摘要：提到华语电影，你的脑海里会立刻浮现出哪些画面，是宏大叙事的史诗巨制？还是市井街巷的烟火人生？

提到华语电影，你的脑海里会立刻浮现出哪些画面，是宏大叙事的史诗巨制？还是市井街巷的烟火人生？

在这幅纷繁复杂的版图中，有一个地区的作品，总是以它独有的笔触，描绘着个体的颤栗、时代的回响与情感的暗流

——那就是台湾电影。

今天，我们不聊艰深，不谈晦涩，只以放松的心情，回顾近十年来那些值得你放进片单，在某个闲暇午后静静品味的台湾佳作。

导演陈玉珊用一部电影，几乎唤醒了整个华语世界关于90年代校园的集体记忆。

情节看似“老套”？

老土到丧心病狂，感动到一塌糊涂！

没错，就是那些熟悉的暗恋、死党、校霸与校花；但妙就妙在，它精准地复刻了那种独属青春的、笨拙又热烈的真心。

宋芸桦饰演的“平凡少女”林真心，和“校霸”徐太宇，他们的“失恋阵线联盟”笑料百出，背后却是成长过程中最真实的困惑与转变。

这部电影的成功在于，它不试图告诉你青春多伟大，而是让你想起，自己也曾那么渺小却又勇敢地真心喜欢过。

至今十年过去了，那首《小幸运》还是能在KTV引起全场大合唱，不是这首歌有多好，是唱它的人，都曾当过几分钟的林真心。

这是当年一鸣惊人的神作。

导演黄信尧用行车记录仪这个独特的视角，切开社会的横截面。

保安菜埔和拾荒者肚财，在黑白的生活里，通过老板彩色的行车记录影像窥探上流世界的香艳与罪恶，却不知自己也正凝视着深渊。

电影充满闽南语俚语的黑色幽默，让你忍俊不禁，但笑意总在嘴边凝固成一声叹息。

“虽然现在已经是太空时代了，人类可以搭乘太空船到达月球，但却没办法看穿每个人心里的宇宙。”

这句台词，道尽了人与人之间永恒的隔膜与悲凉。它荒诞、戏谑，却又无比真实。

如果说《大佛普拉斯》是草根的悲喜剧，那《血观音》就是权贵阶层的恐怖片。

惠英红、吴可熙、文淇三代女演员，在杨雅喆导演的镜头下，演活了一门三个女人如何在政商勾结的泥潭中，用美丽与温柔作为武器，进行着残酷的生存博弈。

电影如一场华丽的噩梦，棠府大宅里，茶香伴着血腥，笑语藏着杀机。它撕开了家族亲情温情的面纱，露出底下权力交换与人性扭曲的实质。

看这部片子，你会不寒而栗，因为它所描绘的“为他好”的控制与算计，离我们并不遥远。

一个平凡家庭，因为小儿子阿和入狱而分崩离析，而承载所有希望、优秀懂事的大儿子阿豪，却选择在一个夜晚静静消失。

钟孟宏导演的作品总是充满力道，电影借用了“司马光砸缸”故事的新解，隐喻了那些躲在心灵暗处、无法被阳光照见的自我。

许光汉饰演的阿豪，温暖完美得像一座永不日落的山，但他的内心却是一片无人能抵达的阴影。

这部电影后劲极大，它讲述的并非激烈的冲突，而是日常之下，亲人之间那种缓慢的、无声的撕裂与误解。

看完后，那种无处安放的悲伤，会萦绕很久。

丈夫早逝，独自靠卖虾卷养大三个女儿的林秀英，在70大寿当天，却要替离家多年、刚刚过世的丈夫操办葬礼，并直面他晚年另有伴侣的事实。

陈淑芳的表演举重若轻，将一个女人一生的坚韧、委屈、怨怼与最后的放下，刻画得入木三分。

这部电影的妙处在于它的“不彻底和解”。没有洒狗血的大吵大闹，也没有强行团圆的大和解。有的只是在葬礼的香火气中，在邓丽君的歌声里，人与人之间缓慢的释然与理解。

它告诉你，家庭情感的账，很多时候是算不清的，而生活最终教会我们的，可能是带着伤痕继续前行。

钟孟宏导演在口罩期间带来的作品。

贾静雯和王净饰演的母女，因疫情居家隔离，关系从紧张、对峙到逐渐理解、相依。

电影中那栋被蓝色防水布包裹的大楼，是鲜明的隐喻：它既是疫情带来的物理与心理隔离，也是现代社会中人与人之间无处不在的心墙。

这部电影的前半段有着近乎惊悚片的诡异氛围，细腻地呈现了精神困境中的感官世界。

它不只是一部关于疫情的电影，更是在探讨在任何一种“隔离”状态下，我们如何面对自己，如何修复亲密关系。

最终，水落石出，生活如瀑布般继续奔流。

这是一部能让你静下来的电影。

陆小芬饰演的家庭理发店老板娘阿蕊，为了给一位老顾客上门服务，挂上“本日公休”的牌子，开车上路。

这趟旅程，串起了她几十年理发生涯中见证的悲欢离合，也勾连起她与子女之间关于传统与现代化的观念碰撞。

电影充满了旧日人情味的暖光，理发刀下的家常闲话，是快节奏生活中正在失传的沟通温度。

它没有强行说教或煽情，只是淡淡地呈现：

有些价值无法用效率衡量，有些牵挂会推着你，去做一件“不划算”却心安的事。

萧雅全导演将故事放回1990年台湾股市狂飙的泡沫年代。

小男孩廖界和老实善良的父亲，遇到了精明世故的“老狐狸”房东。

电影通过孩子的眼睛，目睹了贪婪如何滋生，财富如何异化人性，而善良又如何在现实中显得脆弱。

刘冠廷饰演的父亲，坚守着“同情他人”的处世哲学，与陈慕义饰演的、信奉“自私才能赢”的老狐狸形成鲜明对比。

这不仅仅是一部怀旧电影，更是一则关于财富、阶级与良知选择的现代寓言。

它温柔地提问：在赢家和好人之间，我们该教孩子成为哪一种？

这部2023年末的惊喜之作，让阮经天贡献了职业生涯最具突破性的表演。

片中讲述通缉犯陈桂林在得知自己生命将尽后，决心仿效古代“周处除三害”的典故，除掉排名在自己前面的两大通缉犯，留名青史。

电影杂糅了黑帮、犯罪、动作甚至宗教救赎元素，风格生猛凌厉。它内核探讨的，却是“贪、嗔、痴”这人生三坎。

阮经天在片尾行刑前的眼神，有恐惧，有释然，有迷茫，也有最终的了悟。

它用一个极致的犯罪故事外壳，包裹了一个关于寻找生命意义与自我毁灭的哲学命题。

回顾这十年，台湾电影没有沉醉于某种固定的“小确幸”模式，而是在类型探索、社会观察和人性挖掘上不断拓宽边界。

它们或许没有宏大的特效场面，却有着对生活肌理最细腻的触摸；或许不提供非黑即白的答案，却真诚地展示了生命的复杂况味。

你心中还有哪部近十年的台湾电影，曾深深触动过你？

来源：剧海娱乐秀