摘要：当年周星驰《大话西游》刚上映时，由于太过超前和荒诞的手法及电影台词，导致其电影票房惨淡。后来很多观众通过盗版光盘逐渐成为周星驰的大批粉丝，更是对星爷的电影艺术惊为天人，于是“欠星爷一张电影票”成了很多星爷粉丝的共识。但时隔33年之后，当星爷的经典电影《鹿鼎记》

当年周星驰《大话西游》刚上映时，由于太过超前和荒诞的手法及电影台词，导致其电影票房惨淡。后来很多观众通过盗版光盘逐渐成为周星驰的大批粉丝，更是对星爷的电影艺术惊为天人，于是“欠星爷一张电影票”成了很多星爷粉丝的共识。但时隔33年之后，当星爷的经典电影《鹿鼎记》上映之后，三天票房仅有77万，仿佛众多影迷欠星爷电影票的承诺并未兑现，到底是不是预示着周星驰的电影神话和魅力不再了呢？

这不4K修复版的《鹿鼎记》到底有多么遇冷：周日票房仅17.8万元，排票占比低至1.1%，全国单场平均观众不足4人，上映三天后的票房惨不忍睹，仅仅收获77万元，原以为星爷的电影请结会让粉丝们买账， 但结果却大不如人意。

作为对比，同期热映的《疯狂电影城》票房已经突破了23亿元，排片量高达77%，两相对比之下，《鹿鼎记》的门可罗雀和《疯狂电影城》的门庭若市形成了鲜明对比，让人不得不心生疑惑，曾经号召力为人能力的周星驰，如今却是日落西山，无人问津了吗？

事实是否真的如此呢？我们先来回顾下当年周星驰电影在香港影坛的秋风扫落叶的霸气统治力：

1992年，堪称周星驰电影年，这一年周星驰主演的七部电影全部进入了香港电影年度票房前十名，其中《审死官》4988万港元、《家有喜事》4899万港元、《鹿鼎记》4086万港元、《武状元苏乞儿》3741万港元、《鹿鼎记2：神龙教》3658万港元，更是以无可匹敌的票房业绩霸占了前五名。这么说吧，92年香港电影全年票房是12亿港元，而周星驰一人贡献了三分之一的票房。

从90年代开始，周星驰就成了香港电影无可匹敌的神话存在，只要他主演的电影，绝对会赚的盆满钵满，周星驰的号召力简直无人出其右者。从1990-1993年，周星驰连续四年蝉联香港电影票房冠军，此纪录至今无人可以打破。

更恐怖如斯的是，90年代香港电影票房超过4000万港元的电影总共18部，周星驰一人独占14部。让人甚至想起了谢灵运那句赞扬曹植才气的话语：天下才共一石，曹子建独得八斗，我得一斗，自古及今共用一斗。用来比拟周星驰当时在香港电影的地位毫不为过。

但正如香港电影的辉煌不再，周星驰的时代显然已经过去了，《鹿鼎记》重映的冷遇已经无异于当头一棒：首映日全国仅获得4800场放映，并且多是被安排在上午十点等非黄金时段。有北京一电影院老板透露，《疯狂动物城2》热卖高达九成的上座率情况下，再排《鹿鼎记》肯定血亏。

目前也只有珠三角地区因为港片情怀原因，贡献了四成左右的票房，其他省份上座率不足两成。表明周星驰电影号召力已经大不如前了。另外也不得不说这个4K修复效果未达到预期，还有就是很多人已经在网络等渠道多次看过这部《鹿鼎记》了，再去电影院消费显得并没有太多必要。

当年因为电影《大话西游》，大家因为盗版光盘成为了周星驰的粉丝，加上这部电影没在内地电影院上映，周星驰这部过于超前的电影也罕见地出现了票房亏本，因此但凡通过盗版光盘或者网络渠道看到大话西游的人，不可避免地产生了一些亏欠心理，于是贴吧里“我们欠周星驰一张电影票”就成了很多影迷的共识。

而后来周星驰执导和拍摄的电影《功夫》、《少林足球》《长江七号》、《西游降魔篇》和《美人鱼》，的确也因为情怀和“欠票”情结，被宣发商广泛用作推广噱头，的确也因此获得了不俗的票房收入，大家也因此领略到了周星驰电影的魅力。

但不得不说，一次次地使用情怀类消费，让很多影迷后来逐渐不买账了，毕竟大家已经去看过星爷的电影了，也不再亏欠那张电影票了，所以重复的情怀营销，可能反而产生适得其反的效果。

2010年后周星驰的三部电影《美人鱼》《西游伏妖篇》和《新喜剧之王》都兆娱乐口碑两极分化，以及强烈的批评。剧情老套、节奏混乱、东拉西扯以及尬演等情况竟然成为了周星驰电影的评价标签。让人不得不怀疑，曾经连个跑龙套都能捧红的周星驰，是不是已经江郎才尽，喜欢炒冷饭，甚至陷入了很多导演类似的创作瓶颈了？

或许其中也有资本的压力和对于创作的妥协，比如《新喜剧之王》只是为了完成10.4亿元的对赌协议，导致质量把关不够，为了赶黄金档期而仓促上映，也有比如选角向流量低头，《女足》选择张小斐和张艺兴等资本预定主角，而不是周星驰过往的“素人挖掘”模式。

再或者《西游伏妖篇》周星驰只是挂名编剧，真正的导演是徐克，所以徐克模式和周星驰无厘头完全风马牛不相及，电影口碑不下滑才怪。

一句话，周星驰在强大的资本面前，也必须低头了，只谈电影艺术，而不顾资本和票房的时代已经过去了。

诚然，以上可能是导致《鹿鼎记》重映票房失败的一些重要原因，还有宣发策略不够，营销活动不足也有很大关系。但不可否认，这种超炒旧饭的模式和情怀消费已经不吃香了，观众也不是那种傻白甜一般容易糊弄了。还有一点，喜欢周星驰电影的人，已经不是目前电影院的主力观众了，那些70后和80后已经逐渐老去，Z时代才是现在的观影主要人群，而他们对于周星驰电影风格而言，并没有太多的认同感，那种无厘头的风格或许Z时代人群并不是那么买账。

但并不是说周星驰已经过气或者没有号召力了，好的电影自然口口相传，大家都会争相观看。所以归根到底还是的靠质量和口碑才能赢得观众，那些靠导演或者主演就能轻易收割票房的时代已经一去不复返了。像当年《疯狂的石头》、《泰囧》、《我不是药神》等等看似小众的电影，但由于电影揭示了或深刻见血、或幽默风趣的主题，剧情紧凑，引人入胜，自然会成为好电影，而观众也会因为口碑效应而愿意去电影院消费，买单。

所以好的电影不是千篇一律，而是真正的万里挑一，能够直击心灵， 能够打动人心。不是周星驰电影魅力不再了，而是观众更知道自己想要什么，想看什么了。

来源：法布里乔一点号