洪金宝大战刘家良，决战1978，谁输谁赢？

摘要：第1名：《卖身契》，票房782万港币，由许冠文执导并主演，影片讽刺了借电视台的唯收视至上和苛刻的用人制度讽刺了整个资本主义社会的剥削本质。许氏兄弟影业，嘉禾出品。

本文作者：哈布斯堡的彼得巴甫洛夫斯克大公

在楚原古龙电影创作第一波高峰《多情剑客无情剑》上映的后一年，也就是1978年，那年是香港武侠/动作电影最波澜壮阔的一年。

我们来看看那年的票房排行榜。

以下是1978年香港电影票房排行榜大致情况：

第1名：《卖身契》，票房782万港币，由许冠文执导并主演，影片讽刺了借电视台的唯收视至上和苛刻的用人制度讽刺了整个资本主义社会的剥削本质。许氏兄弟影业，嘉禾出品。

第2名：《醉拳》，票房676万港币，袁和平导演，成龙主演。嘉禾出品。

第3名：《大煞星与小妹头》，票房359万港币，是吴宇森自编自导的作品，有着独特的无厘头风格。虽然吴宇森很不喜欢拍喜剧，但作为新浪潮导演，他的能力还是有目共睹的。嘉禾出品。

第4名：《死亡游戏》，票房343万港币，是李小龙的未竟遗作，由韩国演员唐龙担任李小龙的侧面和背面替身补拍余下戏份。这个我们聊了很多了。只是想提醒一下，李小龙掀起的狂潮，到今年才算结束。嘉禾出品。

第5名：《少林三十六房》，票房296万港币，是刘家良执导、刘家辉主演的作品，完整介绍了少林寺的系统化训练。邵氏兄弟出品。

第6名：《赞先生与找钱华》，票房286万港币，由洪金宝导演并主演，全方位展现了咏春拳及其师承脉络。宝禾/嘉禾出品。

第7名：《林亚珍》，票房271万港币，萧芳芳将自己在搞笑节目中塑造的林亚珍这一傻大姐形象搬上大银幕。

第8名：《蛇形刁手》，票房270万港币，由袁和平导演，成龙主演，是成龙的功夫喜剧代表作，他在片中把喜剧表演融入武术，形成了自己的风格。思远影业/嘉禾出品。

第9名：《茄哩啡》，票房260万港币，以电影圈为背景，讲述了一个热爱演戏的小人物的故事。邵氏兄弟。

第10名：《中华丈夫》，票房246万港币，由刘家良执导，刘家辉、仓田保昭主演，展示了中日武术和兵器的大比拼。邵氏兄弟。

这一年那叫一个风波云诡，最大的看点其实是票房榜第七的《林亚珍》。因为这部电影让一个新入局的院线商金公主孵化了一个将来在香港电影市场上的一颗大雷---新艺城影业。

此时，新艺城的三个老板黄百鸣还在落寞编剧，麦嘉和洪金宝已经搭上了，石天则在《蛇形刁》和《醉拳》里提携成龙呢。

嘉禾也是没想到，自己手下的导演吴宇森的《大煞星与小妹头》这种喜剧居然能拿票房第三，他拍的时候知道，导演不情不愿，剧本乱七八糟，风格稀里糊涂，思想性那就不说了，比起许冠文的那种左派的犀利讽刺真的是一个天一个地，谁能想到日后新艺城居然玩这种没有思想只知道跪舔观众的喜剧成为嘉禾的最大对手。

以至于后面嘉禾还要和老对手邵氏合作来狙击新艺城。

当然这是后话，我们今天主要聊第五名，《少林三十六房》。

刘家良有两部电影挤进前十，他也不是许冠文或者楚原，从来没有尝过票房冠军的滋味，这也让他没有那么大的野心，好不容易得到了邵氏的支持，此时的刘家良，可以说如日中天，张彻的长弓黄铺子以后，又给刘家良输送了一大批演员储备。

同一时刻，楚原在隔壁玩古龙，彻底被送上了剥削生产线，甚至到了八部戏一起开的奇景，这种状态下片子能拍完就已经烧高香了，更别提质量和捧自家班底了。

因此一众张彻的弟子在那边顶多只能露个脸。还是刘师傅这边机会更多一点。

当时已经成名的傅声、陈观泰好歹还有主角演，那会还是新人的罗莽和孙健，就只能凭借自己出色的外形去风月片里玩了。

当时的邵氏对于腱子肉演员的人才储备就是这么过剩。

这种情况的副作用就是，让刘家良手里的牌空前富裕，客观上降低了他培养自己班底的欲望，这也让他契弟刘家辉的对手空前强大。话说一山不能容二虎，那会刘家良手下别说二虎了，五虎都还有多的。

