摘要：本周最值得讨论的院线电影是《编号17》，作为奉俊昊继《雪国列车》和《玉子》后的又一好莱坞作品。综合深焦作者评价来看，影片延续了他擅长的社会政治批判与类型片融合的特色，但也面临不少挑战。通过混合滑稽喜剧和讽刺元素，依旧呈现出高水平的娱乐性，尤其是演员们，马克·鲁

往期播客：21世纪以来最差奥斯卡，是时候祛魅了

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策划 深焦编辑部

本周最值得讨论的院线电影是《编号17》，作为奉俊昊继《雪国列车》和《玉子》后的又一好莱坞作品。综合深焦作者评价来看，影片延续了他擅长的社会政治批判与类型片融合的特色，但也面临不少挑战。通过混合滑稽喜剧和讽刺元素，依旧呈现出高水平的娱乐性，尤其是演员们，马克·鲁法洛的表演堪称亮点。然而，尽管在形式上保持一定的创新，影片的主题显得相对陈旧，诸如环保、殖民与资本的探讨早已在奉的过往作品中多次出现。对于美国社会政治的描绘，也显得过于简化，尤其是对于反派的塑造，呈现出较为“过时”的黑白对立，缺乏以前作品中的深刻洞察力。

另一部值得一看的院线片是《还有明天》，2023年意大利票房冠军。综合深焦作者评论来看，它以独特的叙事手法和深刻的女性觉醒主题，为观众带来了全新的观影体验。影片采用黑白影像与歌舞元素相结合，巧妙地将沉重的家暴话题以轻盈的方式呈现，既避免了对暴力的直接展现，又让观众深刻感受到女性在困境中的挣扎与反抗。影片的亮点在于其对女性成长与力量的描绘。主人公迪莉娅从忍气吞声到勇敢反抗，最终走向自我觉醒，展现了女性在困境中寻找希望与力量的过程。这种转变不仅体现在个人层面，更具有广泛的社会意义，强调了女性争取权利的重要性。此外，影片在情感表达上细腻动人，母女之间的情感纠葛以及女性之间的团结互助，都让人感受到温暖与力量。整体而言，《还有明天》以其独特的艺术风格和深刻的主题内涵，成为一部激励人心的女性主义佳作，值得一看。

上期电影口碑榜：豆瓣9.6的神作上院线，一位女性单挑司法系统

上期音乐口碑榜：2024年音乐终极盘点，真正好的都是你没听过的

上期动画新番总结：五部作品，总结2024日本动画

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本期统筹 电车

深焦DeepFocus 编辑

评分系统：

★★★★★ 年度十佳

★★★★☆ 一定要看

★★★★ 不容错过

★★★☆ 值得一看

★★★ 可以看

★★☆ 偶有亮点

★ 别看

x 令人反感

适合人群范围：

全年龄/10+/16+

适合情侣

适合带父母

本期口碑榜提及影片

院线片：

《编号17》

《还有明天》

《初步举证》

《猫猫的奇幻漂流》

非院线片：

《唯一的家园》

《无名小辈》

《苏莱曼的故事》

《暴劫青春 我们无法阻挡2》

《感应》

往期非院线：

《诡才之道》

《厨房》

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院

新片

线

编号17Mickey 17

导演: 奉俊昊

编剧: 奉俊昊

类型: 剧情 / 科幻 / 冒险

制片国家/地区: 美国 / 韩国

语言: 英语

片长: 134分钟(中国大陆) / 137分钟

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豆瓣

7.4/10

IMDB

7.3/10

AlloCiné

3.6/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

可以看

文森特九六 ★★★★☆ 一定要看

影迷中的特摄迷

NEW

近乎当代顶级类型趣味的享受。看似奉俊昊两部西片《雪国列车》和《玉子》的排列组合，然在那个略显拖沓的高潮，18号的自行引爆让人回想起遥远的《汉江怪物》终局的弓箭和燃烧瓶，奉绕了一个弯，或者说带着那层含义真正走向世界，至此《寄生虫》一定时期内的影史价值才几乎全部彰显，一种精英主义和庶民主义共通的，关乎民族历史与人道权益核心的，带有强烈思辨精神和抗争意识的社会派类型语系正式被现代好莱坞接纳，而其中潜在的洞察力与前瞻性自然是继续一针见血，马克·鲁法洛从川普到墨索里尼模仿了个遍，最终结局却预言了尹锡悦的荒唐命运，娱乐性和思想性做到双赢又相互支撑成就，而大团圆结局17号的那个噩梦，或许才是某种意义上的真结局，主流好莱坞仍不敢在真正的现实性中醒来，于是本片终究只能是奉的中等水准，便也更无限期待他回归本土。

