摘要：12月3日，第七届海南岛国际电影节(以下简称“海影节”)开幕。今年是世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年，本届海影节以“海生万象 光影无垠”为主题，共收到来自119个国家和地区的4500多部报名影片。

《人民日报海外版》(2025年12月10日 第 07 版)

第七届海南岛国际电影节影片展映活动现场。

意大利电影人马可·穆勒(中)在本届海影节大师班上与观众交流。

“中泰建交50周年电影主题系列活动”现场。

观众在本届海影节嗨放·露天放映活动上观看电影。

(本文配图由主办方提供)

12月的海南三亚，海风温润，涛声阵阵。

当夜幕降临，巨大的银幕在海边亮起，不同肤色、不同语言的电影人与影迷在此相聚。

12月3日，第七届海南岛国际电影节(以下简称“海影节”)开幕。今年是世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年，本届海影节以“海生万象 光影无垠”为主题，共收到来自119个国家和地区的4500多部报名影片。

从“泰国馆”里的文化共鸣，到大师班上的思想碰撞；从“全球南方”影像对话，到人工智能畅想艺术未来……这一周的海南，光影不仅是叙事媒介，更成为探索产业发展、连接不同文明的桥梁。

“海之南”延展文化视野

三亚夏日站中央广场，空气中弥漫着泰式香料的气息，“泰国馆”前人头攒动。这是泰国首次以官方形式在海影节设立国家馆。

泰国文化部助理常务秘书长拉妮·伊塔拉站在展馆前，身后是14家泰国影视公司的标识。这些公司涵盖了从制作、发行到后期特效的全产业链。2025年正值中泰建交50周年。以此为契机，本届海影节推出“中泰建交50周年电影主题系列活动”。

现场，《姥姥的外孙》《天生一对》等在中国市场反响热烈的泰国影片的海报，悬挂于展馆显眼处，引来不少影迷驻足打卡。

“电影不仅是一个创意产业，还是跨越国界的语言，能够拉近人与人之间的距离。”拉妮·伊塔拉说。她提到，海南是许多泰籍华裔的祖籍地，血脉亲情叠加光影艺术，让泰中民心贴得更近。

这种文化的亲近感，在银幕上有着生动的呈现。泰国是本届海影节的主宾国，为此，海影节特设“泰国特展单元”，《时空创世纪》《奇妙小镇》等9部佳作集中展映。从风靡本土的商业类型片，到切入当代语境的新锐艺术电影，这些作品勾勒出泰国电影丰富的面貌。“希望未来有更多泰国电影进入中国市场，更好地沟通两国民众情感。”本届“金椰奖”评委、泰国导演班庄·比辛达拿刚的愿望，正在海南变成现实。

海南的视野，不止于双边，还在于广阔的“全球南方”。

“电影节应当起到两个科学工具的作用：一个是放大镜，放大每个时代影像创作中的微小细节；另一个是地震仪，敏锐记录全球电影文化的震动与潮汐。”本届“金椰奖”评委会主席、意大利电影人马可·穆勒有一个形象的比喻。他认为，相较于西方中心视角，海南独特的地理位置与文化基因，使其有潜力成为推动“全球南方”国家电影文化交流的重要枢纽。

“我们希望建立电影经济新生态循环。”中国台港电影研究会会长孙向辉在论坛上发布了《2025年中国电影经济发展研究报告》，特别关注了亚洲、非洲、拉美等地区的电影产业发展。

地理上的“海之南”，正延展出更广阔的文化视野。

寻找跨国界共鸣

长期以来，海南凭借得天独厚的热带风光，被视为“天然摄影棚”。如今，海南正在尝试将“被看”的旅游地，转化为“主动讲述”的文化主体。

“海南绝非仅仅是一个拥有阳光沙滩的天然摄影棚。”海影节主论坛上，海南省委常委、宣传部部长王斌说。他提出了“三海”主题：立足本土文化的“海南叙事”，拓展蓝色疆域的“海洋电影”以及连接全球的“海港产业”。