当然这种硬件参数的富裕，也让刘家良有了自己的野心。他是洪门正宗，岭南武学文化的代言人，张彻之前已经把岭南文化洪拳的大旗扛了起来，这让刘家良看到了振兴本门的希望。于是他开了《陆阿采与黄飞鸿》《洪熙官》，把从三德和尚到洪熙官再到黄飞鸿这一个脉络的武学传承都搬上荧幕，加上自己洪拳的武学哲思，功法的细致传承，以及武馆里特有的教学架构和内在思想。

从《神打》开始，然后到《陆阿采与黄飞鸿》，再到《洪熙官》，三部片拍一部火一部，踏踏实实，一步一个脚印，刘家良的信心上来了。

被张彻按住多年，终于扬眉吐气了。拍片能火，而且背后还有方逸华为他撑腰，刘家良的心气也上来了。

他有这个底气。毕竟，一手接过了从胡金铨、张彻到李小龙再到楚原这一脉相承的动作片精神传承，俨然成为新一代宗师。

那就接着拍吧。

事情很顺利，终于到了《少林三十六房》。这部戏刘家良非常重视，毕竟这是他们洪拳一脉的祖师爷，再往上就是大名鼎鼎的少林五祖了。《少林五祖》的故事张彻已经拍过了，上映于1974年，因此这位真正的洪拳祖师第一次上银幕，刘家良费劲了心血，足足磨了一整年才上映。

万万没想到，嘉禾那边居然跳出来一个叫三毛的肥仔，居然抢拍了一部《三德和尚和舂米六》，这不是武大郎吃奶---跳着脚的嘬么！

而这位叫三毛的肥仔，大家也很熟悉，那就是于占元师傅的高徒，陈元龙的大师兄，香港电影祖师级人物洪济（洪仲豪）和上海时期就火遍中国的武打女星钱似莺的孙子，洪金宝。

现在大家对洪金宝的了解可能没那么深，要知道他在香港电影界的影响之大，连成龙都不敢对他说半个不字，至今依旧是敢当面煽成龙的人，一个电话让香港几十个片场停工。

我们都知道洪金宝是成龙的大师兄，他们都是“元”字辈的，洪金宝叫元龙，成龙叫元楼，师傅是于占元。

似乎，洪金宝、成龙等师兄弟都得听于占元的。其实不是，连于占元都要对洪金宝另眼相看。说到底，于占元作为北派京剧演员，当初进入香港讨生活并不容易，香港听京剧的人不多，但唱京剧的人可不少，而且还有不少大牌，于占元的名气与地位都占不了便宜。

所以，大部分时间没戏可唱，只能开戏剧学校，靠收徒来营生。因为那个时候的戏班，要负责徒弟的吃住，同时徒弟挣得钱必须全数交给师傅。于占元就靠学生演戏来为自己挣钱。

别看他开的学校名字叫做“中国戏剧研究学院”，看似很唬人，实际上也真的只是唬人，并不大，依旧是一个戏班子而已。

甚至，连开戏剧学校，他都没有太多资本。好在，于占元有个好女儿于素秋。

这于素秋的名气，让她爹相形见绌，望尘靡及。作为早期打女，于素秋主演过《五虎断魂枪》《关东三女侠》《仙鹤神针》《火烧红莲寺》《一丈青扈三娘》等当时大卖的影片。

于素秋，那时候曾和七位著名的粤剧演员余丽珍，邓碧云，吴君丽，南红，林凤和罗艳卿结义金兰，号称“八牡丹”，于素秋是当中的“黑牡丹”。

那时的男明星里最火的曹达华、关德兴。其中，于素秋与有“银坛铁汉”之称的曹达华被公认为最合衬的“银幕情侣”，所以一直被误以为是夫妻，后来他们一起澄清了误会。

想想看，于素秋有多火。老板都得给她面子。

于素秋的老板，就是洪济。于素秋在很多场合都对外宣称，洪济乃是自己的恩师，要是没有洪济给予的那些提点，她觉得自己压根就没办法在众多武打明星当中崭露头角、脱颖而出。

因为于素秋，于占元占了女儿的便宜。当于占元企图在香港开办教授戏剧的学校，只可惜由于经费匮乏的缘故，始终未能达成这一心愿。正是洪济从于素秋处听到了于占元的难处，对她格外照顾的老板，慷慨解囊，与妻子钱似莺一起，拿出一笔款子，于占元这才开办起了“中国戏剧研究学院”。