红酒与谋杀 ★★★☆ 值得一看

“拍电影就是走向相遇。”豆瓣@红酒与谋杀

NEW

实则是《雪国列车》和《玉子》的混融。主题和文本虽难脱窠臼，但高超的喜剧水平为其增色太多，通过在滑稽喜剧和讽刺喜剧的作戏方法之间转换，且有个别几场戏在喜剧元素的把控上相当厉害，喜剧类型节奏的聚合以及变调很是出色，娱乐性也得到了充分的照顾，很大程度上这得益于一众演员出色的表演，特别是马克叔，堪称全场最佳，这种喜剧天赋在《可怜的东西》之后更是势不可挡了。

冬寂網路 ★★★ 可以看

赛博生命体，西兰公园在逃大公爵，加里敦大学愚比学院应用啪嗒学教授，英国乡镇土狗，学术亚逼。

NEW

阿甘本“神圣人”概念的通俗版本，也是特朗普时代，准确地说是以特朗普-马斯克为主导的第二特朗普时代的新反动社会预言，完全针对马斯克SpaceX的太空殖民愿景。作为已经失效的亲哈里斯政治宣传片，奉俊昊具有着非常敏感的问题意识，并尝试狡猾地从底层叙事入手，离间了特朗普以及他的主要票仓———蓝领工人。但问题在于《编号17》的生态，特别是动物保护议题，真的是一个可以被蓝领工人同情甚至理解的态度吗？换言之，当17遵照虫王的要求，按下马歇尔的炸弹按钮牺牲18之后，底层互相伤害的原子论，神圣人模式仍然存在，按照左派的阶层叙事来看，这仍然非常可疑，二者只不过是为了篡夺“米奇·巴恩斯”这一唯一的，柏拉图主义的名分，但很不巧的是，两人都只不过是复制品，真正的米奇1号已经不复存在。

我不爱吃薯片 ★★★ 可以看

电影业民工

NEW

好的地方和差的地方都在于这是一部奉俊昊电影。把韩语片政治语境下的“反美”搬到好莱坞之中就是另外一种程度的陈词滥调，无非还是那些早已在他过往作品系列里出现过多次的诸如环保、殖民和资本等固定想象中的命题。还是期望看到他的下一部韩语片。

Kevin ★★★ 可以看

第五届深焦DeepFocus影评大赛冠军

NEW

挺可爱的，romcom + bluffing打败太空恶霸特朗普，but the thing is that he actually fxxking win the election?! (but maybe we should just all feel less guilty and be happy for a second

木头人 ★★☆ 偶有亮点

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

NEW

拿到金棕榈之后，奉俊昊的这部新作被发配到柏林非竞赛展映，本身就能说明片子质量堪忧，但依然是跌破预期的失望。拍《雪国列车》时尚且能保持个人风格的“电影社会学家”，如今也堕落为无聊的好莱坞打手。开头还能看见一丝奉俊昊标志性的黑色幽默和讽刺节奏，但很快就变成正确但乏味的烂俗戏码。曾经犀利的社会洞察变成了此片中浅薄天真的简单想象，把反派拍成愚蠢小丑这种黑法都什么古早年代的幼稚故事了，太过时了吧。更过时的是，这片如果能按照最初定档在2024年初上映，还能有点当下性（甚至可以说预言了川普遇刺），但如今这个时间段上，“怪不得你上次败选了”这种台词简直句句打脸，真是“小丑竟是我自己”。

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院

新片

线

还有明天C'è ancora domani

导演: 宝拉·柯特莱西

编剧: 宝拉·柯特莱西 / 吉利亚·卡伦达 / 法里奥·安德烈奥蒂

类型: 剧情 / 喜剧 / 历史

制片国家/地区: 意大利

语言: 意大利语 / 英语

片长: 118分钟

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豆瓣

9.2/10

IMDB

7.7/10

AlloCiné

3.2/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

值得一看

海带岛 ★★★★ 不容错过

影迷，译者，图书编辑

NEW

很有意思的“娜拉出走”片，这或许已经成为当代最适合翻新的母题之一，影片给出了不同于大多数故事的解决路径。叙事形式是一场大型叙诡，这倒并未冲击我，冲击我的是黑白影像与当代音乐的剪辑结合，最重要的是其中偶然插入的歌舞片形式。以这种轻歌舞形式（还是双人舞）呈现家暴面目，我仍在消化其意义。我似乎可以把其理解为在讽刺社会层面长期对“家庭暴力的浪漫化”，或者电影作为一种本质上安全的影像对大部分真实暴力呈现进行的轻量化处理（有时这种轻量化以一种更血腥的奇观状态展现），但这些似乎不够。这种手法很有意思，带来了新鲜的观感。

