摘要：华谊兄弟被申请破产重整并启动预重整程序的消息传来时，很多人都在感慨，这不是一家公司的落幕，更是中国电影行业一个时代的缩影。

大家好，我是小策。

华谊兄弟被申请破产重整并启动预重整程序的消息传来时，很多人都在感慨，这不是一家公司的落幕，更是中国电影行业一个时代的缩影。

很多人应该还记得它最风光的日子，当年央视春晚甚至被调侃成华谊兄弟自己的晚会，大半明星都出自这家公司，那种盛况现在想起来还很震撼。

这家曾经市值900亿、站在行业顶端的影视巨头，为什么会一步步走向债务危机，最终进入预重整阶段？

华谊兄弟的没落，首先绕不开中国电影市场的整体变化，它的命运从一开始就和这个行业紧紧绑在一起。

中国院线电影的发展有很清晰的轨迹，2010年之后进入快速增长期，各路资本和人才纷纷涌入这个赛道，整个行业一片欣欣向荣。

这种增长势头在2019年达到峰值，当年电影票房达642.66亿元，之后受疫情影响在2020年大幅下滑至204.17亿元，随后逐步恢复，2025年回升至518.32亿元。

这个行业里藏着一个残酷的现实，每年有数百部电影上映，真正能实现盈利的只有少数头部作品，大部分影片都处于亏损状态。

国内电影档期没有不成文的规定说暑假档专门留给国产片，寒假档则留给进口片，实际上国家规定放映单位年放映国产电影片的时间不得低于年放映电影片时间总和的三分之二，且多个进口大片常在暑期档与国产片同期上映。

毕竟我们加入WTO后，电影工业还属于幼稚产业，如果好莱坞大片可以无限制供应，国内很多电影制作公司根本没有成长空间。

可这两年，就算没有过多限制，国外电影的竞争力也大不如前，好莱坞大片再也没有了当年的吸引力。

现在国内电影票房还在518.32亿元左右徘徊，但大家对好莱坞大片的热情已经褪去，那种熬夜排队买票、为一部大片疯狂的场景很少再出现。

电影行业本身就带着高投资高风险的属性，可能一夜之间赚得盆满钵满，也可能血本无归彻底扑街。

为了降低风险，很多电影制作方都会选择拍续集，靠着前作积累的粉丝基础，就算剧情套路化，也能保证一定的票房。

这种做法看似稳妥，却慢慢扼杀了创新，久而久之，观众看开头就能猜到结尾，自然会失去兴趣，好莱坞大片的没落也正是因为这个原因。

行业环境不好是大背景，但华谊兄弟走到今天，更多还是自身的问题，那些曾经让它成功的优势，最后都变成了束缚它的枷锁。

当年国内电影行业一直有个争论，华谊兄弟走的是明星中心制，而国外争论的是导演中心制和制片人中心制。

华谊兄弟能成为最牛的电影股，核心原因就是它手握中国电影圈的半壁江山，最出名的就是它的明星经纪业务。

在电影行业里，没有明星撑场面，很难站稳脚跟，李冰冰、范冰冰这些大家熟知的明星，都是华谊兄弟一手捧红的。

后期华谊兄弟又紧紧绑定了冯小刚，靠着这位名导的号召力，推出了不少爆款作品，股价也一路走高。

冯小刚也有过扑街的经历，他的《三枪拍案传奇》就因为故事太简单，遭到了很多观众的吐槽。

张艺谋更擅长视觉化呈现，能把一个普通的故事包装得很有画面感，比如把翻牌子的情节拍成《大红灯笼高高挂》，但讲故事的能力确实不算突出。

华谊兄弟太过于依赖这些老牌导演和明星，形成了强大的惯性，就算市场已经变了，也不愿意做出改变，风险自然越来越大。

时代冲击

除了行业环境和自身决策的问题，时代的变化、消费习惯的改变，也给了华谊兄弟致命一击。

现在大家的时间被切割得支离破碎，碎片时间成为主流，很少有人能拿出半天时间专门去看一场电影。

与此同时，短剧、网大市场快速崛起，2025年规模已达到1000亿元，而电影市场2025年票房为518.32亿元，两者的差距越来越明显。

看电影就像是吃一顿大餐，需要提前准备时间，还要花不少钱买门票，来回路上还要耗费时间，机会成本很高。

尤其是那些名场面、大制作的电影，往往需要提前预定门票，不然可能抢不到，光来回路上就要一些时间，加上看电影的两个小时，确实要花费不少时间。

而刷短剧就像是吃零食，随时随地都能看，几分钟就能看完一集，不用特意安排时间，也不用花很多钱，更符合当下人们的消费习惯。

现在零食的销量已经超过了大餐，短剧的受欢迎程度也远超普通电影，除非是像《哪吒之魔童闹海》《疯狂动物城》那样有强大票房号召力的作品，否则很难吸引普通人走进电影院。

这也导致电影行业出现了严重的分化，少数头部电影能占据整个市场票房的10%甚至20%以上，大多数电影都处于亏损状态。

除此之外，国内外电影行业的模式差距，也让华谊兄弟这样的国内公司抗风险能力更弱。

在国外，电影行业的收益是三分天下，票房收入、版权收入、衍生产品收入各占三分之一，风险被大大分摊。

可国内电影行业的收入几乎90%—95%都来自票房，版权和衍生产品的收入体量非常小，一旦票房不好，公司就会陷入困境。

华谊兄弟也曾经想过改变，试图打造影视城，学习迪士尼的模式，可它没有足够有影响力的IP，想要成功难度极大。

迪士尼的很多动画片都能成为长生命周期的IP，衍生出主题公园、周边产品等，一部片子的收益里，票房只占三分之一，抗风险能力自然很强。

更雪上加霜的是，自媒体的兴起抢占了人们大量的时间，大家更多时候会刷手机、看自媒体内容，而不是走进电影院。

加上这几年疫情的影响，观影变得很不方便，很多电影公司在这段时间里慢慢耗死，华谊兄弟也没能幸免。

有时候一些电影题材不符合市场需求，或者遇到突发情况被迫撤档，更是让本就艰难的电影行业雪上加霜，华谊兄弟也多次遭遇这样的情况。

结语

华谊兄弟的困境，不是偶然，而是企业不懂得迭代、不适应市场变化的必然结果，也是行业新陈代谢的正常过程。

同样是影视公司，光线传媒就做出了不同的选择，它从《大鱼海棠》开始布局动画领域，一直到后来的《哪吒》系列，慢慢走出了一条属于自己的路。

光线传媒的成功，离不开它抓住了成人动画的风口，也离不开优质的人才，比如《哪吒》的导演饺子，毕业于四川大学华西药学院（985高校），智商高且对动画充满热爱。

这也说明，一个行业的发展离不开人才储备，就像中国能成为世界制造业中心，离不开大量合格的工程师和劳动力。

来源：阿离言一点号