摘要：最近网上溜达，总瞅见一些电影宣传海报上印着“笑点碾压周星驰”、“无厘头超越星爷”之类的豪言壮语。我就纳闷了，这帮人哪儿来的底气和勇气？梁静茹给的也不够这么挥霍啊。

眼下这世道，是个拍电影的就想“吊打周星驰”，这架势都快赶上早市抢便宜鸡蛋的大妈了——争先恐后，自信爆棚。

最近网上溜达，总瞅见一些电影宣传海报上印着“笑点碾压周星驰”、“无厘头超越星爷”之类的豪言壮语。我就纳闷了，这帮人哪儿来的底气和勇气？梁静茹给的也不够这么挥霍啊。

“周星驰”仨字的分量

周星驰的江湖地位，可不是几部蹭热度的烂片就能撼动的。“周星驰现象”早就不只是电影范畴的事了，它成了几代人的文化记忆和语言密码。

人们管蟑螂叫“小强”，脱口而出“你走先”、“放开那个女孩”、“地球是很危险滴”，这些刻进DNA里的台词，都出自星爷之手。这种渗透到日常生活的文化影响力，不是靠宣传通稿吹出来的，是实打实从《盖世豪侠》 开始，一部部作品积累出来的。

资本的游戏和“周星驰IP”

当然，现在啥事儿都离不开资本在背后捣鼓。周星驰本人和他那“周星驰IP”，早就被资本裹挟着前进了。

2016年，新文化影业用13.26亿买下了周星驰的子公司PDAL，当时星爷还签了对赌协议，承诺四年赚够10.36亿。资本盯着“周星驰”三个字，就像饿狼见了肉，指望着这名字能继续点石成金。

但资本要的是快钱，恨不得一年榨出好几部“周星驰风味”的电影。结果呢？《新喜剧之王》上映，口碑立马两极分化，有人说“炒冷饭”、“卖情怀”，也有人读解出“小人物的感动”。票房灵药好像没那么灵了，但这丝毫不影响后来者继续喊着“吊打周星驰”的口号。

王晶的例子：同行是冤家？

说到“吊打”，想起王晶和周星驰那点陈年旧事。25年过去了，王晶导演最近又提起1999年拍《千王之王2000》时的恩怨。

本来想捧张家辉，结果风头全让客串的周星驰抢了，王晶一怒之下拍了六天就把星爷给“驱逐”了。这事儿现在提起来，网友都觉得王晶小家子气，蹭热度，而周星驰的喜剧才华和地位，观众心里跟明镜似的。

同行评价或许带有个人情绪，但观众用脚投票。星爷的作品，从《功夫》到《美人鱼》，票房和口碑摆在那儿。不是哪个后来者喊两句口号就能轻易超越的。

学不来的无厘头

有些人以为，无厘头就是胡闹、疯癫、不按常理出牌。于是乎，他们也照猫画虎，在电影里堆砌网络烂梗，让演员挤眉弄眼、夸张搞怪，结果弄出来的东西尴尬得能抠出三室一厅。

星爷的无厘头，背后有小人物的辛酸、对现实世界的调侃和独特的温情内核。就像《长江七号》，科幻喜剧外壳里包着悲剧和温情，让人笑中带泪。这种悲喜剧的深刻融合，不是谁都能模仿到精髓的。

所以，谁给的勇气？

那些动不动就喊“吊打周星驰”的，勇气大概来自这几方面：一是资本撑腰，舍得花钱造势，忽悠一个算一个；二是无知者无畏，根本没整明白周星驰喜剧文化的深厚底蕴，就敢口出狂言；三嘛，可能就是纯粹的营销手段，黑红也是红，先吵吵起来把热度蹭上再说。

但这世上，有些东西是吵吵不来的。观众的记忆和审美，不是几句宣传口号就能轻易篡改的。经典之所以是经典，就在于它能经得起时间的打磨和无数双眼睛的审视。

星爷的电影是一代人青春的注脚，是录像厅里模糊的画质和电视机前的哄堂大笑。那些叫嚣着“吊打”的片子，大多像撒进河流的沙子，连个水花儿都溅不起就没了踪影。

时间这玩意儿，最公平，也最残酷。大浪淘沙，留下的才是真金。

来源：长浅君