摇椅 ★★★★ 不容错过

斜杠电影从业者

NEW

以为是一部彻底的意大利新现实主义复古作品，没想到又用了相当篇幅的歌舞戏，非常现代，把苦难做了轻巧化处理，家暴的场面拍得相当“浪漫化”，感觉有些拧巴和荒诞。这部影片的女性描写如此丰富，男性则过于扁平，人物塑造上有些失衡。结尾挺能煽动情绪的，人群中的女性作为社会里的独立个体存在，很激励人心。但细想还是感到单薄，变成了一种立场式的宣言，象征意义大于一切。

我不爱吃薯片 ★★★★ 不容错过

电影业民工

NEW

影像感和立意上都是成功的，但情绪上始终差一口气，或许跟并非写实的一些段落和脸谱化的人设有关？她们还有明天，但是她确实没有明天了。

柯诺 ★★★☆ 值得一看

电影媒体人

NEW

明显是用当代的思维和姿态去拍历史，歌舞化家庭暴力场面、跑出家响起的摇滚乐、铺排让人以为是出走的决心实际是投票的决心的反转诡计...这些形式技巧都消退了这个遥远故事的历史感。投票真的有用吗？不知道，但不能丢失已有的权利。真像一篇号召起义前发表的演讲，编撰了一个或许真实历史上不存在的特例，最终摊开宣言、召唤更多女性去加入争取每一次可能能够改变这个系统结构的机会。过去是如此，现在还不够，未来还要继续。

彭若愚 ★★★ 可以看

台湾清华大学文学博士在读，影视文学研究者

NEW

由“娜拉出走”式的自我觉醒延展并反转为“系统结构”式的整体对抗，从被“父权”责令闭嘴到选择“发声”，伏笔埋得尚可，前后亦有呼应。黑白影像与家暴场面的舞蹈化设计，既像是对早期默片喜剧的戏仿，也似有意淡化暴力，减轻对身体层面的“剥削”，足见创作者的用心。问题在于，无论是叙诡还是场面设计，都未能真正使影片中的“私人”与“公共”话语共冶，母女交接的一瞬虽隐然呈示出这种性别政治的群体倾向，终究显得有心步武，却心长力绌。

木头人 ★★☆ 偶有亮点

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

NEW

以后要谨慎避雷豆瓣9分以上打着女性主义旗号的片子……整个剧本都透着算计和对观众情绪的操控，可能出事的地方一定会出事，对女性苦难的描写就是简单的叠BUFF式堆砌，主角一家更是集齐所有男性奇葩，老的大的小的全都无可救药得令人厌恶，连女儿的对象都不是什么好人，和某些主旋律里把敌人全都写成又坏又蠢一样，复杂性被消除，只剩下让观众握紧拳头的工具属性。

全片在刻意的现实控诉和无聊的喜剧桥段之间来回横跳，于是整体基调也就在严肃和闹剧之间摇摆不定。这种风格乱炖尤其体现在开头第一幕就出现的家暴歌舞化，如果真想拍成荒诞讽刺剧就贯彻到底，而不是其他部分现实主义，一到家暴就拍成歌舞片。这种戏码如果是男导演拍分分钟被骂娱乐化女性苦难，换成女导演就万事OK了？还有美国大兵的桥段是什么用脚写出来的烂故事，太荒谬了。

结尾更是鸡贼至极，蹩脚的公益片质感，先不论如果主角有这样的政治觉醒，为什么还会如此忍气吞声。她投票了之后又怎样，回去继续挨打吗？最最重要的是，她投给了什么？政权和父权往往是一体的，政治光谱的划分是复杂的，性别只是其中一个因素，看看这次美国大选就知道，女性选民也没有全部投给哈里斯。但这些此片都懒得探讨，甚至连投票前的社会氛围和政治动员都没半分涉及，一切只是为了完成叙诡，最后用一个看似宏大的社会进步来掩盖个体的悲惨境遇，完完全全的偷换概念。

吴泽源

Writer

NEW

不只是女性电影 还是对整个社会尚存信念的电影 这在中国拍不出来（但咱们在没有投票权方面男女平等）（歌舞剧段落出戏且让人不适）（但意大利人是真的会煽情）

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院

新片

线

初步举证

National Theatre Live: Prima Facie

导演: 贾斯汀·马丁

编剧: 苏茜·米勒

主演: 朱迪·科默

类型: 剧情

制片国家/地区: 英国

语言: 英语

片长: 109分钟

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豆瓣

9.6/10

IMDB

9.1/10

AlloCiné

-/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

不容错过

电车 ★★★★☆ 一定要看

深焦DeepFocus 编辑

伊藤诗织的调查记者身份让我们得以用《黑箱日记》从外部视角窥见黑箱，而《初步举证》则是以泰莎这位熟稔黑箱结构的辩护律师身份从内部探索黑箱。而让人感到无力的是，两部影片都走向了同一种困境，纵使两位女性已拥有近乎超人般的才智和毅力，依然在性侵举证的过程中举步维艰。而《初步举证》通过不断的推演，终于找到了这一切艰辛最根本的凶手。某种意义上来看，也是《坠落的审判》没能找到的原因。法律的制定是在男权全面主导下进行的，纵使女性的加入得以法律能够一遍遍修订，但底层逻辑依然是男权的，一种看似理性却并不合理的存在。另外，朱迪·科默贡献了天花板级别的表演也实在让人惊叹。