出于信任，洪济还把自己孙子洪金宝，送到了于占元的门下，让他们在于占元那里接受学习和教导。

所以，洪金宝是于占元的大徒弟，也是他恩人的孙子。于占元自然全心全意地去教洪金宝，并给予了大师兄极大的权力。

长兄如父，大师兄基本上等于半个师傅，要替师傅管教师弟们。所以，成龙、元彪、元华、元奎这些师弟都是被洪金宝揍大的。

当然，洪金宝也有这个底气。

不仅仅是因为他爷爷是华南电影厂的厂长洪济。当然，洪济本身也是大牛，早在上海时期便主持金龙影片公司兼任导演，先后拍摄了《飞龙传》《黑夜怪人》《海上女侠》《荒塔奇侠》等影片。抗战前夕，洪济应邀赴香港拍片，创建了华南影片公司。

洪金宝的奶奶，洪济的太太钱似莺，又是更厉害的大明星。钱似莺早年扮作男孩，参加了精武体育会，拜师学习武艺，练就一身硬功夫。后来成为是中国第一代女侠，上世纪30年代因主演《江南女侠》广受欢迎。

钱似莺晚年在香港，甘愿当绿叶，在诸多中饰演母亲，但形象各异，可以说是“一母千面”，成为了著名的“洪妈妈”。连钱似在接受采访时都风趣地说：

很多大牌明星都做过我的子女，打开私人照相簿，和“母亲”合影留念的儿子有：周润发、秦汉、秦祥林、刘德华、周星驰、吴启华、梁朝伟、张国荣、吕良伟等，女儿则有：凌波、梅艳芳、林青霞、钟楚红、刘嘉玲、叶童、赵雅芝等，真是儿女满堂，群星璀璨。

洪济的哥哥洪深，更是集编剧、导演、表演于一身，是中国影剧界罕见的全才，也是共和国一代的资深红色艺术家。

至于洪深、洪济两兄弟的父亲，也是鼎鼎大名，名叫洪述祖。不过，这的历史名声可就不怎么样了。身为革命元勋，他曾经草拟过一版清帝退位诏书，不过没有被采用，但他也称得上“共和功臣”。袁世凯出任大总统后，担任内务部秘书及总统府顾问。

袁世凯上台后，实行独裁，排除异己，洪述祖当了袁世凯的爪牙。他最大的事迹，是密谋杀害宋教仁的元凶。这一事件使他的名字刻到了历史耻辱柱上。

对了，洪述祖还是了民国历史上首个通过绞刑机器来被执行死刑的人。而且，不知道是由于他身体太胖，还是首次执行不太熟练，以至于当绞刑执行之时，竟然发生了令人意想不到的事情，在他身体下落的瞬间，脑袋居然直接脱离下来，落得了一个尸首分离的凄惨结局。

也是因为洪述祖的名声太臭。他的两个儿子，都不再从政，而是深耕文娱圈。哥哥洪深更多精力投入戏剧研究，弟弟洪济则更喜欢玩电影。

洪家这一系，除了洪述祖是个烂人。高祖洪亮吉又是一代名臣，清中叶的著名文学家。

所以，洪金宝出身于艺术世家，很有资格卖狂。

当然，他也不只是狂。在于占元的指导下，还是接受了极为严苛的锻炼，尽管他是一个胖子，却生生被练成了一名灵活的胖子。而且，身为贵族子弟，洪金宝的学习态度却非常端正，肯吃苦，也肯卖力气。这也是于占元敢于放手让他调教并监督进行训练诸师弟的原因。

成龙在后期采访也说，当时师傅一走，洪金宝就站出来坐在最前面，手里拿着教鞭，谁要是敢偷懒就会挥动教鞭打在身上，所以他们这几个人谁也不敢偷懒。

他也一直说洪金宝就是他的大哥，没有洪金宝就没有他的今天，在年少练功的时候，因为成龙的家人不在身边，所以他老受其他人欺负。这个时候，洪金宝作为大师兄就会站出来，教训那些欺负人的师弟们，也给予了成龙一些家一般的温暖。

之后成龙遇到危险的时候，洪金宝也挺身而出，所以对于成龙来说，他不只是严厉的师兄，更是他的亲大哥。

前文也写过，当成龙与罗维闹矛盾，分手时闹的非常不愉快。罗维甚至请来了“新义安”的兄弟去大闹片场，绑架成龙。最后，还是洪金宝出面，然后请动王羽，以黑制黑，以“竹联帮”的名义教训了罗维，帮成龙把事铲平了。

