摘要：它不仅以近三小时的篇幅、近四千人参演的千军万马实景震撼了观众，其幕后波澜壮阔的“战争”——从阵容的星光到两位女主角的角力，其精彩程度丝毫不亚于银幕上的楚汉相争。

1994年上映的

《西楚霸王》

，是一部在华语电影史上具有特殊坐标意义的史诗巨制。

它不仅以近三小时的篇幅、近四千人参演的千军万马实景震撼了观众，其幕后波澜壮阔的“战争”——从阵容的星光到两位女主角的角力，其精彩程度丝毫不亚于银幕上的楚汉相争。

这究竟是一部怎样的电影？它为何能聚拢如此惊人的阵容？台前幕后又有哪些鲜为人知的传奇？

《西楚霸王》诞生于一个特殊的时代交汇点。

90年代初，香港电影工业正值鼎盛时期，被誉为“东方好莱坞”，但同时，纯粹的港产片也面临着题材枯竭和本土市场饱和的隐忧。

此时，内地广阔的市场、低廉的拍摄成本和深厚的历史文化资源，开始吸引越来越多香港电影人的目光。90年代初，

两岸三地合拍片作为一种全新的模式

，迅速风靡全国，前景广阔，大批香港电影人纷纷北上，如1992年的《新龙门客栈》。

就在这样的背景下，香港巨龙电影公司决定投资拍摄这部宏大的历史题材影片，由银都机构有限公司制作出品。影片的

导演冼杞然

，此前以执导《三人世界》等都市中产喜剧闻名，

1993年卸任德宝电影公司总监

后，亟需一部转型之作来证明自己驾驭宏大题材的能力。

他曾在采访中透露，为了拍好这部电影，他做了长达两年的资料搜集，每天看书超过十个小时，只为了理清整个楚汉相争的历史脉络。正是这种执着，让他敢于将故事架构、人物关系重新编织。他将本片视为其“导演生涯中最重要的一部电影”，是自我突破的关键一役。

《西楚霸王》的演员阵容，即便放在今天也堪称“梦幻”，其选角过程融合了导演的精准眼光与复杂的人情网络。

吕良伟饰演项羽

：选择吕良伟出演“西楚霸王”，是冼杞然十分得意的一笔。他认为吕良伟身上有一种天然的霸气和俊朗外形，与项羽“力拔山兮气盖世”的形象完美契合。事实证明，吕良伟塑造的项羽至今仍被许多观众认为是难以超越的经典。当时，吕良伟凭借《跛豪》成为香港枭雄片之王，港圈暂无比他更适合出演项羽的人选。

张丰毅饰演刘邦

：张丰毅的加盟则颇为微妙。在接到《西楚霸王》的邀约之前，他刚刚与巩俐、张国荣合作了另一部影史经典——《霸王别姬》。他在片中饰演的段小楼，正是戏台上的“楚霸王”。从戏台上的“霸王”到历史中真实的“刘邦”，这种角色上的巨大反差本身就极具戏剧性。冼杞然看中了张丰毅身上那种既可硬朗又可内敛的特质，认为他能精准诠释刘邦从沛县亭长到开国皇帝的复杂心路。

巩俐与关之琳

的加盟：影片中最重要的两位女性角色——吕后与虞姬，则直接引发了一场轰动一时的“双姝争角”风波。巩俐刚刚凭借《秋菊打官司》和《霸王别姬》成为国际影后，风头正劲；而关之琳则是“香港第一美女”，凭借“十三姨”等角色红遍香江。关之琳与冼杞然私交甚笃，接到好友邀约后，甚至不知角色便一口答应。不久后，巩俐也确定加盟。

此外，影片的豪华配角阵容同样星光熠熠，包括“千面如来”刘洵饰演范增、吴兴国（《赌神2》的仇笑痴）饰演虞子期、徐锦江饰演钟离昧、陈松勇（《方世玉》的以德服人）樊哙、关海山饰演赵高、顾宝明饰演楚怀王、金士杰饰演张良，共同撑起了这部史诗的厚重感。

还有，于海饰演项梁、靳德茂饰演季布、徐向东饰演项庄、杜少津饰演韩信、杨凡饰演田荣，他们携手拉高了本片动作场面的品质。

影片最富戏剧性的幕后故事，莫过于

关之琳与巩俐两大美女主角的“双姝争艳”

。

这场风波贯穿了影片的筹备、拍摄乃至后期，精彩程度堪比一部宫斗大片。当时有记者曾问冼杞然，如果时光倒流，他还会不会同时邀请关之琳和巩俐出演。冼杞然沉默了片刻，苦笑着摇了摇头，没有回答。二人从“争角”到“争待遇”，再到“争主题曲”，上演了一场全方位的较量。

第一幕：角色之争——吕后的归属

这场“战争”的导火索，是片中第一女主角“吕后”的归属。

冲突缘起：关之琳看过剧本后，对性格复杂、工于心计的吕后一角情有独钟，并向导演好友冼杞然表达了意愿。同时，她也希望借此角色摆脱自己长期以来的“花瓶”形象。然而，后加盟的巩俐同样对吕后志在必得。双方互不相让，关之琳甚至放话“非吕后不演”，导致剧组迟迟无法开机。