我不爱吃薯片 ★★★★ 不容错过

电影业民工

法律的理性逻辑上坚持举证是没错的，但一定需要制定新的她·规则以及更缜密的受害人保护机制。”Something has to be changed”，那么就从男性规则制定者的主体开始慢慢改变吧。

木头人 ★★★☆ 值得一看

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

因为是NTLIVE，所以也无法从电影维度去评判。精致利己的精英因为被侵害而对曾经深信不疑的系统产生怀疑，是比较常见的剧情设置，但朱迪·科默的表演强度实在令人惊叹，不禁想象若置身现场会是何等震撼。

然而结尾落在批判男人写就的法律对女性不公，我认为靶子偏离了。编剧的论点在于，女性受害者经常因为证词不一而被法庭认为不可信，但性侵对身心伤害之严重，会导致女性不能完整一致地论述自身经历，因为回忆本身就是一种二次伤害。但在双方各执一词的情况下，若法律不能以证言的一致性来衡量，那该以什么来作为审判的基准呢？

立法的性别问题当然存在，但遵循疑罪从无，根据证据进行判决的法律原则，无论是哪个性别写就都是合理的。单从这点而言，法律并非不公，只是绝非万能，程序正义的终点往往也不是结果正义。更该批判的，是默认审判结果即为真相的粗暴认知、制造女性屈辱感的荡妇羞辱、男性无视女性意志的性别文化，以及整个社会对女性持续被伤害的漠视。

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院

新片

线

猫猫的奇幻漂流Straume

导演: 金兹·兹巴洛迪斯

编剧: 金兹·兹巴洛迪斯

类型: 动画 / 奇幻 / 冒险

制片国家/地区: 拉脱维亚 / 法国 / 比利时

语言: 无对白

片长: 85分钟

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第97届奥斯卡金像奖最佳动画长片

豆瓣

8.4/10

IMDB

7.9/10

AlloCiné

4.3/5

适合人群

全年龄

深焦推荐指数

值得一看

胤祥 ★★★★ 不容错过

电影学者

感觉是使用了游戏引擎或者游戏动画制作的技法，虚拟摄影机用出了很多非常有意思的长镜头，戛纳这种大电影节选是绝对没问题的。世界观不太完整或者说导演不是特别care在电影里铺世界观，这就导致影片能达到的高度有限了（但至少还有一个反人类中心主义的废土-神话叙事在）。黑猫真可爱，水豚更可爱。

电车 ★★★☆ 值得一看

深焦DeepFocus 编辑

仿佛是在玩stray的续作，甚至剧情设置也是游戏逻辑。一种去人类中心主义的想象，去除了《少年派》赋予动物的拟人的复杂性，而是朝向大自然，用一种更协调的复杂性表达。

木头人 ★★★ 可以看

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

末日水世界里的猫猫漂流记，全程无对白，还是蛮可爱的，但内容密度偏低，世界观也没有展开，结尾的最后一分钟营救太拟人了有点破功，感觉更适合做成游戏。

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新

非院线

片

唯一的家园لا أرض أخرى

类型: 纪录片

制片国家/地区: 巴勒斯坦 / 挪威

语言: 阿拉伯语 / 希伯来语 / 英语

上映日期: 2024-02-17(柏林电影节)

片长: 94分钟

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第97届奥斯卡金像奖

最佳纪录长片

豆瓣

8.4/10

IMDB

8.3/10

AlloCiné

3.7/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

值得一看

胤祥 ★★★☆ 值得一看

电影学者

NEW

确实非常震撼而且确实非常能让观众共情，不过注意视听的话那这对巴以CP（剪得真有CP感，真的可以在一起了）的戏也拍得太好了，故事线完整，机位丰富，打光都很漂亮，时刻都有人在旁白拍（Basel自己拍的镜头其实用得很少），甚至上一个镜头还是摄影机冲地面下一个镜头冲进车里机位早都摆好了。不是说摆拍搬演不可以，而是说这里面有多大成分是（另外两个署名导演）把这对CP推到台前来做frontmen？这俩人有多大的表演成分（比如那个相遇），台词有多少设计成分？其实最打动我的反而是Basel旁白部分的档案影像，这完全是可以做个散文电影，或者往Docdrama走得更远一点。现在这个，反正纪录片得看多了就是一眼假……上述对技法的批评不代表对题材和政治表达的批评。

