摘要：它有好几个版本，1935年的这版，强烈推荐观赏——至少得看两遍以上，越品味，越觉着体会良多。拍摄于初创时期的电影，一般都是史诗级别的，没有太多所谓的技巧，平铺直叙却心情激荡。

《双城记》是一部很久远的黑白老电影。

它有好几个版本，1935年的这版，强烈推荐观赏——至少得看两遍以上，越品味，越觉着体会良多。

拍摄于初创时期的电影，一般都是史诗级别的，没有太多所谓的技巧，平铺直叙却心情激荡。

狄更斯的这部小说，我买了两个版本，原著小说读了一半忍不住来看这部电影——电影的成功很大程度是原著的功劳，也可以反过来说，看完电影，让我看书轻松了很多。

经典小说改编成电影，不容易做好，何况是狄更斯的原著，太厉害了！导致怎么改都有不足之处。这部《双城记》是少有的佳作——黑白的老片子，两个小时拍不出小说全貌。但它忠于原著，故事讲得很朴素，没有看过原著和简介，观影之后还是很震撼，感人程度不亚于原著。

男主卡顿，是狄更斯精神境界的理想化身——双城记小说处处充满了宗教的味道，电影里的卡顿更是完成了对自己灵魂的救赎，化身成了上帝般的人物——如果你爱狄更斯，就会爱他笔下的卡顿。

"这是最好的时代，也是最坏的时代；这是智慧的时代，也是愚蠢的时代；是信仰的时代，也是怀疑的时代……"

作为一部基本还原了原著精髓的电影，完美诠释了原著开头这段话。

剧情很散，没看过原著很难理顺人物关系。一开头，是银行家罗利，要求露西小姐去见她父亲马尼特医生。

露西一登场就让人喜欢——上世纪三四十年代的好莱坞，就偏好像她这样洋娃娃一样的女性。

人物塑造很成功，不论主角配角，包括女佣波丝小姐（这个女性角色很有特色）。都字正腔圆的念白、一板一眼的表演。

每个人都会演戏，那些表情入木三分。

电影的历史背景为十八世纪法国大革命前夕，描绘的就是底层人民生活的悲惨图画。

印象深刻的一个场景。

贵族的运酒马车驶过贫民区，因道路颠簸而不慎打翻了一只酒桶，顿时无数衣衫褴褛的贫民像看见金子一样蜂拥而至。

他们欢呼着“酒啊，那是酒！”跪在地上，用手捧起混杂着路上泥土、污垢、脏水的酒，满脸幸福的大口大口喝着。

仿佛久旱的人们遇见甘霖，满是贪婪和满足。

那个时代的饥饿确实触目惊心。

德日发酒店的老板娘。

她手上总是在不停织着标有仇人族徽的披风。

她的鬓边会突然冒出一朵黑白片中只能看出白色的花——这就是警示！很妙地显露地下活动者的机敏。

电影轻了马特尼医生的历史，重了女儿露西的爱情故事——爱情线比政治线突出，但是这样已经很好了。

在露西这个人物身上，狄更斯的人道主义精神，对博爱的态度，一目了然。

——她是真善美的化身！

艾弗蒙伯爵的马车，在狭窄拥挤的贫民区道路上横冲直撞，使一个瘦弱孩童惨死于车轮之下（这和原著不同，侯爵虐待百姓的内容缩简为马车撵死小孩）。

艾弗蒙伯爵不仅毫无愧疚之心，甚至面不改色地说出“总是有人挡着路，这样会对我的马造成伤害！”

贵族对平民的压迫令人发指，最终导致了起义和变革。

伯爵的侄子查尔斯和他很不一样。这是个同情平民的贵族子弟。

——在贵族群里也有善良反省的人物，从而加深对人性的刻画。

查尔斯在电影里遭遇了两场起诉。

一次是在革命前，因为伯爵对他的陷害。

这个案子就落到英国律师，卡顿的手上。

整个影片中，实际上只有一个主角，那就是西德尼.卡顿先生。

他出身于没落贵族，混的不好，整天以酒浇愁，完全不像一个律师。在玩世不恭的背后，没人看得出他的品格是正直的。

庭审时，卡顿对露西小姐一见钟情！

面对慵懒无比的法官，矛盾百出的证据，卡顿略施手腕，最后使得查尔斯无罪。

就这样阴差阳错——英国伦敦的年轻律师，爱上了巴黎女子露西。但露西却嫁给了法国贵族查尔斯。

平心而论，卡顿没有查尔斯帅气，也没有查尔斯有修养——情敌的一切外在品质，他都没有，除了放荡不羁的外表下一颗睿智的心。

他俩在一起的时候，一个大大咧咧，另一个斯文帅气，确实后者和露西更般配。

卡顿失落地在酒馆里对着镜子独白。

可我这么脸盲的人都能看出两人太不像！如果放在现代拍，会用一人分饰两角的形式吧？

怎么看怎么都不满意查尔斯怎么可以比卡顿帅这么多……太不公平了！

卡顿从此深爱露西不可自拔。电影增加了点两人交集，使感情显得更加合理。

——刚开始的时候，嘈杂的开场白让我有点看不下去，但随着情节的推进，角色越来越饱满，越来越棱角分明，不禁越来越喜欢这部名著改编的电影。

女主很美丽——教堂里她如此圣洁温暖，给卡顿带来绝对心灵上的震颤，从此万劫不复。

但是同时，这个女性人物也很扁平，除了贡献颜值，还真没见她干了什么。

圣诞前夜，露西在教堂替卡顿点蜡烛这段，卡顿望向露西的眼神，令人心碎。

他的眼神戏太强大了——眼里总是带着挥之不去的忧郁。

圣诞节和露西告别后，卡顿孤独地站在下雪的街边，看着唱圣歌的人群走过，慢慢雪落了一身……

这个镜头太让人印象深刻。

他们继续来往着，直到女主宣布和查尔斯结婚。

这是必然的——浪子和天使，不是结合的对象。

此后，女主继续很甜美——不过就是美丽而已了，出彩的镜头不多。

她已做他人妇。卡顿只有将这份爱埋藏在心底。

卡顿很感激露西，露西曾经说他有潜力，他也想奋起去追求梦想，虽然知道梦想实现不了，但是感谢她使他拥有了梦想。

这句很关键！等于说她在精神上挽救了他。

狄更斯的作品很适合改编电影，情节跌宕起伏还有卡顿深沉的爱。

他是个伟大的男人，只是爱得太卑微——感慨于这一版抓住了卡顿 骄傲与自卑的双重心绪。

“我愿为你和你所钟爱的人做出任何牺牲。”

从谈话就猜到后面卡顿会为了女主去死。

他最后的行动也践行了他的话。从他的这种理念中我们可以隐隐看出，卡顿身上那种贵族精神的遗存。

露西全程都是茫然四顾自带柔光的花瓶，还不如她的女仆玻丝表情丰富，唯一有意味的是她在阳台说的这句:

自己常常坐在这里听脚步声，听着人们走进她和父亲的生活……

接着，电影转场为巴黎贫民的隆隆脚步声……（第一部分结束）

来源：在影视的边缘行走