所以，一直到了现在，成龙见了洪金宝也毕恭毕敬，尊称大哥。洪金宝也是可以坐着迎接成龙坐着跟他握手的人。

洪金宝与师弟们出道很早。因为师傅于占元尽管交给了他们京剧武生的身段，但并没有打算带上他们走上戏剧的舞台，而是主动让他们去拍戏，转战电影行业。

所以，洪金宝及成龙他们出道是很早的。单说洪金宝，早在1961年就出道演电影。1962年，他出演了第一部动作片《大小黄天霸》，不过在当时动作片盛行的香港，这部电影并没能掀起什么风浪。

1964年，他凭借新电影《生死关头》重新再来。时隔两年后，又参演了一部新的动作电影《两湖十八镖》。

这个时候，他的才能已经开始被各大公司看中，其中最先向他抛出橄榄枝的，就是当年的龙头公司邵氏影业。

因为这种胖胖的身材，还能将功夫应用得这般灵活，洪金宝是整个香港动作电影行业中的第一人，邵氏影业正是看上了他这一点。

邵氏片场，张氏天下。由于张彻的存在，他已经有了唐佳、刘家良两位能力出众的帮手，洪金宝没有能够入得张彻的法眼。也就导致了洪金宝在邵氏的发展并不如意。

等到嘉禾成立，逐步收集人才，打造自己的班底时，就把洪金宝从嘉禾挖了过来。

这对于洪金宝来说，是最好的安排。因为在嘉禾他遇到了李小龙。

《龙争虎斗》里开头部分，有一段洪金宝与李小龙精彩的教学比赛，打斗戏十分精彩。其中与李小龙进行套招演习的那个胖子，就是洪金宝。戏份不多，但是分量很重。因为那是李小龙系统阐释他的武学理念的戏，对后世研究他的人来说，这段戏必不可少。而且，这段打斗，还直接启蒙了MMA，让这项体育运动从这场戏里借鉴了比赛形式，以及护具使用等元素。

洪金宝作为这段戏里不可或缺的一部分，作用很大。这对他来说，已经足够，因为这足以使他引起被关注了。与李小龙的合作，让他收益终身。

只是，没有等到《猛龙过江》上映，李小龙就突然去世了。

晴天一个霹雳，刚刚与李小龙结下了深厚友谊，突然就断了。但是友谊的存在，还是使得李小龙的班底都被洪金宝收为囊下。在此基础上，他成立了“洪家班”。曾经在戏班子一起练武功的兄弟们也都加入进来，其中包括成龙、元华、元彪等人。包括李小龙的左膀右臂林正英、陈会毅等，都是“洪家班”的早期成员。

在随后嘉禾的岁月里，洪金宝与洪家班渐渐积累了丰富的经验与历练。

1977年，导演黄枫跟他说他其实可以尝试做导演的。对于黄枫，前文也提到过。当罗维失去了李小龙，然后跟成龙闹掰，就只能在嘉禾里混吃混喝，越来越堕落的时候，黄枫就是后起之秀，他展现出的能力，足以让邹文怀有信心将罗维逼走了。

其实黄枫出道很早，嘉禾成立时，他就是邹文怀的得力干将，合伙人之一。开始是嘉禾有意利用罗维“百万大导”的名气，快速打开局面。后来，黄枫等人也开始发力，黄枫就执导过如《合气道》《跆拳震九州》《铁掌旋风腿》《山东响马》等电影，与功夫女王茅瑛的合作，更是让人称道，成为当时同类功夫电影的标杆。

