摘要：过去十年，恐怖电影更具隐喻性，它们不靠一惊一乍的跳杀镜头或血腥场面博眼球，而是直抵人心深处，挖掘更极致的惊悚。

过去十年，恐怖电影更具隐喻性，它们不靠一惊一乍的跳杀镜头或血腥场面博眼球，而是直抵人心深处，挖掘更极致的惊悚。

以下为您呈现过去十年中最令人毛骨悚然的恐怖电影，它们可能会让你害怕关灯。

1. 《生吃》/ Grave （2016）7.1分

《生吃》是一部关于成长的暗黑寓言，交织着青春期的性觉醒、情感躁动与饮食禁忌的颠覆。

这部由朱利亚·迪库诺执导的影片，讲述了少女贾斯汀的蜕变故事。

她原本是个腼腆的素食主义者，追随父母和姐姐的脚步考入兽医学校，却在一场残酷的入学仪式中被迫吃下生肉，从此体内沉睡的欲望被彻底唤醒。

随着贾斯汀对血肉的渴望愈发失控，她变得野性十足、难以驯服，却也在这个过程中逐渐找回了自我。

影片借重口味设定，探讨了身份蜕变、宿命与亲情、压抑与欲望的深层主题。加朗斯·马里利埃以极具爆发力的表演，完美诠释了贾斯汀的疯狂。

2. 《异国阴宅》/ His House（2020）6.0分

影片中，来自战火纷飞的南苏丹的难民夫妇波尔与里尔（索佩·迪瑞苏、乌米·马萨库 饰），在英国获得了庇护资格。

他们搬进了一栋救济房，从踏入房门的那一刻起，便感受到了无处不在的敌意。

房屋破败不堪、虫豸横行，更可怕的是，这里正被越来越多的鬼魂侵占。起初只是夜晚闪烁的灯光与奇怪的异响，渐渐演变成鬼影幢幢，甚至引发了骇人的洪水异象。

这些鬼魂绝非凭空出现的超自然生物，而是这对夫妇过往的缩影，是他们无法释怀的伤痛与执念的具象化。

导演雷米·威克斯巧妙地将超自然恐怖与现实困境交织，让观众在恐惧之余，更能体会到主角的无助。

根据条款，他们不得擅自离开这栋房子，可即便能够逃离，这些如影随形的鬼魂，也终将追随着他们，无处可躲。

3. 《我想结束这一切》/ I'm Thinking of Ending Things （2020）7.3分

《我想结束这一切》是一部令人窒息的抽象派心理恐怖片，将死亡、记忆与时间的命题编织成一张密不透风的网。

年轻女子与男友杰克（杰西·巴克利、杰西·普莱蒙 饰）驱车前往乡下，准备拜访男友的父母，并在他们的农场小屋留宿。

从旅途伊始，女子便反复琢磨着影片标题背后的念头——她想结束这段关系。

杰克家的农场小屋，宛如一座令人错乱的迷宫。时间在这里失去了线性的轨迹，变得扭曲而循环：过去、现在与未来毫无征兆地交替出现，令人无从捉摸。

男友的父母时而举止正常，时而怪异至极，他们那些尴尬又充满玄机的对话，更是加剧了逐渐攀升的不安感。

女子与观众心中的恐惧和逃离的渴望，都在不断滋长。

这个看似俗套的“感情破裂”故事，最终演变成了一场难以名状的现实崩塌，层层剥离后，显露的是极致的孤独与自我毁灭的内核。

4. 《占有者》/ Possessor（2020）6.0分

布兰登·柯南伯格执导的《占有者》，是一部充满攻击性的高智商恐怖片。

故事围绕杀手塔斯·沃斯（安德丽娅·赖斯伯勒 饰）展开，她效力于一家秘密机构，该机构通过脑植入技术，让她能够附身于他人身体，借刀杀人。

这份工作让塔斯暂时得以逃离不尽人意的家庭生活，直到她接到一项新任务——附身于柯林·泰特（克里斯托弗·阿波特 饰）的身体。

在与柯林的意识争夺身体控制权的过程中，两人的意识边界逐渐模糊、消融。

影片的视觉风格极具冲击力，冷冽的蓝色、灼眼的红色与病态的黄色交织碰撞，辅以迷幻近乎致幻的画面特效，将观众拽入意识的混沌地带。

现实变得岌岌可危，肉体沦为可以被侵占、被抛弃的容器。这或许是榜单中最血腥暴力的一部影片。

5. 《圣鹿之死》/ The Killing of a Sacred Deer（2017）6.8分

欧格斯·兰斯莫斯执导的《圣鹿之死》，是一部令人深陷其中的心理恐怖片。

科林·法瑞尔饰演的史蒂文是一名事业有成的心脏外科医生，他与妻子安娜（妮可·基德曼 饰）和两个孩子过着看似完美无缺的生活。

然而，当一个名叫马丁（巴里·基奥恩 饰）的阴郁少年闯入他们的生活后，这份掌控感便开始土崩瓦解。

