摘要：在1975年香港影院幽暗的光影里，邵氏出品的《长发姑娘》以令人目眩的视觉奇观撕裂了传统伦理的帷幕。

大家好，这里是海浪，今天为大家分享一部邵氏早期的经典影片《长发姑娘》

《长发姑娘》邵氏早期拍摄的一部影片。

在1975年香港影院幽暗的光影里，邵氏出品的《长发姑娘》以令人目眩的视觉奇观撕裂了传统伦理的帷幕。

这部由何藩执导的情片，在上映首周即突破百万港元票房，最终以突破性的200万港元收官，创下当年这类型片的新标杆。

它将欧洲童话《莴苣姑娘》移植到东方语境的作品，不仅折射出香港经济腾飞期的欲望躁动，更在殖民文化的夹缝中构建起独特的身份寓言。

电影内容花花公子带着太太赴泰游玩，却因太太双眼受伤，忍不住出去寻找刺激找上了一位长发飘飘的美人。

一部以情s招揽票房的电影，却在视觉暴力的并置，解构了传统东方主义叙事中的单向凝视，暴露出后殖民语境下复杂的权力网络。

女主角在镜前独舞的段落，通过每秒24帧的慢镜处理，将肉体之美升华为对抗规训的仪式。

影片中的情欲场面的蒙太奇拼贴，展现导演出惊人的形式创新。

何藩作为导演将日本浮世绘的构图美学与法国新浪潮的跳切手法熔于一炉，浴室雾气中的胴体与庙街夜市的人群快切，形成神圣与世俗的张力。

导演在电影里对格林童话的解构充满东方智慧，巫婆角色被置换为经营地下院的鸨母。

女主角佩戴的玉镯特写，在关键情节点反复出现，成为传统道德观在欲望洪流中的最后锚点。

导演在一部情s电影里把 殖民符号的戏仿策略贯穿全片。

英国水手制服上的徽章特写，总伴随着对东方女性的凝视。

这种权力关系的视觉呈现，在1970年代香港主权谈判的背景下，获得了超越文本的政治隐喻。

但， 市场狂欢背后的集体焦虑。

1975年的香港，正经历着经济起飞的阵痛。

在九七阴影尚未笼罩的1970年代，《长发姑娘》以其文化杂糅的勇气，为香港电影开辟出独特的生存空间。

影片结尾处女主角走进弥敦道人群的长镜头，在升降镜头的运动中逐渐虚化为光斑，这个充满存在主义意味的影像。

恰似香港文化的命运寓言——在东西方的夹缝中，在传统与现代的交锋里，持续进行着华丽而悲壮的自我重构。

当今天的观众重新审视这部争议之作，或许能更清晰地听见历史裂缝中传来的文化心跳。

接下来小编会带大家回忆邵氏的每一部经典影片，有兴趣的朋友留个关注吧！

下期见！

拜拜！

来源：三半撩电影