摘要：1963年那会儿，有个24岁的山东小伙子，跟一个22岁的湖南姑娘，俩人在首都北京的文艺汇演舞台上遇上了。那时候啊，男的还是北京电影学院的学生，女的则是新疆文工团的歌唱演员。一块儿排练节目，日子处久了，俩人心里都对对方有了意思，那种感情纯纯的。等到演出结束，俩人好得都舍不得分开了。转年，也就是1964年，小伙子从北电毕业，被分到了八一电影制片厂当演员。巧了不是，当时八一厂正准备拍一部纪录片，叫《军垦战歌》，是为了庆祝新疆生产建设兵团成立10周年，讲的就是老一辈军垦人怎么保卫边疆、建设边疆，流血流汗的故事。那

1963年那会儿，有个24岁的山东小伙子，跟一个22岁的湖南姑娘，俩人在首都北京的文艺汇演舞台上遇上了。

那时候啊，男的还是北京电影学院的学生，女的则是新疆文工团的歌唱演员。

一块儿排练节目，日子处久了，俩人心里都对对方有了意思，那种感情纯纯的。

等到演出结束，俩人好得都舍不得分开了。

转年，也就是1964年，小伙子从北电毕业，被分到了八一电影制片厂当演员。

巧了不是，当时八一厂正准备拍一部纪录片，叫《军垦战歌》，是为了庆祝新疆生产建设兵团成立10周年，讲的就是老一辈军垦人怎么保卫边疆、建设边疆，流血流汗的故事。

那位漂亮的湖南妹子，就被挑中唱这部电影里的插曲《边疆处处赛江南》。

这么一来，俩人又在八一电影制片厂碰面了。

本来就情投意合，这一见面，感情更是挡不住，没多久就结婚成了两口子。

这俩人，男的叫柳城，女的叫李安娜。

李安娜

柳城是1939年在山东蓬莱出生的，1960年考上北京电影学院，1964年毕业就进了八一电影制片厂的演员剧团。

他长的浓眉大眼，个子也高，挺精神的。

当时八一厂有个编剧叫黄宗江，说他是“白白净净”的书生样子，还真挺形象。

李安娜1941年出生在云南昆明，但她老家是湖南长沙的。她爸叫李世康，家里是书香门第，特别喜欢诗词歌赋，人长得也精神，气度不凡。

年轻时的李世康

李安娜还有个妹妹，这人大家可能更熟，就是著名的女高音歌唱家李谷一。

李世康跟第一任妻子离婚后，带着几个孩子回了长沙老家，在湖南外贸学院当老师。

50年代初，他跟在湖南师范大学当体育老师的向大威组建了新家庭，后来又生了个儿子，家里负担一下子就更重了。

左为向大威

1957年，16岁的李安娜为了早点帮家里减轻负担，也是响应当时“八千湘女上天山”的号召，就没继续上学，报名参了军。

因为嗓子好、乐感强，被新疆军区文工团录取当了歌唱演员。

那时候李安娜年纪不大，但思想进步得很，积极要求上进，没多久就成了团里的台柱子之一。

《新疆好》这首歌的首唱者叫陶思梦，她后来回忆说，自己把《新疆好》唱红了之后，又有个湘妹子，就是李安娜，在《祖国万岁》演出里第二个唱了《新疆好》，也特别受欢迎。

除了这首，李安娜还唱过《我的祖国》、《草原之夜》、《边疆处处赛江南》这些歌。

其中《边疆处处赛江南》作为电影《军垦战歌》的插曲，影响是最大的。

柳城和李安娜当初怎么也没想到，俩人家一个天南一个地北，最后能走到一块儿。后来啊，他们一辈子都在琢磨，这缘分真是太奇妙了。

不过柳城进了八一厂之后，运气好像差了点意思。

那时候八一厂一年拍不了几部电影，而且厂里的男演员，像王心刚、张勇手、张良、李炎、王润身这些，都正是年富力强的时候，所以柳城能得到的机会特别少。

他也就在几部电影里跑跑龙套，大多数时候都只能当“板凳演员”，干等着。

这时候李安娜还是新疆文工团的演员，一个在北京，一个在乌鲁木齐，俩口子长期分居两地，日子过得挺不容易。

一直到1966年，李安娜从新疆军区转业，调到了北京，夫妻俩才算真正团聚。

可命运好像就喜欢开玩笑，考验还没结束。

特殊年代，那场运动开始后，柳城也受到了挺大的冲击。

当时八一厂乱得很，分成好几个派，好多有名的演员都被迫转业了，有的甚至只能按士兵身份复员。

比如张良就回了辽宁本溪参加劳动，王孝忠被分到哈尔滨铁路机务段上班。

柳城也被安排到铁道部哈尔滨车辆厂当了个工人。

眼瞅着夫妻俩刚团聚，又要分开，这时候李安娜做了个大胆的决定，带着孩子跟着丈夫去了东北冰城哈尔滨，在那儿落了脚。

用她的话说，就是一家人再也不能分开了。

在哈尔滨车辆厂的那些日子，过得那叫一个苦。

但也正是这段经历，让柳城对生活有了更深的体会。

他后来感慨说：“劳其身，乃匠人；报先知，方为诗。”

