创造与毁灭的悲剧——《弗兰肯斯坦》

摘要：这部电影是基于玛丽·雪莱1818年经典小说的改编，带有导演吉列尔莫·德尔·托罗独特的深刻思考。故事从北极的冰雪中展开，科学家维克多·弗兰肯斯坦在即将死于极地的绝境时被一支探险船队救起。远处，一只巨大的怪物正在逼近。在船上安全的环境中，维克多开始讲述他的悲剧：一

今天聊聊墨西哥 / 美国电影《弗兰肯斯坦》。

片名Frankenstein(2025)，别名科学怪人。

这部电影是基于玛丽·雪莱1818年经典小说的改编，带有导演吉列尔莫·德尔·托罗独特的深刻思考。故事从北极的冰雪中展开，科学家维克多·弗兰肯斯坦在即将死于极地的绝境时被一支探险船队救起。远处，一只巨大的怪物正在逼近。在船上安全的环境中，维克多开始讲述他的悲剧：一个充满野心、创造和背叛的故事。随着情节推进，镜头转向怪物自己，他诉说着自己的诞生、遭遇的痛苦以及他渴望被接受的心情。

在每一次的《弗兰肯斯坦》改编中，都有一个核心问题：谁才是这个故事中的“怪物”？德尔·托罗给出的答案非常明确，真正的怪物不是那个外形恐怖的生物，而是创造了生命却拒绝给予它爱的维克多。与传统的疯狂科学家不同，维克多是一个受童年创伤深深影响的天才。他的父亲利奥波德冷酷无情，从未给予维克多任何的关爱，这样的父爱让他既自大又自卑。随着故事的推进，维克多从一个傲慢的天才，变成了一个被恐惧和负罪感吞噬的逃亡者，最终，他变得和他父亲一样，冷酷地对待自己创造出来的“孩子”。

在德尔·托罗的电影中，怪物是故事的核心。雅各布·埃洛迪所扮演的弗兰肯斯坦也许是最令人心碎的科学怪人。他并没有脖部和太阳穴上的螺栓，而是全身布满了像艺术品般的缝合疤痕。为了演绎这一角色，埃洛迪学习了日本舞踏和蒙古喉音，利用扭曲的肢体和低沉的嗓音，成功塑造了一个从未被世人理解的庞然大物。他的愤怒和悲伤由内而外积累，最终如火山爆发。随着故事的发展，怪物逐渐学会直立行走，变得越来越像人，而维克多则因内心的愧疚和痛苦，逐渐佝偻，仿佛一头困兽。

如果你是德尔·托罗的粉丝，那么你会在这部影片中看到他所有的美学元素。它的视觉效果堪称奢华，德尔·托罗坚持使用实景和传统工艺，维克多的实验室和北极的探险船都是真实建造的，充满了电影质感。色调在冰冷的蓝色、奢华的金色与血红色之间切换，每一帧画面都像是一幅精心绘制的插画。维克多的实验室看起来更像一座哥特式大教堂和蒸汽朋克的机械混合体，里面充满了冒泡的烧瓶、摇曳的烛光和悬挂的解剖标本，而船体被冰雪困住，展现出一种无尽孤独的感觉。

米娅·高斯在这部影片中的表现也非常精彩。她一人饰演了双重角色，既是维克多的母亲克莱尔，又是他的未婚妻伊丽莎白。这样安排不仅考验了她的演技，还强化了俄狄浦斯情结的主题。维克多一生都在追寻母亲的影子，他把这种渴望投射到伊丽莎白身上，却始终无法与她建立真实的联系。伊丽莎白并不是那种被动等待拯救的女性，她看透了怪物外表下那颗纯净的心灵。维克多在全片中唯一的饮品是牛奶，这无疑象征着他内心永远停留在渴求母爱的婴儿阶段。

作为一位喜欢游戏的导演，德尔·托罗在电影中还加入了致敬《死亡搁浅》的彩蛋，镜头进入生物体内，展示了它如何获得生命。

德尔·托罗曾表示，影片的核心并不是警告科技发展带来的危害，而是批判失败的家庭教育。玛丽·雪莱的原著在第一版中关注的是育儿的失败，而在第二版中则更强调了科技的滥用。维克多不是试图挑战上帝的普罗米修斯，他只是一个糟糕的父亲。他赋予了生命，却拒绝给予教育、陪伴和爱。相比之下，怪物在与一位善良盲人的接触中发生了改变。盲人教会他阅读、思考，让他发展出同理心，渴望一个伴侣，害怕孤独。当怪物请求维克多为他创造一个伴侣时，维克多因恐惧和悔恨拒绝了他，彻底切断了和解的可能，最终将两者推向了深深的复仇。