木头人 ★★★☆ 值得一看

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

NEW

素材组织、剪辑思路和制作水平确实比较粗糙，很多人提到的以巴CP在我看来是画蛇添足，完全从巴勒斯坦导演的视角出发会更有力。但这片能拍出来就已经让人不忍苛责，可以说是今年奥斯卡给得最有意义的一个奖。面对家园的随时被毁，巴勒斯坦人的平静比起痛哭更令我震撼，因这绝望的境地已持续多年，连绝望都成了习惯。影像成了某种反抗的慰藉，只有相信能改变什么，才能继续这无望的抗争。

电车 ★★★☆ 值得一看

深焦DeepFocus 编辑

NEW

当听到巴勒斯坦人无奈地诉说这场抗争已经持续了超过二十年时，瞬间意识到了影像的局限性。想通过一部纪录片为他们做点什么自然没错，在有限的时长里尽量多地展示冲突以获得更多关注度自然也没错。而剪辑素材以外的那些被困住的无聊的度秒如年的时光，是没办法记录下来的，只有真正在承受这一切的人懂得那般苦楚。电影通过剪辑带来的这份共情，不及他们痛苦的万分之一。

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新

非院线

片

无名小辈A Complete Unknown

导演: 詹姆斯·曼高德

编剧: 詹姆斯·曼高德 / 杰伊·考克斯

类型: 剧情 / 音乐 / 传记

制片国家/地区: 美国

语言: 英语

片长: 141分钟

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第97届奥斯卡金像奖

最佳影片(提名)

豆瓣

6.4/10

IMDB

7.9/10

AlloCiné

3.5/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

可以看

文森特九六 ★★★★☆ 一定要看

影迷中的特摄迷

非常意外的喜欢，采用了十分传统甚至老套的天才领袖类传记片的演出方式，围绕在传记主角周围的总是一群被其无限魅力与才华所打动和征服的面孔，特别是音乐题材，甚至还会在观众中建立一种自我欣赏式的廉价而虚荣的陶醉，然而对于又一部鲍勃·迪伦的传记片，我们究竟期待再看到点什么，曼高德作为一个流行电影匠人，选择的其实是“完全未知”式的什么也看不到，选角甜茶可谓巧妙，可塑性的讨论无从谈起，形似之外对于迪伦歌曲的演绎还总是会在唱到每一句尾声时滑向偶像粉丝的催情小调，但这大概正是曼高德想要的，无论角色还是观众的目光，在投向迪伦或甜茶之间渐渐重叠，演员“扮演”的辨别意识退场，沦为一场横跨两个时空的纸片icon共演，的确是流于表面的，却又似乎是最没包袱的，一部纯粹的偶像电影，在近乎毫无自尊中泛起最为原始的冲动和波澜。

林晓筱 ★★★★ 不容错过

浙江大学比较文学与世界文学专业博士，文学译者，现为浙江传媒学院文学院教师。豆瓣 @无人售票

感谢剧组所有人呈现出来的盖斯里，迪伦，西格，苏西，贝兹等等。你可以猜到那个叫迪伦的传主看这本电影时露出的狡黠笑容。因为他创造了时代的时候也在悄悄制造自己。大事件，爱情，插电，每一个都是迪伦这只变色龙身上的鳞片，每一片都在短暂闪光，反光，虽然本身的确串不起他的全面，但，嘿，别忘了他叫罗伯特·艾伦·齐默曼，一个从来不会歌唱新闻，而是制造新闻的人。新港通电事件前后，大的情节点基本抓到了，但电影里演员的呈现和真正的迪伦还是有差别，迪伦的羞涩和不屑混合在一起时候的姿态，在电影里变成了木然和一丝飘忽，唯有这一点是无法推出1965年新港事变的全部动机的。但这些不重要，重要的是，在内心漂泊，时局骚乱的时代，找个人相爱吧，朋友们！这或许就是这本电影想要呈现出的基调。传记电影中的切片，钻石里的铁屑，足够了。

吴泽源 ★★★ 可以看

Writer

电影进行到中段时意外好看，茶渐渐适应了迪伦这个persona，导演也没有试图解释天才怎么运作，而是用庸人视角旁观迪伦——导演不是天才，即便天才也很难理解其他天才，但普通人面对天才时的态度显然可以被呈现（所以Suze、Pete Seeger和Joan Baez在片中都有动人时刻）。可惜这个视角在最后一幕没能持续，茶显然也驾驭不住爆炸头迪伦的爆炸气质。我们的时代终究只能放行这么一个PG-13版本迪伦，要真正领略他的魅力，直接去看The Other Side of the Mirror足矣