如何构建具有国际影响力的“海南叙事”？

北京电影学院研究生院院长王海洲提出了“环南海影像共同体”的构想。他认为，除了风景民俗，更应挖掘航海、乡愁等区域共同的母题，寻找跨越国界的情感共鸣。

这样的情感共鸣正在被不断唤起。在论坛上，老挝导演马蒂·杜分享了自己参与的一个合拍项目：“我们通过一条伟大的河流——澜沧江—湄公河，将中国、老挝、泰国等国家串联起来。”

这次，马蒂·杜带着自己的故事来到海南。她坦言，虽然老挝电影产量不高，但他们渴望打破西方的刻板印象，讲述属于自己的“东方故事”。对于老挝而言，海南搭建的平台不仅意味着资金与技术，更意味着能够让本土故事被世界听见。“在这里，我看到了中国电影的开放与包容。”马蒂·杜说。

翻开本届海影节片单，开阔的国际视野清晰可见：从塔吉克斯坦的《黑兔白兔》到加拿大的《蓝鹭》，从阿根廷的《携风暴而来》到法国的《尼诺》……不同文化背景下的叙事在这里交汇、碰撞。

12月8日，好莱坞著名导演詹姆斯·卡梅隆携新作《阿凡达3》在海影节举办中国首映礼，这也是东西方电影的一次深入对话与交流。当国际知名IP遇见中国CINITY放映技术，艺术与科技在海南交融。从深耕本土故事到引入国际知名IP，海南正展现出“海纳百川”的文化自信。光影，正成为海南与世界对话的崭新语言。

扬帆驶向广阔深蓝

百余年电影的发展，离不开一代代创作者的接力。在“青椰论坛”与“海纳圆桌对谈”上，关于青年影人成长的讨论，热烈而务实。

“布局青年创作人才，就是布局中国电影的未来。”大麦娱乐总裁李捷认为，电影产业的发展离不开创新与人才。

对于有着海外留学背景、怀揣电影梦想的“海归”青年导演，电影监制焦雄屏给出了中肯建议：“技术、观念必须与本土的生活土壤相融合。”她以知名导演为例，指出青年导演要找到将国际语境与个人经验、本土文化相结合的平衡点。在她看来，当下华语电影不仅需要好导演，也需要能为青年导演“导航”的专业监制体系。

“要学会倾听。”编剧李媛分享了她参与电影《少年的你》的经验，强调了在商业类型与个人表达之间寻找支点的重要性。

前辈的指引，正在转化为“后浪”的行动。28岁的青年导演蔡坤宇形容自己是“一颗青椰”：一年前，他带着剧本大纲来到这里；一年后，他作为上届海影节“青椰计划”的受益者，带着短片回归。

而对于黄文礼这样的年轻创作者来说，“青椰计划”的支持是实打实的：12万元的扶持经费、导师的专业指导，让他得以完成短片《无名指》并入围英国邂逅电影节。

为了让更多“青椰”长成“金椰”，海南正在构建更加完善的产业生态。

本届电影节期间，虎鲸文娱集团的“海纳计划”正式签约落地陵水海归小镇。从海口的长影奇幻乐园到三亚的数字经济产业园，从儋州海花岛的摄影棚集群到陵水的海归小镇，海南各地的影视基地各具特色，为创作者提供了丰富的场景和灵感。

选择海南，就是选择机遇。

海南省委宣传部常务副部长、省电影局局长陈际阳算了这样的一笔账：“一套价值1000万元的进口特效渲染设备在海南落地，利用‘零关税’政策可以省下约260万元税费。这就是为什么电影《哪吒之魔童闹海》的渲染服务商会选择落户海南。”

随着2025年底封关运作的临近，海南影视产业正迎来前所未有的机遇。从“输血”到“造血”，从剧本孵化到全产业链构建，海南正努力成为连接全球华语青年导演、孵化世界级作品的支点。

《天堂电影院》里，老放映员艾弗特告诉多多：“如果不出去走走，你会以为这就是全世界。”而海影节，正着力成为让世界电影“走进来”、让中国电影“走出去”的那扇门。在光影交错间，人们不仅看到了世界电影的多元与精彩，更看到了中国电影产业拥抱世界、面向未来的自信与从容。世界正通过这扇门，读懂海南，读懂一个开放、活力、包容的中国。

海风正劲，光影未央。海南岛国际电影节，正扬帆驶向更广阔的深蓝。

来源：金台资讯