摘要：2025 年詹姆斯・古恩执导的《超人》电影以 1.25 亿美元盈利收官，较 2013 年扎克・施耐德《超人：钢铁之躯》4000 万美元的盈利额实现近三倍增长。

在超级英雄电影成为全球影市 “刚需” 的当下，单一 IP 的盈利表现不仅是票房数字的博弈，更折射出市场审美变迁、创作理念迭代与商业运作模式的进化。

2025 年詹姆斯・古恩执导的《超人》电影以 1.25 亿美元盈利收官，较 2013 年扎克・施耐德《超人：钢铁之躯》4000 万美元的盈利额实现近三倍增长。

这一悬殊差距并非单纯的 “时运之差”，而是市场环境、创作策略、受众定位与盈利生态共同作用的结果，为 DC 乃至整个超级英雄电影行业提供了兼具创作与商业价值的参考样本。

从市场环境的迭代来看，两个时间节点的行业生态差异为两部作品铺设了截然不同的 “起点”。

2013 年《钢铁之躯》上映时，超级英雄电影虽已凭借漫威 “复仇者联盟” 系列初现热潮，但 DC 尚未形成成熟的宇宙叙事框架，超人 IP 更处于 “重启阵痛期”—— 此前《超人归来》（2006）票房口碑双失利，让观众对这一经典 IP 的重启持观望态度。

彼时漫威凭借 “小人物成长” 的轻量化叙事占据主流，而《钢铁之躯》选择的 “暗黑写实” 风格与市场主流审美存在一定错位，加上同期面临《怪兽大学》《速度与激情 6》等非超英类型片的强势竞争，进一步压缩了票房增长空间。

反观 2025 年古恩版《超人》，上映前已具备多重市场优势：

一方面，古恩凭借《银河护卫队》系列、《X 特遣队：全员集结》等作品，成功塑造了 “幽默与温情并存” 的个人创作标签，其执导消息公布后便收获粉丝与市场的双重期待；

另一方面，经过十余年发展，全球电影市场规模持续扩容，IMAX、CINITY 等高端放映格式的普及推动单银幕票价提升，仅北美地区平均票价较 2013 年就上涨约 30%，为票房盈利提供了基础支撑。

更关键的是，DC 在经历此前宇宙叙事的混乱后，以古恩版《超人》为核心启动 “新 DC 宇宙”，通过前期多部衍生短剧、角色预热物料构建起完整的 IP 世界观，形成 “观影刚需” 效应，仅预售阶段就斩获北美 1.2 亿美元票房，远超《钢铁之躯》的 6500 万美元预售成绩。

影片自身的创作与成本控制策略，是盈利差距拉大的核心变量。

《钢铁之躯》虽以 2.25 亿美元制作成本打造出宏大的 “氪星毁灭”“大都会之战” 等视效场面，但过于侧重史诗感的叙事导致节奏失衡 。

前半段超人的身份困惑铺垫冗长，后半段的密集打斗又缺乏情感落点，使得影片口碑呈现两极分化，豆瓣评分 7.3 分、IMDb 评分 7.1 分的表现未能形成 “口碑带动票房” 的正向循环。

更关键的是，其宣发费用高达 1.5 亿美元，且多集中于传统电视广告、户外大屏等低效渠道，最终6.68亿美元的全球票房扣除院线分账、制作与宣发成本后，仅余 4000 万美元盈利。

古恩版《超人》则在 “性价比创作” 上展现出精准把控：同样 2.25 亿美元的制作成本，他选择缩减不必要的特效场面，将资金倾斜于角色塑造与场景质感。

比如用实景拍摄替代绿幕合成的 “堪萨斯农场” 戏份，既降低了后期特效成本，又增强了故事的真实感；

在宣发上，转而聚焦社交媒体营销，通过释出 “超人日常糗事” 短视频、发起 “你心中的超人” 话题互动等方式，以不足 1 亿美元的宣发费用实现破圈传播。

内容层面，古恩延续了其擅长的 “反英雄式温情”：既保留超人 “拯救世界” 的英雄内核，又增加了他作为 “克拉克・肯特” 时的生活化细节 —— 比如误把咖啡洒在工作证上的窘迫、与养母拌嘴的温馨片段，让这一经典形象更贴近当代观众的情感需求。

这种 “宏大叙事 + 人间烟火” 的平衡，使其收获豆瓣 7.9 分、IMDb7.8 分的系列最佳口碑，北美票房更是实现 “逆跌”，次周末票房跌幅仅 28%，远低于《钢铁之躯》64.6% 的跌幅。

受众定位的精准度与盈利模式的多元化，进一步放大了两部作品的盈利差距。

《钢铁之躯》的 “暗黑写实” 风格虽吸引了部分成年观众，但忽略了家庭受众与年轻群体，导致其衍生品销售乏力，且海外市场表现疲软 —— 内地票房仅 3.94 亿人民币，不足当年《复仇者联盟》的一半。

而古恩版《超人》明确将 “全年龄段受众” 作为核心目标，通过加入喜剧元素、弱化血腥暴力场面，成功吸引家庭观影群体，北美亲子观影占比达 35%。

同时，影片精准把握当下 “IP 联名” 热潮，与耐克、优衣库、乐高三大品牌推出定制款产品，仅乐高 “超人农场” 积木就售出 150 万套，联名授权总收入达 2 亿美元，且这笔收入无需与院线分账，直接转化为净利润。

此外，DC 还通过流媒体平台同步推出影片幕后纪录片、角色番外短片，吸引用户订阅，间接提升了 IP 的长尾价值。

值得注意的是，古恩版《超人》虽在部分海外市场表现平平，但通过调整发行策略：

比如针对亚洲市场增加华人演员客串的彩蛋、与当地流媒体平台合作同步上线，有效弥补了海外票房短板，最终全球票房突破 7.5 亿美元，叠加衍生品与授权收入，盈利额自然实现大幅超越。

从《钢铁之躯》的 “艰难盈利” 到古恩版《超人》的 “商业成功”，不仅是单一 IP 的逆袭，更揭示了超级英雄电影的发展新逻辑：

在市场竞争日益激烈的当下，唯有平衡创作质感与商业属性、精准匹配受众需求、拓展多元化盈利渠道，才能让经典 IP 持续焕发活力。

这一经验，无疑将为 DC 后续作品乃至整个超级英雄电影行业提供重要的借鉴意义。

来源：阳仔侃影视