种族压迫与文化掠夺——《罪人》

摘要：1932年，密西西比三角洲。黑人仍在田地里劳作，摘着棉花。两兄弟斯莫克和斯塔克，从芝加哥回来，身上带着从黑帮卡彭那里赚来的钱和一车爱尔兰啤酒。他们打算将一座废弃的锯木厂改造成属于黑人的夜总会，提供蓝调音乐和舞蹈，暂时躲避种族隔离的压迫。

今天聊聊美国 / 澳大利亚 / 加拿大电影《罪人》。

片名Sinners(2025)，别名罪孽者 / 罪人们(港)。

1932年，密西西比三角洲。黑人仍在田地里劳作，摘着棉花。两兄弟斯莫克和斯塔克，从芝加哥回来，身上带着从黑帮卡彭那里赚来的钱和一车爱尔兰啤酒。他们打算将一座废弃的锯木厂改造成属于黑人的夜总会，提供蓝调音乐和舞蹈，暂时躲避种族隔离的压迫。

电影的开头看似平常，几位黑人兄弟只是想在压迫中找到一丝乐趣。他们请来表弟萨米担任驻唱，萨米的吉他能够瞬间点燃大家的情绪。还有德尔塔·斯利姆，这位年迈的蓝调钢琴手喝得半醉，依然能演奏出美妙的旋律。

斯莫克和斯塔克这两位兄弟的性格截然不同，尽管他们都是由迈克尔·B·乔丹扮演的。斯莫克沉默寡言，穿着严谨，眼神锋利；而斯塔克则爱笑，领带随意，言谈带着黑帮的油滑与机智。

电影初看似乎是讲述黑人音乐梦想、创业以及家庭关系的故事。斯莫克和斯塔克兄弟四处奔波，寻找帮助，萨米在教堂和夜场之间徘徊，安妮为了孩子流泪，大家都希望通过这个蓝调夜场找到重新开始的机会。然而，事情并没有这么简单。随着剧情的展开，吸血鬼的出现打破了他们的美好幻想。

雷米克领头的白人吸血鬼们悄然现身，他们站在夜场门口，被拒之门外。雷米克开始唱起爱尔兰民谣，这与蓝调的旋律交织在一起，显得格外不协调。电影中的吸血鬼并非单纯的邪恶存在，而是象征着种族压迫的双重隐喻。雷米克唱着“我们都曾被英格兰人奴役过”，一位被转化的黑人女孩也说，“这里没有肤色之分。”同化的诱惑，比直接的压迫更具毁灭性。

这些白人吸血鬼不仅仅是为了吸血。他们在吸取生命力的同时，也在偷窃：他们偷取萨米的音乐天赋，偷走黑人的快乐，甚至偷走他们从绝望中积攒的最后一丝生命力。这就像过去白人夺走黑人土地、音乐与自由的历史一样，现在变成了吸血鬼的形态。白人吸血鬼们一步步侵占黑人文化，同时还假装这些是“文明的馈赠”。爵士、蓝调、摇滚、嘻哈，这些从黑人文化中诞生的艺术形式，最终被主流社会所吸收、稀释和商品化。最终，文化的窃取成了最高形式的掠夺。

这部影片的大胆之处在于它将黑人蓝调和吸血鬼题材两种看似不搭的元素融合在一起。通常，黑人蓝调电影走的是音乐片的路线，而吸血鬼电影则属于奇幻B级片。但导演库格勒却用9000万美元，讲述了一个关于种族、艺术与救赎的故事。三幕剧的急剧转折，打破了类型片的界限，让这部电影充满了新鲜感。黑人蓝调与吸血鬼题材的碰撞，虽有些生硬，却赋予了《罪人》一种不拘一格的野性。这种打破类型框架的狂野，使得《罪人》在当下电影市场中独树一帜，成为另类的存在。