“鸳鸯浴”风波：坊间流传，为了打破僵局，导演冼杞然曾提出一个“荒唐”的建议：让两位美女来一场“鸳鸯浴”比试，谁能让他心动，吕后一角便归谁。据说关之琳对自己的美貌信心满满，而巩俐则感到一阵心凉。虽然这个传闻戏剧性十足，但也从侧面反映了当时导演在两位大牌女星之间的左右为难。

张艺谋一锤定音

：最终，是影片的监制、巩俐当时的恋人张艺谋出面斡旋。在他的亲自调解下，关之琳做出了让步，同意出演虞姬，巩俐则如愿以偿地拿到了吕后一角。尽管表面上平息了纷争，但裂痕已经产生。【当年，张艺谋在港圈的面子还是蛮大的。】

第二幕：片场之争——迟到的蝴蝶效应

角色分配只是序曲。进入拍摄后，两位女主角之间芥蒂已深，不仅在片场零交流，对待对手戏也仅是敷衍了事。

事件经过：一次，要拍摄两人同场的镜头。关之琳早早到场准备，巩俐却迟迟未到。等待许久的关之琳认为这是对方的故意挑衅，愤而离场。戏剧性的是，她前脚刚走，巩俐后脚便到了片场，导致当天的拍摄计划流产。这次“迟到事件”使双方的矛盾进一步升级。

待遇之争：此后，片场又传出待遇风波。巩俐团队向剧组申请了一个流动厕所，关之琳得知后认为剧组厚此薄彼，便也坚持要求同等配置。一时间，片场的空气里都弥漫着较劲的火药味。

第三幕：主题曲之争——最后的战场

所有人都以为电影杀青后能松一口气，但这场“战争”并未结束。

再起纷争：在后期制作阶段，关之琳提出希望演唱电影主题曲《思归赋》。巩俐闻讯后，也表示自己才是最合适的人选。面对这新一轮的“主题曲之争”，导演冼杞然再次陷入两难。

最终裁决：无奈之下，他再次请出张艺谋进行调停。张艺谋想出了一个折中方案：

国语版主题曲由巩俐演唱，粤语版则由关之琳演唱。

这一决定看似公平，却未能弥合两人之间的鸿沟。

此后，二人关系势同水火，即便吕良伟、梁朝伟等圈内好友多次设宴想缓和关系，均以失败告终，两位女主角从此“后不见后”。【关之琳生于香港，祖籍辽宁沈阳；巩俐生于辽宁沈阳，祖籍山东济南。】

除了星光熠熠的阵容，影片的制作水准在当年也堪称“大片”的典范。

制作投入与规模：在那个没有电脑特效的年代，影片所有大场面均是实景拍摄。导演冼杞然透露，剧组

最多时动用了接近4000人来拍摄千军万马的场景，总参与人次接近100,000

，所有画面都是“真材实料”。据悉，影片总投资高达3000多万港元，在当时的香港电影界已是顶级投资。影片还采用了分上下集上映的超大规模，总时长近3小时，其史诗级的制作体量在当年极为罕见。

影片的命运与反响：然而，这部倾尽心血的史诗巨制，在当年的香港电影市场上却遭遇了滑铁卢。《西楚霸王》从1994年6月9日上映至8月3日，放映长达56天，

最终票房仅收获1574万港元

。这个成绩与同年上映的周润发《赌神2》（票房冠军5253万）、成龙《醉拳2》和周星驰《国产凌凌漆》相比，差距甚远。

票房失利的背后，是当时香港电影市场正被“双周一成”（周润发、周星驰、成龙）的商业片主导，一部严肃的历史正剧显得有些“不合时宜”。

同时，也有评论认为，影片虽然在场面和阵容上做到了极致，但在叙事上过于冗长，缺乏足够的戏剧张力。

作品的重估与影响：尽管当年票房失利，但时间最终给予了《西楚霸王》公正的评价。随着时代变迁，越来越多观众和评论家重新认识到这部作品的史诗气质和历史价值。它

被普遍认为是比2002年张艺谋的《英雄》更早的中国式“大片”探索

。

近年来，《西楚霸王》的价值进一步得到认可。

2025年，香港电影资料馆在“秦汉文脉影里寻”放映节目中，将《西楚霸王》的4K数码修复版作为开幕电影隆重推介，足见其经典地位。主演吕良伟在采访中感慨：“这部电影是我们当年所有人用生命去完成的作品。”

《西楚霸王》不仅仅是一部电影，它更像一个时代的缩影。它记录了香港电影人北上探索的雄心，汇聚了一个时代的顶级星光，并留下了一段至今仍为人津津乐道的幕后传奇。在商业上，它或许并不成功，但在华语电影的历史长河中，它无疑是一部值得铭记的、充满勇气与野心的作品。

来源：新电影新世界一点号