木头人 ★★☆ 偶有亮点

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

平得超乎想象，骂都提不起兴致那种……竟然能把鲍勃迪伦这样在个人和时代层面都充满复杂性的人物，呈现得如此乏善可陈，哪怕导演只想拍个感情上的渣男都大失败。作为甜茶半个粉丝都很难昧着良心夸，表演太苍白贫瘠了，从头到尾只看到一个咬着后牙装腔耍帅的小孩。

红酒与谋杀 ★ 别看

“拍电影就是走向相遇。”豆瓣@红酒与谋杀

流水账天花板，属于看了也等于没看的片子，导演拍了个寂寞，演员演了个寂寞。（我给巴兹鲁曼道个小小歉吧，至少人家还是有点想法的…

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新

非院线

片

暴劫青春 我们无法阻挡2

青春ジャック 止められるか、俺たちを２

导演: 井上淳一

编剧: 井上淳一

主演: 井浦新 / 东出昌大 / 芋生悠 / 杉田雷麟 / コムアイ

类型: 剧情 / 传记

制片国家/地区: 日本

语言: 日语

上映日期: 2024-03-15(日本)

片长: 119分钟

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《电影旬报》2024年十佳第八

豆瓣

6.4/10

IMDB

7.0/10

AlloCiné

-/5

适合人群

16+

深焦推荐指数

值得一看

文森特九六 ★★★★☆ 一定要看

影迷中的特摄迷

视角比起白石监督的第一集由仰视变为平视，距离也拉近了，从以点带面的群像改作以若松为绝对的描述核心，在聚焦拍电影这一宛如投身革命的战斗式实践外，同时注重作为对感召和呐喊的支持与呼应的有着野草般生存意志的独立放映团体的关切，尤其是时下这个影院消亡论甚至电影消亡论最为猖獗的时期，以及更纯粹的对于迷影的歌颂，有意思的是身为同若松组有着深厚交集的井上，却秉承着对若松的绝对崇拜和对追随者的辩证反思这一复杂的价值观来呈现这段往事，时空与虚实的故意错位也让作品本身模糊了作为单纯的传记悼词的属性，一种更私密却也更深情的感触流露出来，井上对于追赶若松的步伐未表现出任何的野心，反而是于若松身上悟到的从电影到人生的某种热情信念的感激和缅怀，由此若松终于从某些特定词汇中被解放出来从而进入所有观众心里，革命也终于达成。

Methy ★★☆ 偶有亮点

日本电影不是日本的电影，青年文化也不是青年的文化。专和你作对，让系统崩溃。

乏善可陈的影像和崩坏的群像，最后还是靠缅怀若松孝二搞了些亮点。从迷影史意义上来看，cinema skhole的地方性和主理人木全的主体性也完全被若松-井上-井浦这条传承的谱系给掩盖，电影流通和放映本身的特点与重要性也被电影制作方全面劫持（真正的“jack”）。架空的女主金法子贡献的少数视角延续了上一部的历史修正主义做法，试图中和日本独立影史固有的“老登性”，而正是这种焦虑凸显了本片之于2020年代的时代性。

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新

非院线

片

苏莱曼的故事

L’histoire de Souleymane

导演: 伯里斯·洛伊坎

编剧: 德尔芬·阿古特 / 伯里斯·洛伊坎

类型: 剧情

制片国家/地区: 法国

语言: 法语

上映日期: 2024-05-19(戛纳电影节)

片长: 93分钟

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2024年戛纳国际电影节

一种关注单元 评审团奖 最佳男演员

豆瓣

7.6/10

IMDB

7.7/10

AlloCiné

4.1/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

不容错过

胤祥 ★★★★ 不容错过

电影学者

导演自称“不是一部达内兄弟式的电影而是一部萨弗迪兄弟式的电影”，是“100%的社会电影和100%的惊悚片”。极有可能也参考了波兰波宇的《警察，形容词》的查字典名段，20多分钟的“讲故事”不仅反高潮，而且把叙事行为-元叙事推到了前景，又返回去形成对前一个小时“故事”的一种自指和更深层次的联系。大概是本年度最佳影片片名了。导演对剧作的清晰认知——申请庇护这一主要情节上缺乏动作，而送外卖又是充满动作的日常，焦点在于两条线之间的关系——真是精准。

acidpinkAnt ★★★★ 不容错过

时刻想要跑路的电影边缘人

形式上借鉴纪录片式的突击拍法，剧作上以三天贴合三幕剧结构，所谓新瓶装旧酒，但是无论各方面都做到了无懈可击。某种程度上，这也是一部关于表演的元电影，最后一天中，苏莱曼讲诉自己的经历，在简单的正反打中，两种话语开始交锋，两种表演形式逐渐表露出来，一方面是工业式的流水线式编造的谎言，另一方面是从自我经历出发的心迹表露。