黄枫身为嘉禾大佬之一，他的建议，在洪金宝的心中发了芽，其实他跟着黄枫的时候，就经常替他改稿子，教人演戏也没什么压力。

所以在这一年，他开始从事导演行业，自编自导自演，堪称为全能人才，《三德和尚与舂米六》这个功夫喜剧片上映了。

这就导致了“三德和尚大战三德和尚”的场面出现。同一年内，香港电影市场上两个“三德和尚”上映，展开了竞争。

一方面是嘉禾出品，洪金宝执导的《三德和尚与舂米六》。另一方面，是邵氏出品，刘家良执导的《少林三十六房》。

问题是，刘家良是洪拳正宗，他拍自己的祖师爷根正苗红。而洪金宝的“三德和尚”算哪门子事？分明就是抢题材，铁了心的对着干嘛！

但是，洪金宝他会在乎吗？

当然不。当初在邵氏，你刘家良正眼瞧过爷没？现在跟你对着干，还巴不得呢，正合我意！

嘴上没毛，身宽体胖，正当少壮。

抢拍就抢拍，还早了半年，选在1977年8月25日暑期档上映。

这种事情有多恶劣，相信长期追看本系列的人应该知道吧。

当年邵氏和电懋就曾经玩过抢拍《梁山伯与祝英台》的花活。红楼梦正火的时候，就曾经出现过一年内上七八部红楼的奇景。后来邵氏和电懋还是签了君子协定才把这风波压下去的。

现在，嘉禾让洪金宝这么狙击刘家良。

确实有点不讲武德。

但如果你站在嘉禾的角度来看，这一阵大势已经风起，既然这个题材火，我凭什么不能染指。

这也就是欺负洪金宝少壮，愣头青不怕得罪人。

而洪金宝的这部《三德和尚和舂米六》，说真的，确实有点寒碜。做为一份25岁愣头青的导演处女作来说，本片也就是尚数及格，热闹有余，内涵不足。

基本上，他就是各种杂乱段子的堆砌，剧情散到令人发指，格调也低，片中安排冯克安强奸民女的戏份显得很突兀，完全没有李式风月片中的那种循序渐进娓娓道来的铺垫，本来就是段子的集合，剧情主线都很弱，这种高强度的戏份还没铺垫，给人的刺激感确实非常强，但同时不适感也很强。

更别提剧情居然出现了洪金宝带三德和尚去风月场所这种离经叛道的内容了。

往好了说，不是自己的祖师爷，可以乱玩，尺度大。

但交的活儿质量不行，光有热闹，也不可能有爆点。

这部戏更像是嘉禾拿来狙击邵氏的样子货。

相比之下，刘家良的《少林三十六房》就不一样了。

本片有明显的三段式结构，用了三分之一的剧情前摇讲述三德和尚的出身和投身革命的激情，三分之一剧情详细阐述了少林寺的功夫体系训练架构，以及学武过程中的武学思想和佛学禅意。最后三分之一则是学成之后的三德和尚下山革命，和各种洪拳先祖会面反清，最后创立第36房的故事。

结构工整就不说了，剧情梳理上也很成熟，刘家辉饰演的三德和尚的成长曲线非常明确且自然，影片最大的看点就是刘家良设计的少林寺35房的训练体系。虽然功夫片的基本架构是张彻搭建的，一个师傅一个徒弟的趣味教学，顽劣的徒弟和鬼马的师父相互逗趣是原来功夫片的基本套路。

张彻这种文人导演擅长编写一些逗趣的的学武过程，获得了很好的市场反馈，打开了功夫片这一细分片种的市场。

而刘家良，做为练家子，也是武馆派的代言人，教学经验毫无疑问比文人丰富，而且也懂得武学哲理，经过他编撰的学武历程就有深度的多了，每一个看似简单的动作，能锻炼心性还是体能，能燃起斗志还是磨炼乖张，各种细微道理给你说的清清楚楚。

像大公我们这代人，对于武学最基础的理解就是1998版鹿鼎记里，陈小春饰演的韦小宝进少林寺遇见武功高强但个性愚钝且迂腐的师侄，提出想学武，结果师侄告诉他少林武功讲究循序渐进，要从少林长拳学起，之后学罗汉拳，六七年后学韦陀掌、伏虎拳、大慈大悲千叶手，三五十年后等盘若掌略有所成之后，就能一窥易经经的原貌了。

这还是文采斐然的金庸大师编的东西，当然非常精致，但总感觉非常有距离感。

而刘家良编的少林寺，就非常的接地气，比如去食堂之前要踏过浮木，锻炼平衡，轻功，比如挑水的时候带上铁刃，用长杆挑起秤砣敲钟等等，这些锻炼项目妙趣横生，而且通俗易懂，为什么要这么练，练完以后会达成什么效果，没什么文化的观众也能一看就懂。而且因为太接地气，造成了那种我行我也能上的错觉。

并且，刘家良还把一些佛法禅意也融入这些功夫训练之中，影片的一条暗线就是刘家辉从刚开始的家破人亡的愤怒青年，通过佛法学武磨练心性，扑灭杀气，但最后又在普度众生的大是大非下坚持抗清革命，逐步走向成熟的故事。

比洪金宝的无意义插科打诨无疑高了几个数量级。

但《三德和尚和舂米六》也不是毫无优点。首先，作为一个新人导演的作品，这个成绩已经及格了。其次，虽然故事上一塌糊涂，武打上热闹有余，成熟欠缺。但结局三德和尚和舂米六联手御敌的动作桥段，却已经显出了洪金宝的野心。这场打戏拳拳到肉，精彩有余，底蕴不足，是有很大的提升空间，却已经有了日后《快餐车》中于占元三高徒御敌的架势雏形了。