打不过台湾电影，更别说好莱坞了，在韩国，韩国电影都快扛不住了，港片又能有什么作为，在日本，红的一直不是港片而是成龙等极少数人，在东南亚，连好莱坞的尾灯都看不见。

他们能依靠的只有内地，观众多少还会给些面子。

只要上点心，保本大概率没问题，可他们中又有多少人能转变思想或者愿意转变思想？

别说香港导演了，就算是内地导演，要是他们跟不上时代也会被时代淘汰，好莱坞不思进取，还不一样祛魅，破亿都难。

如果一味的活在过去，原地踏步，香港电影是没有未来的。

即便有再多的双周一成一刘也无济于事，因为繁荣是泡沫，只不过把过去和现在的香港电影重演一遍罢了，结果没有任何变化。

来源：闲人电影