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新

非院线

片

感应Presence

导演: 史蒂文·索德伯格

编剧: 大卫·凯普

类型: 剧情 / 惊悚 / 恐怖

制片国家/地区: 美国

语言: 英语

片长: 84分钟

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2022年戛纳国际电影节

导演双周单元入围

豆瓣

5.8/10

IMDB

6.3/10

AlloCiné

3.2/5

适合人群

16+

深焦推荐指数

不容错过

文森特九六 ★★★★☆ 一定要看

影迷中的特摄迷

幽魂的全知游荡视角从建筑结构到角色关系渐渐剖开了一个现代美国家庭的隐秘里层，并非寻求代表性，而是增强这个近乎道德典故的文本的代入，事实上每场戏中几乎不停移动的视点消解了剪辑的作用，蒙太奇的构建从某种意义上反而被取缔为最本源的空间穿梭，索德伯格尝试给出的不是电影与游戏的殊途同归，而是一种形式上虽并不新颖却又在感知上具备强烈审视评判意味的调度意识，观众成为一定程度上超越悬念的先知并借亡灵身心干预了角色命运，于是最后一个镜头从房顶上升至天空，这是从鬼魂到上帝的进阶，也是观众于道德和心理层面的安全着陆。

冬寂網路 ★★★ 可以看

赛博生命体，西兰公园在逃大公爵，加里敦大学愚比学院应用啪嗒学教授，英国乡镇土狗，学术亚逼。

索德伯格的鬼片是唯物主义的，在灵活自如的斯坦尼康长镜头下，鬼魂被赋予了实际的类-形体，并拥有明确的功能，从而作为一个真实存在的角色存在于影片的家宅空间。正如片名Presence实际上是“在场”，这种在场意识完全不同于黑泽清和河濑直美等作者导演所引入的“幽灵视角”，即通过自由间接的方式生成幽灵化的观看，却又不涉及，或模仿任何幽灵的实际存在，因此获得了更大的自由。《Presence》则恰好相反，由于幽灵只能受限于房屋之内，因此回到了导演所擅长的以封闭环境人物戏剧冲突为主的呈现方式，却又在每个事件的高潮之处故意抽离，令可见范围非常有限。另外，和传统的基督教幽灵电影不同的是，在这里，死者的回魂不再是恶灵，而是类似东亚哲学概念之中的，可以是善良的存在。

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院

新片

线

诡才之道

鬼才之道

导演: 徐汉强

编剧: 徐汉强 / 蔡坤霖

主演: 陈柏霖 / 张榕容 / 王净 / 姚以缇 / 百白

类型: 喜剧 / 恐怖

制片国家/地区: 中国台湾

语言: 汉语普通话

片长: 112分钟(中国大陆) / 110分钟

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第61届金马奖 最佳视觉效果、最佳动作设计、最佳原创电影歌曲

豆瓣

7.8/10

IMDB

7.4/10

AlloCiné

-/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

值得一看

我不爱吃薯片 ★★★★ 不容错过

电影业民工

一个好的idea和执行力可以催生出一个与众不同的作品。虽说是恐怖喜剧但看完感觉心理暖暖的，混类型的尝试在某些时刻成功迸发出非常强的魔力，并一度贡献了几个全场爆笑的时刻。或许并不是所有电影都需要这么疲惫不堪，这才是阳间我们喜闻乐见更想看的好东西嘛～

摇椅 ★★★☆ 值得一看

斜杠电影从业者

创意很好，但恐怖和喜剧的类型融合非常僵硬，技法欠打磨，尤其是“恐怖”部分做得太陈旧且粗糙了，没有达到应有的类型预期。要是能深入挖掘这些鬼生前经受的社会压迫，做出“比鬼更可怕的是社会和人心”，恐怖感就可以高一层，可惜没做好，对东亚社畜和家庭的病态展现只是浮于表面，浅尝辄止。人物关系和行动的内部逻辑经不起推敲，非常工具化，创作者想塞的东西太多了，整体主题拼凑感强，最后还是得靠情绪输出拉满撑起来。片尾强行插入的幕后过审操作才是全片最搞笑的段落😂

木头人 ★★★☆ 值得一看

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

可以说，大陆上映版由两个部分组成：“诡才之道”和“鬼才之道”。额外半星必须给到“诡才之道”的部分，也就是特供版的开头结尾，不仅因为这种诡辩式叠甲为鬼片（至少是喜剧鬼片）开拓了一条过审新赛道，更因为这甲叠得反讽意味拉满：内地制片人怎么可能开拍这种剧本呢？

至于正片“鬼才之道”前一小时真的很不错，节奏明快笑果十足，鬼界设定颇有意思，对优绩主义、网红经济和社畜文化的影射讽刺简单有效，一些小巧思也很有趣（那个GHOST IN THE TALE对《攻壳》的恶搞😂）。然而后半一旦要搞温情上价值，就不可避免地滑向无聊鸡汤的方向。虽然很迎合当下年轻人想躺平的心态，但能废成“同学”那样也真的不普通了，况且真没看出她有努力过啊！最后只能靠强行煽情来表达“普通人也有被看到的价值”这一烂大街的中心思想。

