摘要：而这位富二代，简直极品。不仅什么都不做，欺凌霸道PUA抢功劳，像个巨婴。

欢迎，我是俊

今天是

第3259天

硬核不断更分享

豆瓣7.1，IMDb 7.2，

烂番茄新鲜度一度飙到94%——

北美电影院网红片，终于上了流媒体。

别被片名那点温情感骗了，

这是由血浆、黑色幽默，和职场怨气混合的爽片。

请求救援

蜘蛛侠与鬼玩人导演山姆·雷米，

带着瑞秋·麦克亚当斯和迪伦·奥布莱恩，

讲了一个所有打工牛马梦寐以求，但又毛骨悚然的故事：

如果你的混蛋老板和你一起流落荒岛，你会怎么做？

琳达，一个能力顶尖但被职场规则压得喘不过气的女员工；

布拉德利，一个靠继承上位、傲慢刻薄的富二代老板。

琳达兢兢业业，不仅能力强，而且态度好。

被虐了千万遍，仍然如初恋。

而这位富二代，简直极品。不仅什么都不做，欺凌霸道PUA抢功劳，像个巨婴。

而且，还一直不停的取笑琳达。

（女主毁容式扮相）

一次前往曼谷的商务飞行，一场突如其来的空难，将公司其他马屁精同事全部送入太平洋，

唯独留下了这对终极冤家，搁浅在一座与世隔绝的荒岛上。

办公室的权力结构在求生本能面前瞬间崩塌。

那个在PPT和会议室里呼风唤雨的布拉德利，腿断了，吓傻了，

除了摆老板架子外一事无成。

而那个被他看不起的、土里土气的琳达，却是个硬核野外求生爱好者，

钻木取火、寻找水源、搭建庇护所、甚至制作长矛捕猎野猪。

权力的天秤，在飞机坠毁的那一刻，就已经不可逆转地倾斜了。

电影最直白的爽感就源于此：

看着琳达把血淋淋的野猪头扔在布拉德利面前，

溅他一脸血，然后平静地告诉他，

在这里，规则由生存能力定义。

但山姆·雷米如果只想拍一部“职场受气包荒岛逆袭”的简单复仇戏，

那他就不是那个拍出《鬼玩人》的怪才了。

《请求救援》真正劲爆的，是它在看似简单的生存博弈下，埋藏的多重反转与人性实验。

当琳达占据绝对主导，而布拉德利不得不卑躬屈膝时，

故事并没有走向相互理解、共渡难关的俗套。

布拉德利卑劣的本性促使他下毒、背叛，试图独自逃生。

而琳达的反击，则更加冷酷、精于算计，

甚至带着一丝令人胆寒的玩弄。

她用带毒的章鱼让其瘫痪，用匕首进行阉割恐吓。

电影中段之后，情节急转直下，

从一场生存挑战，变成了一场关乎控制、恐惧与人性阴暗面的黑暗游戏。

你以为琳达是纯粹的受害者与正义化身？

不，在剥离了文明社会的所有伪装后，

她内心深处被长期压迫所滋生的某种东西，也在野蛮生长。

电影的结局没有落入俗套，

它留下了一个充满恶趣味又引人深思的尾巴：

究竟是谁驯服了谁？

又是谁，最终更适应这个弱肉强食的原始舞台？

这部电影之所以能成为网络上的爆款，

绝不仅仅是因为它够爽、够血腥。

它精准地戳中了一个隐痛。

职场中的剥削。

琳达的处境是无数打工人的缩影，

她的实际贡献被轻易窃取。

布拉德利则是那种令人作呕的老板的集合体：

无能、依靠出身、擅长PUA、将别人的劳动视为理所当然。

电影前半部分用大量细节堆积的这种窒息感，

让随后荒岛上的权力反转拥有了核弹级别的宣泄效果。

它提供了一种极致的、幻想的解决方案：

当剥离了财富、头衔、家族背景这些社会赋予的光环后，

一个人真正的价值还剩什么？

答案残酷而直观：

是实用的技能，是冷静的头脑，是活下去的意志，

而不是那些在文明社会里价值连城的空话与马屁。

即

对所谓“精英”的祛魅

。

山姆·雷米借此完成的，不仅是对性别权力的探讨

（女性从被审视的客体变为掌控命运的主体），

更是对一整套建立在虚浮基础上的社会评价体系的嘲弄。

这种嘲弄，被包裹在B级片式的血腥与恶搞之中，反而显得格外辛辣有力。

雷米毫不吝啬地使用他标志性的

第一视角疾速穿梭镜头

，

仿佛有一个无形的恶灵在丛林间窥视、追逐着角色，

营造出极强的压迫感和不安感。

血浆的运用既放肆又带有漫画式的幽默感，

比如与野猪搏斗的戏码，既紧张刺激，又带着一种荒诞的滑稽，和恶心。

演员的表演是影片成功的关键。

瑞秋·麦克亚当斯，她的表演层次丰富，让你相信这个女人的转变。

迪伦·奥布莱恩则完美扮演了一个令人讨厌的漂亮草包，

他将布拉德利那种深入骨髓的傲慢、遭遇巨变后的崩溃，以及为求生存不得不露出的谄媚与卑鄙，演绎得极具说服力。

总而言之，这是一部极其聪明的商业类型片。

它精准地捕捉了当下的社会情绪，用最生猛直接的视听语言，为观众提供了一次情绪排毒。

你可以把它当作一部减压爽片，也可以把它看作一部恶趣味的恐怖惊悚片。

看完之后感觉，

真带劲。

看片不迷路

来源：俊俊电影一点号