这句话后来还写进了《电影三字经》，大概就是那段日子给他的启发吧。

1972年，广东珠江电影制片厂向好几位在特殊年代受了委屈的八一厂演员伸出了橄榄枝，柳城也在其中。

一边是慢慢安稳下来的生活，一边是能重新回到自己喜欢的工作岗位，但得从头开始。

他们选择了后者。

坐在南下的火车上，柳城和李安娜心里真是五味杂陈——从北国冰城到南国花城，这已经是他们结婚后第三次因为命运搬家了。

柳城

可能柳城一开始就没打算一直当演员，所以进了珠影厂后，他主动转到幕后搞创作去了。

那些年，为了体验生活，他跟广州海难打捞队的队员们一起吃一起住了六年，去西沙不下十几次，甚至还顶着台风冒着生命危险出海救援。

这段经历后来被他写成了小说，发表在巴金主编的《收获》杂志上。

1978年，柳城把自己对时代的思考写进了一个剧本，就是《透过云层的霞光》，后来由欧阳山尊导演拍成了电影，潘虹、毕鉴昌、宋忆宁、梁玉儒这些人演的。

潘虹在《透过云层的霞光》中

电影上映后，它那种特别新颖的讲故事方式，让好多影迷都觉得新鲜。

而李安娜呢，大概是受了丈夫的影响，也放下了话筒，拿起了笔，改行当编剧，还取了个笔名叫“夏兰”。

她这一转身，等于是从一个舞台换到了另一个舞台，以前是用歌声打动人，现在是用文字构建故事世界。

李安娜

我发现这夫妻俩搞电影创作，有个共同点，就是都在现实题材这块儿下功夫，用特别的电影手法讲时代变化中小人物的故事。

比如李安娜写的《珍珍的发屋》这部电影，就是通过北京一个小小的发屋，让我们看到了80年代个体户们的内心想法。

其实李安娜一开始跟那会儿好多人一样，对个体户有点偏见。

但有一次她在一家个体发廊做了头发后，发现这些人其实挺可爱的，就决定写写这个“被遗忘的角落”。

为了写好这个剧本，她每到一个城市，都装作顾客去发廊里转，了解真实的情况，这样就掌握了好多有用的素材，写起剧本来就顺手多了。

1986年这部电影上映后，在年轻观众里影响还挺大，故事讲得自然，镜头用得也平和，里面的造型、构图、画面还有点象征意义，看着都让人觉得新鲜。

而柳城写的《悲情布鲁克》，则是通过电影展现了蒙古族文化的魅力，在广阔的大草原上，马文化、酒文化、歌文化都表现得特别到位、特别痛快。

电影《悲情布鲁克》剧照

虽然他们的名气跟妹妹李谷一比起来差了不少，但他们对电影怎么拍、怎么讲故事的探索，让好多同行都特别佩服。

1978年，柳城在李安娜的支持下，又考回北京电影学院编剧班进修。

毕业后他选择留在学校当老师，后来还当了青年电影制片厂的副厂长。

这时候，李安娜也重新回到北影厂，继续做她的编剧。

除了《珍珍的发屋》在80年代特别火，成了那个时代的银幕记忆，李安娜还写了《荒娃》、《特别手术室》这些剧本，用文字记录着变化中的中国社会。

柳城和李安娜

1987年，柳城调到国家电影局当局长助理、艺术副局长。

在这期间，他提出了“思想性、艺术性和观赏性统一”的“三性统一论”，影响特别大，后来成了中国电影创作的指导思想，带着文艺创作走进了新时代。

1997年，柳城以广电总局电影局领导的身份，到了刚成立的中央电视台电影频道当艺术总监。

在这儿，他跟阎晓明主任一起，搞出了中国的“电视电影”这个新片种。

之后十几年，柳城一共看了一千多部电影剧本和拍好的片子，还帮了陈凯歌、闫建钢这些数不清的青年导演。

最让人佩服的是，他坚持不在任何一部作品上挂自己的名字，一千多部影片全都是这样。

原电影频道节目中心主任阎晓明回忆柳城的时候，特别感慨地说：“他绝不在电影频道出品的这些影片中署名，一千余部作品无一例外，表现出只做奉献，不图名利的格局和初心，令人敬佩！”2005年，66岁的柳城把自己一辈子的创作经验写成了一本特别的书：《电视电影三字经》。