柯诺 ★★★☆ 值得一看

电影媒体人

鬼界版《喜剧之王》+《影后》+《年少日记》+《贞子大战伽椰子》...还有80年代复古风杂糅台湾YT网红文化。

小隐一会儿 ★★★ 可以看

一个爱看电影的影迷

剧情上还是比较套路的，没有特别大的惊喜，胜在够热闹，几次闹鬼吓人也设计得挺好笑，整体可看。台湾娱乐圈常见的事，由阳间换做了阴间，带来了不错的新鲜感。能在内地大银幕看到这样的题材，更是难得可贵。

王净是真不错，装小白，搞怪，走心皆可，表演上有灵气。陈柏霖的爱豆梗没觉得那么好笑，总翻来覆去玩得有些过了。

Peter Cat ★★★ 可以看

电影人、深焦创始人和前主编

相当平庸的作品。严格说a、b故事线都很老套，嫁接得也很生硬。不过精良制作硬生生把整个电影拔高到了工业之光的地步（金马11项提名）。只是论创意和才华，与同类型的《鬼家人》相比，差了好几个身位。

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院

新片

线

厨房La Cocina

导演: 阿隆索·帕拉西奥斯

编剧: 阿隆索·帕拉西奥斯 / 阿诺德·维斯克

类型: 剧情

制片国家/地区: 墨西哥 / 美国

语言: 英语 / 西班牙语

片长: 138分钟(中国大陆) / 139分钟

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2024年柏林国际电影节-主竞赛入围

豆瓣

7.2/10

IMDB

7.2/10

AlloCiné

3.6/5

适合人群

10+

深焦推荐指数

值得一看

胤祥 ★★★★ 不容错过

电影学者

其实可以当一个没有什么唱段（尽管还是有）的歌舞片来看。虽说是戏剧改编，但又被导演装进自己一贯喜欢的“社会机构”与“空间与人的关系”框架里了。关于墨西哥等各国移民及底层餐厅工人的生存状况的社会议题很正确，并进一步将其历史化。视觉方面实在是极尽炫耀，以一个歌舞片式精心编排的多人后厨-前厅-后厨的长镜头为最（至少是年度名场面/奥斯卡摄影奖提名级别的），又大量使用《修女艾达》式的偏心构图和黑白摄影（包含两个单色段落），还有诸如慢门、裂像对焦等等技巧。虽然很炫但是真得有点不够节制，也太闹腾了……

红酒与谋杀 ★★★ 可以看

“拍电影就是走向相遇。”豆瓣@红酒与谋杀

开场一组抽帧的主观影像示意着一个异乡女孩与纽约(城市空间)的格格不入，再到之后抽帧的又一次使用则是与后厨(工作场所)的水火不容。从这个女孩的叙事视点将观众引入至影片的叙事空间，但她从来不是这个舞台的主角。手持运动长镜头在后厨与大堂穿梭辗转，不仅作为环境整体的气氛展示，更体现了其镜头内部流动的音乐性，实际上这就是musical film的调度思路啊。

电车 ★★★ 可以看

深焦DeepFocus 编辑

极致的视听享受，让人欣喜若狂的长镜头。可惜其他方面都比较平庸，好好锻炼一下剧作，未来可期。

木头人 ★★☆ 偶有亮点

普通影迷，第三届深焦影评大赛冠军

两星全给技术，那个长镜头的调度确实可圈可点，但对于主题的表达没有任何帮助。通篇充斥着男人的自怜和炫技的欲望，导演对种族议题的思考正确但肤浅，表达方式矫情且做作，一种自我感动的故作深沉悲悯。塞了一堆来自世界各地的打黑工角色，但群像拍得单薄扁平，尤其男主简直太讨厌了。导演想塑造一个可恨可怜的底层小人物，但可恨是有了，可怜完全谈不上（欺辱年纪稍大的女同事、因为女友堕胎就无能狂怒）。男人们自己在承受种族歧视的同时，却又把歧视施加到比自己更弱的群体身上（例如女性），这种充满有毒男性气质的底层当然是普遍真实存在的，但问题在于导演对其并无一点讽刺，只有满满同情，最后的癫狂更意图拍出几分悲壮，而我却只想抽男主几个大耳光。

Peter Cat ★★☆ 偶有亮点

电影人、深焦创始人和前主编

无谓地放大形式，试图用黑白摄影、长镜头为无趣的内容里擦出一点光泽，但更像是个杂耍的小丑，本质只是对电影技法的剥削和滥用。

- FIN -

深 焦 往 期 内 容

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来源：深焦DeepFocus