摘要：为了您更好的阅读互动体验，为了您及时看到更多内容，点个“关注”，我们每天为您更新精彩故事。

为了您更好的阅读互动体验，为了您及时看到更多内容，点个“关注”，我们每天为您更新精彩故事。

编辑 |拾花不拾遗

2026年极客公园IF创新大会上，字节跳动即梦Dreamina负责人张楠和极客公园创始人张鹏聊得挺嗨。

俩人没扯啥高大上的技术名词，净聊些导演怎么跟AI处对象的事儿。

这话题可比那些参数配置有意思多了毕竟现在AI都快成创作圈的新同事了，咱得搞明白这“新同事”到底是来抢饭碗的，还是来搭伙干活的。

即梦AI搞了个青年导演合作计划，都第三期了。

这次请的7个导演可不是新手，个个拿过釜山电影节、FIRST电影节的奖，正经科班出身。

按规矩，他们得全程用AI搞创作，从生图到生视频，一点传统影视资源都不许碰。

你猜怎么着？还真有人玩出花了。

编剧小文拍了个《老妈的心愿》，听着挺家常吧？但这片子背后是400多个分镜、上万张图、数千条视频，全是AI生成的。

小文以前哪接触过这些？没团队没设备，就一肚子故事。

现在倒好，AI把资源壁垒全拆了，普通人也能站到镜头后面说话。

胤超导演更逗，一开始跟AI较劲儿，非要“掌控一切”，每个镜头都抠到像素级。

拍着拍着他发现，AI偶尔会蹦出些奇奇怪怪的灵感比如让主角突然在雨中打伞转圈，本来是BUG，结果成了全片最戳人的镜头。

后来他干脆不较劲了，跟AI“玩”起来，说这感觉像“和一个脑洞清奇的搭档即兴创作”。

张楠搞这计划，初衷挺简单：就想看看创作者的灵感到底咋来的。

前三期合作对象一路升级，从普通AI用户到会讲故事的，再到这次的专业导演，他就蹲旁边观察，看这些搞创意的人脑子里到底在想啥。

这种近距离观察，可比看报告有意思多了。

AI老手和新手一开始完全是两个极端。

老手知道AI啥德行，知道哪儿会掉链子，所以创作时总“保守妥协”，不敢瞎折腾。

新手不一样，上来就追求完美，恨不得让AI当提线木偶，结果越搞越累。

最后两边都想明白了，与其较劲，不如跟AI“做实验”，你出个点子，它抛个方案，互相搭台。

蓝天导演在会上吐槽传统影视制作，说那得有“街头智慧”导演、制片、摄影，一堆人围着你转，协调起来头都大。

AI就没这毛病，它把资源门槛拆了，让那些“有故事、有情感”但没资源的人，比如小文，也能把心里的东西倒出来。

这可不是简单的工具升级，这是给创作圈搞“平权运动”啊。

张楠提到乔布斯说的“电脑是大脑的自行车”，觉得AI比这还猛。

它不只是代步工具，更像“能力放大器”。

以前创作者可能就够着二楼，现在AI托一把，直接能摸到五楼。

关键是，有时候你自己都不知道五楼有啥，AI带你上去了，才发现“哦，原来我还能这么玩”。

聊完创作圈的事儿，张鹏突然问起抖音和Sora的区别。

这问题挺关键，毕竟都是字节家的产品，外界老以为是一个路子。

张楠直接否了：“Sora不是AI版抖音。”抖音是啥？记录真实生活的，靠的是那些“不期而遇的意外瞬间”街头吵架的大爷、突然跳舞的小孩，这些才是魂儿，AI编不出来。

Sora就不一样了，它玩的是“想象力社交”，你想个场景，它给你造出来。

但想象力这东西有个毛病，容易枯竭。

今天你让它生成个太空电梯，明天要个海底城市，后天可能就想不出新花样了。

所以Sora得解决一个问题：咋让用户天天有新点子玩？这可比抖音难多了。

张楠对即梦AI有个挺怪的要求：不许当“谄媚的效率工具”。

啥意思？就是不能用户说啥是啥，光顾着快，不管好不好。

他觉得AI得有点“脾气”，比如用户瞎指挥，它得敢说“你这么搞是不是差点意思？”逼着创作者多琢磨琢磨。

这思路挺反常识的，一般产品都想着讨好用户，它倒好，还敢“怼”用户。

以前用AI搞创作，大多是“你下指令，它执行”。

现在即梦想把这模式改了，搞成“Agent智能体协作”。

就是AI不只是听命令，还能主动提建议，甚至帮你规划创作路径。

但决策权还在人手里，AI只是搭个梯子，让你爬得更高，而不是直接把你背上去。

为啥要这么搞？张楠觉得，创作这事儿，慢一点不是坏事。

传统拍电影，一个镜头磨半天，可能就为了那零点几秒的感觉。

AI要是光追求快，把这个过程省了，创作者反而学不到东西。

所以即梦宁愿让用户多花点时间跟AI“磨”，也不想让他们当个甩手掌柜。

现在AI技术其实还有不少坑，比如画面还原度时好时坏，逻辑有时候也绕不过来。

但张楠觉得这未必是坏事。

创作者知道AI的短板，就会想办法补你画不好人脸，我就用背影，你逻辑跳脱，我就把故事拆成小段。

这不就是共创吗？技术局限反而成了灵感催化剂。

说到底，AI和人的关系，核心还是“谁主导”。

张楠觉得人永远是那个掌舵的，AI是副驾。

它能帮你看路、换挡、踩油门，但去哪儿、啥时候停，还得人说了算。

未来的创作，可能就是这样你出个主意，它添把火，最后搞出来的东西，既带着人的温度，又有AI的惊喜。

现在回头看，从一开始把AI当工具使，到后来跟它较劲，再到现在一起“玩创作”，这圈子的心态变化其实挺明显的。

以前觉得AI是来抢饭碗的，现在发现，它更像个能帮你打开新世界的伙伴。

关键是你得放下执念，别总想掌控一切，偶尔跟AI“妥协”一下，说不定就有意外收获。

张楠最后说，未来的内容形态可能会变天。

以前咱们看电影是“走时间轴”，从头到尾按顺序来。

以后可能是“空间图”，你戴上设备，直接走进故事里，想往哪走往哪走，每个人走出的剧情都不一样。

这听着挺玄乎，但有AI帮忙生成场景、调整剧情，说不定真能实现。

到时候，咱们不只是观众，还是故事里的“参与者”。

不管技术咋发展，有个东西肯定变不了创作的源动力永远是人。

AI能生成画面、写分镜、搭场景，但那些藏在故事里的喜怒哀乐，那些只有人才懂的小心思，还得靠咱们自己掏出来。

所以啊，AI再强，终究是个“帮你圆梦的伙伴”，不是“替你做梦的主人”。

这可能就是未来人和AI最该有的样子吧。

来源：虞非凡