这本书才九百字，用最简单的话说透了电影创作是咋回事。

说起写这本书的原因，还有个很少有人知道的故事。

柳城有个朋友投资了近百万拍电视电影，因为不懂艺术规律，结果钱全赔光了。

柳城心里郁闷，就随手写了“户枢蠹 天难助 败俱损 痛自饮”这12个字，这就是《电视电影三字经》最早的样子。

这本书出版的时候，谢铁骊、吴贻弓、黄宗江这些电影界的老前辈都给他写了序言。

张艺谋更是夸这本书：“在柳城的这部‘经’里，可以成为经典的句子随手可得。像‘写人物 一棵树 枝叶繁 根须固’，像‘塑性格 莫凝止 此一时 彼一时’，像‘戏入心 情才真 食无味 夜难寐’，数不胜数。而‘轻宠辱 耐枯荣 漫漫路 踽踽行’让我牢记一生。”

《电影三字经》在国外影响也挺大。

柳城是国内唯一一个有奥斯卡主席陪着走过两次奥斯卡红地毯的电影人。

在第84届奥斯卡上，他还得了个特别的荣誉，美国电影艺术与科学学院把柳城的《电影三字经》好好地收了起来，还找了18个好莱坞著名的导演、编剧，包括奥斯卡主席，给这本书写序言，介绍给了查普曼大学，定为学院的必读书。

两位奥斯卡主席与柳城合影

2024年2月20日，我国著名电影艺术家柳城去世了，享年85岁。

李安娜和柳城做了60年夫妻，丈夫突然走了，她肯定接受不了。

好在李安娜身边还有妹妹李谷一陪着，姐妹感情深，也能互相安慰着过日子。

说到柳城和李安娜，就不得不提他们的妹妹李谷一。而且李谷一这一辈子能走上歌唱这条路，李安娜和柳城可没少指点和帮忙。

甚至可以说，要是没有姐姐李安娜和柳城这么帮她，李谷一可能就跟唱歌这事儿错过了。

1958年，姐姐李安娜进新疆文工团一年后，受姐姐影响，从小就喜欢唱歌的李谷一，也想去考湖南艺校。

但她爸李世康坚决不同意。

这时候李谷一就把姐姐搬出来当救兵。

李安娜连着写了好几封信回家，跟父亲讲道理、说感情，李世康这才松口答应了李谷一的请求。

1965年，李安娜因为唱《边疆处处赛江南》出了名，这一年，21岁的李谷一也因为在湖南花鼓戏电影《补锅》里演兰英这个角色，火了起来。

姐妹俩在同一年被全国观众认识，俩人才女都那么出色，成了一段佳话。

第二年，李谷一到北京看望已经调到北京电影制片厂的姐姐李安娜。

正好姐夫柳城有个铁哥们，是中央乐团的独唱演员，叫金铁霖。

柳城觉得李谷一和金铁霖才貌相当，就想办法给他们创造机会。

一来二去，俩人还真看上眼了。

这时候李谷一也想在声乐上再提高提高，就顺理成章地拜了金铁霖当老师。

两人1968年结了婚，1974年李谷一从湖南花鼓戏剧团调到中央乐团当独唱演员，很快就因为唱电影《黑三角》的插曲《边疆的泉水清又纯》，火遍了全国。

可惜柳城和李安娜撮合的这段婚姻没维持多久，70年代初，李谷一和金铁霖就离婚了，俩人也没孩子。

跟姐姐一辈子老搬家、生活不稳定不一样，李谷一的歌唱事业顺得很。

80年代的时候，几乎百分之九十的影视剧插曲都是她唱的，而且她还是央视春晚结尾曲《难忘今宵》的固定演唱者。

现在，李谷一81岁，李安娜83岁，姐妹俩都在北京，互相陪着，晚年生活也挺温暖的。

用她们自己的话说，就是“姐妹情，一世缘”。

回头看看柳城和李安娜的一辈子，他们经历过战争，吃过搬家的苦，也享受过事业成功的辉煌。

从八一厂的演员到电影事业的管理者，从新疆的歌唱家到北影厂的编剧，他们用一辈子的时间，告诉我们什么是艺术家的坚持，什么是夫妻的相濡以沫。

就像陈凯歌评价《电影三字经》时说的：“三十年辨是非，光阴时势两相催。诗书映出真情在，不尽锦绣与朝晖。”这句话，用来形容柳城和李安娜这对搞艺术的夫妻，真是再合适不过了。

在长长的艺术道路上，他们就这么互相陪着走下去，不分开，一直到永远。

来源：嗨玩圈