摘要：兴起于上世纪八十年代的录像厅，对很多70后、80后来说，就是这样的一个地方。它随着录像机和港台影视剧的涌入，在街头巷尾悄然扎根。

时代在变迁，有些事物会悄然离去，只留下深深的怀念和无尽的回忆。

兴起于上世纪八十年代的录像厅，对很多70后、80后来说，就是这样的一个地方。它随着录像机和港台影视剧的涌入，在街头巷尾悄然扎根。

那时的人们娱乐活动比较少，而电视、电影节目又相对单调，但能花那么一点点小钱，就钻进录像厅看到各类的港片、武打片，对当时的年轻人来说，这就是他们的“精神粮食”。

昏暗的房间里，一台尺寸尽可能大的电视机、一部录像机，加上几排长条木凳，就构成了那个时代特有的文化符号。

门口的小黑板上，老板用粉笔写着当天的片单：《英雄本色》《赌神》《新龙门客栈》……门窗上或许还贴着几张电影海报作装饰。

推门进去，一股复杂的气味扑面而来，那里面有烟味、有零食味，也有汗味，甚至厕所的气味，混杂在一起，形成了独特的录像厅“气息标签”。

几十人挤在昏暗的房间里，有人翘着二郎腿嗑瓜子，有人凑近同伴耳语剧情，有人盯着屏幕眼睛发亮。周润发、周星驰、刘德华、成龙等港台巨星的作品，如《英雄本色》、《警察故事》、《逃学威龙》等是录像厅的宠儿。

武打片尤其受欢迎，老板常把音量调到最大，让“嘿、哈、吼”的打斗声传到街上，吸引更多顾客。

图@邢保兴

那些窄窄的长条木凳，记录了多少来不及言说的心事。或许是和最好的兄弟肩并肩，或许是和偷偷喜欢的ta，隔着一拳尴尬又甜蜜的距离。银幕上有江湖，有爱情，那是正经历改革开放的人们对外部世界最初的想象，他们在《古惑仔》里学义气，在《倩女幽魂》里识痴情，在《赌神》里做着飘渺的发财梦。

图@肖全

从录像带到镭射影碟、VCD，放映设备在几年间迅速更迭，画质与音效悄然提升，但那种集体观影的“烟火气”始终没变。

录像厅常与歌舞厅、游戏厅、台球室并称“三厅一室”，是学生行为规范中明令禁止进入的场所。

在很多人眼里，那里可不是一个“正经地方”，除了盗版泛滥外，经常有社会青年出没，人员复杂，而且很多录像厅还会偷偷放映一些“颜色片”，派出所的巡查也成了常态。

它的没落，如同兴起一般迅速。临近千禧年，彩电普及、VCD走入家庭、网吧开始流行，人们在家中就能观看电影，不再需要挤在昏暗小屋中共享一块屏幕。录像厅的生意日渐惨淡，随着招牌一盏盏熄灭，曾经火爆的场所纷纷关门。

图@彩龙社区-茗门之后

当年那些自信能取代影院的老板们，大概也不曾想到，最终赢过他们的，不是竞争对手，而是那不断发展进步的技术。

录像厅，最终消失在了岁月里，然而，对于经历过那个年代的人来说，永远是心中一段无法抹去的记忆，就像一部永不散场的午夜电影，在记忆最深处悄悄的循环播放：昏暗的灯光、密集的座位、嘈杂的人声，模糊的画面，他们就是自己曾经的青春。

曾经在录像厅里看过的电影，你还记得吗？那个和你挤在一起的ta，还在吗？

来源：时光札记