摘要：要说二战题材的电影，咱可能先想到打打杀杀的大场面，但今天聊的《TwoWomen》（《两妇人》）不一样，它没拍士兵冲锋，专拍一对母女在战乱里咋活下去。

要说二战题材的电影，咱可能先想到打打杀杀的大场面，但今天聊的《TwoWomen》（《两妇人》）不一样，它没拍士兵冲锋，专拍一对母女在战乱里咋活下去。

这部1960年的老电影，现在看依然扎心，还让25岁的索菲亚·罗兰拿了奥斯卡，成为首个凭非英语角色拿奖的演员。

《两妇人》改编自一本小说，而小说的原型，是1943年意大利的“马罗基纳特”事件，当时法国远征军里的摩洛哥士兵，说是来解放意大利，结果干了不少强奸、谋杀的事。

本来想只看电影剧情，但后来发现不了解这个背景，根本get不到母女俩的恐惧有多真实。

这部电影的诞生过程，简直比剧情还曲折。

制片人一开始想找美国导演乔治·库克执导，女主定了安娜·玛格纳尼和索菲亚·罗兰演母女。

结果安娜·玛格纳尼不干了，怕制片人（也就是罗兰的老公）偏着自己老婆，直接退出。

导演一看女主走了，也跟着撤了。

无奈之下，制片人只好找了意大利导演维托里奥·德·西卡接手，还把罗兰换成了妈妈的角色，女儿则找了12岁的新人埃莱奥诺拉·布朗。

更绝的是，原本合作的派拉蒙也撤资了，最后靠意大利和法国的钱才拍完，还拉来刚凭《精疲力尽》火起来的让-保罗·贝尔蒙多演左翼青年米歇尔。

要是按最初的阵容拍，说不定就少了那股意大利新现实主义的“糙劲儿”。

德·西卡本来就擅长拍平民的苦，比如《偷自行车的人》，让他来拍母女逃难，那种真实感一下子就出来了。

电影一开头，罗马正遭盟军轰炸，寡妇塞西拉开着家小杂货店，女儿罗塞塔心脏还不好。

她怕女儿出事，就托邻居乔瓦尼帮忙看店，自己带着女儿逃去乡下。

本来以为乡下能安全点，结果刚上火车，铁轨就被炸了，母女俩只能扛着行李徒步走。

到了乡下，她们遇到了理想主义青年米歇尔。

当时的意大利乱成一锅粥，德军在撤退，法西斯还在抓壮丁，美军的坦克时不时开过来。

塞西拉带了点钱，只能去黑市买高价粮，村民们大多支持墨索里尼，却又天天盼着战争结束。

这段特别真实，战乱里的普通人，哪懂什么政治，能活着就不错了。

但最扎心的还在后头，母女俩躲进一间废弃教堂，以为能喘口气，结果闯进来20多个摩洛哥士兵，把她们俩都强奸了。

电影没拍血腥画面，就给了塞西拉一个特写：她被按在地上，眼睁睁看着女儿遭罪，却啥也做不了。

事后母女俩在小溪里清洗，罗塞塔彻底垮了，塞西拉虽然早有预感会出事，却还是没护住女儿。

这段戏之所以经典，就是因为它没卖惨。

塞西拉不是只会哭的弱女子，她之前还能跟骚扰她的男人硬刚，可在战争面前，再厉害的女人也成了待宰的羔羊。

这种无力感，比拍多少大场面都让人难受。

电影上映后，火得一塌糊涂。

制片人找了个叫约瑟夫·莱文的人负责美国发行，莱文特别会来事，带着罗兰跑遍美国宣传，还让罗兰亲自给电影配英文旁白。

结果呢？罗兰拿了奥斯卡最佳女主角，还拿了戛纳影后，直接从“花瓶”变成了实力派。

可谁能想到，这么牛的电影，后来居然成了“弃子”。

因为种种缘故，30多年里只有模糊的盗版碟和16毫米的老片子能看。

直到2017年，意大利国家电影档案馆才找着原始胶片，花了18个月修复成4K版本，在威尼斯电影节放映时，照样坐满了人。

一部电影能被盗版30年还能“复活”，这本身就说明它够硬。

现在看《两妇人》，不光能看到二战时的意大利有多惨，更能看到女性在绝境里的韧性。

当时1960年代，女性主义还没兴起，电影里却把塞西拉塑造成了主角，她不是男人的附属品，而是为女儿拼尽全力的妈妈，这种视角放在今天都不过时。

这么多年过去，《两妇人》还是被反复提起。

它的价值，就是用一对母女的小故事，讲透了战争的残酷和女性的力量。

比起那些喊口号的“女性电影”，这种藏在细节里的真实，才更能打动人。

要是你没看过，真可以找修复版看看，说不定会跟我一样，看完好久都忘不了塞西拉那股硬气劲儿。

来源：财如是一点号