史蒂文的一双儿女突然患上怪病，马丁随即向他发出了终极通牒：史蒂文必须亲手牺牲一名家人，才能让其他家人摆脱厄运。

《圣鹿之死》的基调压抑、冰冷、规整，却又透着一股荒诞的诡异。

影片如同史蒂文一家的状态，被无形的枷锁禁锢，喘不过气。当主角们在这场无法逃避的献祭宿命里挣扎时，那份绝望与恐惧，通过他们僵硬的对话和空洞的疏离感传递得淋漓尽致。

6. 《晚安妈咪》/ Goodnight Mommy（2022）5.9分

这部影片是2014年奥地利同名恐怖片的翻拍版，风格克制却处处透着不安。

一对双胞胎男孩来到乡下的独栋别墅探望母亲，母亲刚做完面部整形手术，整张脸被绷带缠得严严实实。

在孩子们眼中，眼前的母亲早已不是记忆中熟悉的模样——她冷漠、易怒，越来越陌生。

渐渐地，男孩们开始怀疑：绷带之下的这个人，真的是他们的妈妈吗？

《晚安妈咪》精准捕捉了人类最根本的恐惧之一：你深爱并全然信任的人，或许早已变成了另一个陌生人。

影片的恐怖感，并非来自罕见且克制的暴力场面，而是源于挥之不去的不确定性，以及剑拔弩张的情感张力。

7. 《圣人莫德》/ Saint Maud（2019）6.4分

莫德（莫菲德·克拉克 饰）是一名虔诚到偏执的教徒，尚未走出过往创伤的阴影。

她孤独、压抑、情感脆弱，如今的身份是私人护工，负责照料阿曼达（詹妮弗·艾莉 饰）——一位曾名噪一时的舞者，如今正被癌症慢慢吞噬。

尽管病体支离，阿曼达却依旧敏锐、魅力十足，带着一种颓废的华丽。

莫德将自己狂热的信仰，当作治愈创伤、证明自身价值的唯一途径，她坚信自己与上帝有着直接的联结，并认定上帝派她前来的使命，是拯救阿曼达的灵魂。

这份执念，最终变得危险而可怖。

这是罗斯·格拉斯的长片处女作，风格克制却张力十足。她的导演手法精准地将观众拽入莫德的精神世界，看着她的虔诚一步步滑向癫狂。

8. 《禁入直播》/ Cam（2018）5.8分

《禁入直播》是一部直击数字时代恐惧的恐怖片。

爱丽丝（玛德琳·布鲁尔 饰）是一名网络女主播，为了冲上平台榜单前列，她不惜在镜头前表演各种大胆甚至惊悚的节目，博取观众眼球。

然而某天，当她登录账号时，却发现自己被封号，取而代之的是一个与她长得一模一样的数字克隆人，正以她的身份继续直播。

粉丝们对此毫无察觉，爱丽丝的收入来源也彻底断绝。更绝望的是，她的呼救声，无人理会。

故事由此转向一场痛苦的自我救赎之旅，爱丽丝不顾一切地想要夺回属于自己的身份，却发现自己似乎从未真正拥有过它。

导演丹尼尔·歌德哈伯借这部影片，叩问着当代人对人工智能、深度伪造技术的恐惧，以及互联网如何扭曲现实的残酷真相。

9. 《母亲的双眼》/ The Eyes of My Mother（2016）6.4分

尼古拉斯·佩谢执导的这部黑白恐怖片，是一场压抑而黑暗的噩梦。

影片讲述了弗朗西斯卡（基卡·马加良斯、奥利维亚·邦德 饰）的一生，童年时期的一场残酷创伤，让她在成年后无法抑制内心最黑暗的冲动。

影片中大部分血腥暴力的场面都被置于镜头之外，取而代之的是漫长的留白与静止的镜头，让观众在无声的等待中，被一股无法抗拒的恐惧感彻底吞噬。

《母亲的双眼》讲述了一个“暴力催生暴力”的恶性循环，以及受害者如何将残忍视作一种亲近的方式。

对弗朗西斯卡而言，这是她仅剩的一切。

10. 《男人》/ Men（2022）6.8分

丈夫意外身亡后，哈珀（杰西·巴克利 饰）独自前往英国乡村的一栋独栋小屋度假，希望在独处中抚平伤痛、完成自愈。

然而事与愿违，她很快发现自己被一群行为诡异、充满恶意的男人包围——傲慢无礼的警察、赤身裸体的流浪汉、虚伪善诱的神父，而这些角色，全都由罗里·金尼尔一人饰演。

随着记忆闪回，哈珀与丈夫之间那段充满暴力的过往，以及他惨烈的死亡真相，逐渐浮出水面。

这个乡村小镇里的男人们的高度同质化，或许是哈珀的创伤扭曲了她的认知，或许是现实本身就是一场噩梦。

她的遭遇愈发诡异恐怖，最终在一场荒诞至极、近乎怪诞的高潮戏中，将男性暴力的循环本质展现得淋漓尽致。

来源：自然de聆听一点号