摘要：《银翼杀手2049》为1982年《银翼杀手》时隔35年的续集电影，因为《银翼杀手》有三个版本，分别为1982年的院线版、1992年的导演剪辑版、2007年的最终剪辑版，而且每个版本的结局及过程都不尽相同，所以严格上来说《银翼杀手2049》是2007年最终剪辑版
《银翼杀手2049》的故事讲述的是在未来人类和复制人共同生存的2049年，
连锁九型的复制人Ｋ（瑞恩·高斯林饰）为洛杉矶警察局的银翼杀手，
在一次追查旧型号的复制人的过程中，意外在泥土中挖出一个神秘的箱子，
他打开后发现是“大停电”之前更旧型号的连锁六型的遗骸。
让人更为惊讶的是，
这位复制人的死因竟然是死于难产！
Ｋ被授命调查这位孩儿的下落并将他毁尸灭迹。
1.
《银翼杀手2049》为1982年《银翼杀手》时隔35年的续集电影，因为《银翼杀手》有三个版本，分别为1982年的院线版、1992年的导演剪辑版、2007年的最终剪辑版，而且每个版本的结局及过程都不尽相同，所以严格上来说《银翼杀手2049》是2007年最终剪辑版的正宗续集。
而第一部的导演雷德利·斯科特也是第二部的制片人，为了衔接这两部电影时间从2019年到2049年这30年的空白，他找来了他的二儿子卢克·斯科特拍摄《银翼杀手：2036复制人黎明》和《银翼杀手：2048无处可逃》，再搭配上渡边信一郎所编导的《银翼杀手：2022黑暗浩劫》。
我建议在看《银翼杀手2049》这部电影之前，先花上半小时的时间将这三部短片给观看完毕，这对于这部电影的世界观的了解及连贯有着极大的帮助。
当初雷德利·斯科特在拍摄《银翼杀手2049》时曾引来许多资深影迷们的强力反对，他们认为如此经典的作品，不仅续集难以拍摄，更是容易把这个传奇招牌给毁坏了，甚至还有不少铁杆粉丝直呼：续集假如没有肖恩·杨的演出就拒绝观看。
但幸好2017年10月3日于洛杉矶首映时，传出了一面倒的超级好评，而且烂番茄也开出高达93分的超高评价。
所以，《银翼杀手2049》是一部超级“称职”的续集作品。
2.
之所以我要用“称职”这两个字，是因为这部电影除了延续前一集的故事之外，电影的世界观也因为此片而变得更加厚实且庞大，这似乎也有拍下一集的可能性。
而且这部电影与第一部电影的核心思辨和价值观也完全相符，甚至向下扎根、建立起厚实的体系，并进行更为深入的去探讨，比如复制人的阶级制度、复制人是否具备灵魂、复制人与人类的关系及界定等等。
还有画面镜头、叙事节奏、风格模式等，无一不是向前一部作品致敬及相似的，可以说是近乎100%的完美传承下来了。
《银翼杀手2049》作为一部续集电影是非常“称职”之外，我也认为它也是一部十分成功的续集作品。
想当年第一部电影《银翼杀手》上映时，不仅票房凄惨、口碑也是差评居多，但过了几年后影迷们终于清醒了，才将它冠上“科幻神片”的荣誉称号。
而《银翼杀手2049》剧情故事相当的好看，我光是看到这一幕幕美不胜收的画面，就已经有足够的理由一窥究竟了。
再加上电影通过不同场景的转换，色调也自由地切换在冷暖色系之间，好像每一个电影画面都能直接将它变成手机及电脑桌面似的。
随着科技的日新月异及后制手法上的跃进，跟35年前的第一部电影比起来，片中街道场景上的光影科技感也显得更逼真、更具质感。
3.
至于电影中Ｋ与乔伊（安娜·德·阿玛斯饰）之间的爱情故事，也是在这层层辩证以及富含哲理之下的较为简单易懂的桥段。
但这却也是最令人痛心和充满遗憾、讽刺的部分了，乔伊是经过光所投射出来的人造智慧伴侣，是一个比复制人的阶位还低而且也没有形体的智慧思想体。
乔伊与K在一个小房间内相依为命，相互深深的爱着对方，但即使乔伊能满足Ｋ心灵上的所有需求，肉体上的欢愉却是她始终无法给予的，所以她找了玛丽埃特跟她一起“同步共鸣”。
这和2013年的电影《她》有某种似曾相似的味道，而即使他们彼此知道不可能会有结果，却用如此偏激的假象来换取短暂的幸福感。
我们把视角拉远一点，乔伊之所以会如此死心塌地的爱着Ｋ，或许是在设计乔伊时就是已经做好的设定，而这份爱情早已是被人刻意安排好的“虚情假意”罢了。
4.
《银翼杀手2049》并不是像预告片上所展示的那样，有如此的令人热血沸腾和充满商业娱乐感的。
整部电影的节奏不疾不徐、不急不躁，缓慢而又细腻的述说每一个细节及每段故事背后的想法，再搭配上那极致梦幻之美的画面镜头。
对许多看惯了大动作大灯光的观众来说，这或许已达到催眠及让人昏昏欲睡的条件，但对于另一群资深影迷们，甚至是热爱这种人性思辨且富含哲理的观众来说，却宛若是一场视觉和心灵上的盛宴。
总之，我认为这是一部2017年上映至今仍然是最令人赞叹的电影。
来源：超影电视迷