摘要：不是那种视觉冲击的难受，是看完之后好几天，脑子里还在转那些情节。

看完这些丹麦电影的介绍，心里堵得慌。

不是那种视觉冲击的难受，是看完之后好几天，脑子里还在转那些情节。

你有没有发现，我们平时看的电影，好人就是好人，坏人就是坏人，结局要么大团圆，要么邪不压正。看个爽，然后忘了。

但丹麦这些片子不是。

它们像是把你按在座位上，掰开你的眼睛，让你看一些你平时不敢细想的东西。

比如《狩猎》。

麦斯·米科尔森演的那个幼儿园老师，什么都没做错。就因为一个小女孩随口撒了个谎，全镇的人都把他当成了怪物。

邻居朝他扔石头。朋友不再理他。连去超市买东西，都被店员赶出来。

电影里没有血腥画面，但那种冷，那种四面八方涌来的敌意，比任何恐怖片都吓人。

这哪是电影，这分明就是我们身边每天都在发生的事。

网络上一条没经过核实的爆料，就能毁掉一个人。大家根本不在乎真相，只想站在道德高地上扔石头。

《狩猎》把这种集体暴力拍得太真实了。真实到让你害怕，下一个被狩猎的，会不会就是自己。

还有《狗镇》。

妮可·基德曼演的那个女人，逃到一个小镇求庇护。镇上的人一开始对她挺好，让她干活换食宿。

可后来发现她是逃犯，态度就全变了。欺负她，羞辱她，把她当牲口一样使唤。

最后她父亲带人回来报仇，把整个镇子都屠了。

电影用舞台剧的形式拍，没有房子，没有街道，只有地上画的线。可恰恰是这种极简，把人性的贪婪和残忍暴露得一清二楚。

平时道貌岸然的人，一旦觉得对方比自己弱，就会露出獠牙。

拉斯·冯·提尔真是个狠人。

他的《女性瘾者》也是。一个女人坦白自己一生的性瘾经历，不是香艳刺激，而是痛苦、混乱、迷失。

社会总是对女性的欲望指手画脚，要么污名化，要么物化。这部电影直接把那些评判撕碎了扔在你面前。

让你看一个活生生的人，如何在欲望和孤独里挣扎。

更让我意外的是《红心女王》。

一个事业有成、家庭美满的女律师，竟然和丈夫前妻的儿子发生了关系。

不是那种狗血的情欲戏，电影花了很多篇幅刻画她的心理。她内心的空洞，那种中年生活的疲惫和麻木，还有欲望被点燃后的疯狂和恐惧。

最后为了保护自己的体面生活，她亲手毁掉了那个男孩。

崔娜·蒂虹演得太好了。你看她的时候，恨不起来，只觉得悲哀。

原来人为了保护自己拥有的东西，可以自私到这个地步。

原来我们每个人心里，都住着一个红心女王。

丹麦人拍电影，好像从来不怕冒犯观众。

《白痴》里一群人故意装傻，在公共场所捣乱，就为了挑衅社会的虚伪规则。

《黑暗中的舞者》里，比约克演的那个母亲，眼睛快瞎了还在工厂打工，攒钱给儿子治病。最后却因为一点钱，失手杀了人，上了绞刑架。

那么善良的一个人，被生活逼到绝路。

看的时候眼泪止不住。不是因为煽情，是因为太真实了。底层人的无奈和坚韧，被拍得赤裸裸的。

这些电影都有个共同点。

它们不给你答案，只把问题摊开。不告诉你谁对谁错，只展示人性的复杂和矛盾。

看完之后，你会想很多。

想自己是不是也曾盲目跟风指责过别人。想自己在安全的环境里，是不是也戴着面具生活。想那些被我们轻易贴上的标签，背后是不是有更复杂的故事。

这大概就是好电影的意义。

它不是让你舒服的，是让你思考的。不是逃避现实的，是直面现实的。

丹麦这些导演，用最直接的镜头语言，捅破了那层窗户纸。

让我们看到光鲜背后的阴影，和谐底下的裂痕，人性中那些不愿承认的阴暗面。

看这样的电影需要勇气。

但看完了，你会对人性，对自己，有更清醒的认识。

这比看一百部爆米花电影都有用。

来源：听年